□张 琪 山东工艺美术学院

在中国文明的发展长河中，青铜器以其珍贵的材质和精雕细刻的纹饰成为工艺史重要的一部分。青铜文化的发展跟随着奴隶社会的兴盛，恶劣的生存环境使商代人寻找了这样一种介质与神灵沟通，祈福辟邪，企图在神灵的庇佑下变得更加强大，它不仅是用作等级尊卑的礼器，更是殷商王朝国富民强的象征。司母戊大方鼎是我国青铜器中的经典作品，对其深入的研究能够了解殷商时期青铜器的纹样特征以及其反映出的社会状态，本文首先介绍司母戊大方鼎的器型状况以及制造时的社会环境，其次分析鼎身上的饕餮纹，最后简要分析青铜器纹样在现代设计中的应用。

一、司母戊大方鼎介绍

鼎原本是陶制的日常生活用品，后来用铜锡浇筑，在战事不断的商代，铜是昂贵的战略物资，而锡又难以获得，使鼎换了材质，也换了身份，成为祭天祭祖的礼器和王权的象征。

出土于河南安阳殷墟遗址的司母戊大方鼎（图1），重达832.84公斤，是迄今为止出土的早期文明器物中最大的，其通体的纹饰，或面目狰狞，或质朴可爱，是青铜工艺中的瑰宝。殷商为了表现对神灵和祖先的尊重，青铜器的体积变得大而厚重，制造的难度也随之增加。司母戊鼎身方方正正，棱角分明；鼎腹内底著有“司母戊”，现称为“后母戊”；厚薄不均的鼎壁中央空无一物，四周以雷纹为地，边框浮雕刻出夔龙纹和饕餮纹，边框内横着的边是雷纹以二方连续的方式组成夔龙纹；夔龙纹又构成对称的兽面饕餮纹，竖着的边则用一组完整的夔龙纹和两组不完整的饕餮纹组成，纹样取材和图案装饰充满了威严诡异的色彩，表达了商周时期的宗教信仰观念。

图1 司母戊大方鼎

二、司母戊大方鼎的纹饰介绍

对于青铜器的研究主要有形制和纹饰两个方面，尤其是纹饰的深入研究对于了解时代背景有着极其重要的作用。这些器物上附着的纹样，除了有装饰作用，还有丰富的寓意，是青铜文明重要的组成部分，也是判别时代分期的重要依据。

司母戊大方鼎的装饰纹样中以饕餮纹居多，这个张着大口的猛兽不是现实生活中的动物写照，却有很多动物的造型特点，与青铜器上鱼纹、云纹的命名方式不同，饕餮纹的介绍最早出现在《吕氏春秋》，“周鼎著饕餮，有首无身，食人未咽，害及其身。”一直沿用至今，还有一种说法叫兽面纹。最早的饕餮纹出现在良渚文化出土的玉琮上，从河南二里头文化到安阳殷墟，饕餮纹的样式逐渐向整齐复杂发展。其形象一般以鼻子为中线对称，大大的眼睛，下面是相对且上弯的沟纹，它依据牛、羊、虎、猪等形象加以夸大。司母戊大方鼎上出现的夔龙纹也是商代重要的装饰纹样，它在青铜器上出现的频率仅次于饕餮纹。除了饕餮纹和夔龙纹之外，大方鼎的鼎耳处还饰有对称的两只咬着人头的老虎，在商代虎是正义的化身，人们相信这样的图案能够震慑鬼怪。鼎耳下部的鸟雀纹灵动活泼，与鼎身上威严的饕餮纹形成对比。

三、青铜纹饰在现代设计中的应用

青铜纹样作为古老的传统纹样流传至今，有着不可磨灭的意义。纹样的审美性和寓意性被现当代的设计师们运用在视觉传达、产品设计、环艺设计等各种领域。比如饕餮纹图案本身就带有一种传统感，将其运用到像是logo设计中去，既可以吸取其装饰美感，又可以使被设计的实物给人一种文化深厚的暗示，传统与现代本就不是相对立的，传统文化在现代设计中的运用也不是单一的装饰，它有很多的变形延伸设计，在这种过程中，饕餮纹夔龙纹已经不再是凶狠的象征，而是一种美好的富有内涵的装饰元素。

青铜器作为商代祭祀礼器，不仅有宗教礼仪功能，还蕴含着纹样设计排列、材质选取与制造工艺等各个方面的内容。不同时期的纹样承载着不同的时代信息，通过对司母戊大方鼎的纹样分析，可以看到殷墟时期的社会变革，商代人对于神灵的尊重，反映着政治和生活的方方面面。这些经典的装饰纹样，都是前人留下来最好的素材，在进行现代设计的时候，可以与现代表现手法相结合并加以变化，使之更好地服务于设计，坚持取其精华去其糟粕的原则，将传统文化发扬光大。