■李 可

（中国传媒大学，北京，100024）

近年来，虚拟现实（VR）技术飞速发展，并开始被各行各业的普通消费者应用，广泛进入市场。虚拟现实技术（后文亦简称为“VR技术”）在音乐行业中的应用，自然也随之在艺术界掀起了有一定强度的浪潮，例如：将电子音乐与光影艺术相结合，利用VR技术产生与以往不同的视听效果；利用VR技术生成虚拟歌手，并结合电子声音库里的语音合成虚拟人声，使之具备歌唱能力；在VR头盔中配有虚拟钢琴等乐器，以发挥学习和练习乐器的功能。但是，像这样的与电子音乐相关的各式VR应用，整体上仍然处于开发、摸索阶段，许多具体技术仍需改进，同时，VR技术在电子音乐行业中的应用的理论模式也还有待建构。因此，针对VR在电子音乐创作中的应用进行梳理和思考，是提出其应用模式的过程中一个必不可少的环节，也有助于我们进一步提出VR在电子音乐创作实践中的应用设想及要求。

一、虚拟现实技术在电子音乐创作中的应用现状分析

笔者搜集到了VR在电子音乐创作中的几种应用实例 ，它 们 就 是 Soundstage、Electronauts、The Wave、Block Rocking Beats、The Music Room等几种电子音乐创作的VR环境。这几种VR音乐创作平台具有一定的代表性，彼此有一些相似之处，但也有明显的不同。下面，笔者将分别详析这几种工具的特点、功能，然后以之为出发点，尝试探讨将来VR应用于电子音乐创作的相关设想及要求。

（一）虚拟音乐工作室应用：Soundstage

Soundstage是基于VR技术的一款虚拟音乐制作工作室平台，具有虚拟乐器演奏、录音以及混音制作等功能，可以模仿音乐人所需的专业音乐工作室。……