关于戏曲创新困境的几点思考
2018-09-10杨昊冉
剧作家 2018年4期
杨昊冉
青年艺术创想周暨第十九届中国上海国际艺术节“扶持青年艺术家计划”(以下简称“扶青計划”)期间,上海越剧院的小剧场实验越剧《再生·缘》和重庆303话剧社的青春版川剧《聂小倩与宁采臣》在上海戏剧学院新空间剧场先后进行了演出。两部作品的创作团队都是青年群体,且都不约而同地选择了尝试再现传统故事,充分利用了流行的、现代的甚至西方的元素。但在演出中,本该偏向传统的上海越剧院却表现得如此“创新”,而一向玩先锋流行的303话剧社呈现出的却是原汁原味的“传统”。观众群体大多也是年轻人,依照常理本应该会喜欢“新”的东西,但出人意料的是,在对两部作品的反应上却不啻天渊,值得深思。
《孟丽君》是越剧的常演剧目,从“男班”时代就有演出,后经上海越剧院吴兆芬改编,确定了“丽华恋”的剧情模式演出至今,即孟丽君女扮男装救夫皇甫少华,智斗风流皇帝,夫妻双双把家还的“大团圆”模式。熟悉《孟丽君》的越剧观众恐怕鲜有知晓,这个故事其实最早是由清代的评弹《再生缘》改编而来,而且它的创作者还是位才女——陈端生。在她的笔下孟丽君是个有着强烈女性自我觉醒意识的人物,当她救了皇甫少华、位列三台之后,已不再是当初那个只为未婚夫忠贞不渝的闺阁少女,而是一位有着自尊、向往自由、渴望与男性有着平等地位的拥有着超越时代思想的女性。然而当写到孟丽君面对皇甫少华和皇帝之间进行选择的两难之际,陈端生却不幸陨落,虽后有续貂者,终是不尽人意。……
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