高宏伟

摘 要：自从人类有了思想，音乐就贯穿于人类的生活。随着社会的不断发展，人们对音乐的要求不只是拘泥于原始的音s乐风格。人们也越来越重视对兴趣的培养，随着声乐学习者越来越多，学习的途径与方法也逐渐地正规化起来。形成了一套系统的理论及发声方法。本文主要研究了在声乐的学习中可能出现的错误对声乐演唱的理解及会遇到的发声问题、心理问题以及如何去解决。通过研究探索去规避在学习的过程中可能出现的问题。

关键词：声乐；不良习惯；解决

音乐是我们在生活中必不可少的，它总会给我们的内心带来极大的满足感。喜欢音乐这是人们的共性，人们也会因为音乐而产生共鸣。然而想要学习演唱音乐却不是一件容易的事情。声乐学习是需要我们花费大量时间去钻研和练习的。在学习声乐的漫长过程中难免会遇到很多的问题，而造成这些问题的原因都是在错误的练习中没有及时的加以改正久而久之形成的。这些不良的习惯亦会对我们在以后的歌唱中带来不可逆的危害。学习过程中经常有许多学生因为想要急于求成难免会走上弯路，所以一定要先了解哪些习惯是在学生学习声乐中经常或可能会出现的错误。在以后的声乐学习中能够很好地避免或改正掉。

一、不良习惯的形成原因

1.对声音判断的错误

每位声乐演唱者都应该准确的了解自己声音的特点选择适合自己的曲目进行训练和演唱，如果不能够准确的了解自己声音的特点而选择了不适合自己声音特点的歌曲，经过长时间不断错误的训练和演唱，这样不仅无法达到预期的效果反而会伤害了自己的嗓子，对自己以后的演唱也将造成无法想象的危害。

2.对唱法理解的局限性

部分声乐学习者在初级阶段对老师所讲解的内容并不能很好地去理解。这时可能会因为自己单独演唱时的紧张并不能完全理解老师所表达的意思，一些坏的习惯和观念性的错误便会显现出来。一旦错误形成，在以后的训练中想要改正过来就会异常困难。

3.对自己的歌唱水平定位不准

部分学习者在刚开始学习声乐，歌唱方法并未得到巩固的时候。只是某一节课或一段时间有了一个好的状态便盲目的认为自己已经学好了。而对于老师所布置的练声曲或一些小篇幅的作品不在认真地去练习。觉得自己应该唱一些更有技巧更有难度的歌曲。自己盲目的去提高演唱曲目的难度，这种做法是错误的。对于初学者来说歌唱的状态尚未形成良好的习惯，其次如果没有专业的声乐老师在旁边进行指导是很难驾驭得住难度較大的歌曲。如果一味的自己提高难度这样不仅对以后的歌唱并无帮助反而会养成一些不好的习惯，为接下的学习和训练埋下隐患。盲目提高作品的难度而自己现水平并未达到，那么演唱时必然会出现各种问题，如身体僵硬喉头紧、声音位置偏低等等一系列的问题。

二、容易混淆的概念

1.喉头运用

在我们实际演唱歌曲的训练中，打开喉咙的正真含义已经延伸到扩张可以调节的共鸣器官。所以正确的打开喉咙既可以美化声音又能够扩大基音，也是演唱者用最小的力气和最节省的气息唱出最流畅的歌曲。因为喉咽部有很多复杂的软骨和肌肉组织而它是看不见的所以也就更加不容易随意的调节，这时候就很容易产生一些误区：

第一个误区便是压喉，有不少的歌唱者为了把喉咙打开而错误地认为只要是喉结向下压了喉咙也就会打开了。由于没有找到正确的方法单单只靠压喉的方法来实现喉咙的打开这样的结果反而是喉咙越来越紧颈部也会变得僵硬声音反而会变得很小甚至发不出声音来。

第二个误区则是喉音。我们所讲的打开喉咙其实是为了使喉外的肌肉松弛下来，使其不会干扰到声带的正常振动，方便在咽管内建立一个良好的声音通道，使之声音能够更加优美也能传的很远。而有许多的歌者也为了保持错误的打开方式会在外部的肌肉进行用力，这样则会使喉内的肌肉无法正常的工作。

第三个误区是撑喉。有的只要一听到打开喉咙便会连声门也打开而且还会错误地以为这样出来的声音则是气息包裹着声音。其实这是违背了科学的一种错误的发声方法。

2.音量与音强

声音主要在于传的远不在于唱的响。在演唱过程中有的人会特别在意所发出来的声音是不是响的，但是正真意义上的好声音却不是用大小来衡量的而是靠传得远。当我们自己在演唱时觉得自己的声音很大，但是离你近的人会觉得声音很刺耳。而远处的观众又会觉得声音很虚很飘。这时候我们就要明确这个观念，在其它全部做对做好的情况下发出来的声音自然也就能够传得很远。一个好的歌者是可以让不论前排还是后排的观众都能够听得清楚使其有一个美的享受。所发的声音如果通过了口、咽、喉的控制，那么所形成的声音也一定会有一个好的传送能力，声音自然就会传的远了。

三、不良习惯的解决

1.唱歌的基本要求

唱歌要有一个正确的站姿，身体微微前倾把重心放在前脚掌，身体呈放松状态注意脖颈部、腰部、臀部和脚尖的力量感。这样四个部位连成一线就是正确的演唱站姿。然后要注意喉头和声带的打开，因为这是演唱的最核心。

气息的支持和运用也是至关重要的。气息是歌唱的动力，也是基础。在歌唱的时候我们要做到快吸慢呼。比如当我们受到惊吓

2.“放松”的重要性

首先在演唱时身体要呈现一个放松的状态。身体微微前倾，双肩要自然下沉，面部自然。

其次在演唱喉部的放松也是至关重要的。想要获得声音的高位置，最重要的一点便是放松喉头。在演唱的过程中喉头最自然放松的状态就是当我们放松张口吸气时喉头所在的位置

3.演唱时心态的调整

一直以来对于演唱时心理的障碍，或多或少的都在影响着每一位即将登台演唱的表演者。每个人在面对一个相对陌生的环境时内心都会紧张，这是人的一种自我保护的自然反应。只要运用合理的方法这些情况都是可以大大缓解的。

台下应该认真的练习好基本功，并且准确的了解自己的实力选择一些自己能够表现自己优点的歌曲当然也要给自己足够的信心，想要培养良好的心理素质就应从日常的点点滴滴做起，不要急于求成，慢慢形成良好的心理习惯。把平时自己的训练当成一件快乐的事情。在临近上场时，适量的进行发声的练习和一些热身活动，并努力的暗示自己，一定可以完成得很好，这样不断的给自己鼓励，坦然的面对，一定程度上可以缓解自己的紧张情绪。训练过硬扎实的基础，具有良好的心态经得起挫折和打击这才是一个演唱者应该具备的合格条件。

歌唱是一门艺术是需要很强的技术性和实践性的一门学科，我们要运用科学的方法进行练习和演唱才能够得到坚实的基础并获得美的声音，才能更好的去诠释歌曲本身的意义以及内涵，才能更完美的表现出歌曲所本身的艺术魅力。