⊙黄 星［山西大学， 太原 030000］

蒂姆·伯顿是美国好莱坞特立独行的鬼才电影导演，但是这位鬼才导演在其电影音乐的运用上，却严格遵循了电影音乐的规律。他在自己口述的《在好莱坞图谋不轨》一书中表示：“让音乐只是作为角色的辅助才会让人觉得是适宜的。我不是那些为了歌曲而歌曲的影片的粉丝——我是说，要是歌曲抢戏，给人的感觉就不好了，所以我在嗅到有这种苗头的时候就尽量避免。”①这就说明了音乐在电影中，除了保留表情性外，更重要的是要具备造型性，电影音乐不再是完全独立的音乐本身，而是成了电影造型的一个元素。胡经之先生写的《文艺美学》中，把艺术分为两大类，就是表情和造型，音乐等是属于表情，雕塑等属于造型，不过，他又补充道：“这种划分是相对的，至于像电影、戏剧、小说等，虽然也归入造型艺术，但表情和造型的结合更为复杂，更难绝对地分入哪一类。”②由此看来，蒂姆·伯顿电影音乐注重为造型服务是有理论根据的。

一、电影音乐造型的本质特征之一就是它的非独立性

关于这一点，《影视造型艺术论》中明确提出：“影视音乐不必以自身逻辑的完整演绎、复杂的配器和强烈的音响去与画面争夺观众，有时还不太强调自身的连贯和完整，而是潜移默化地支持影视作品的主旨。”③在此为了更好地理解蒂姆·伯顿电影的音乐造型，需要先介绍一个人，他就是作曲家丹尼·埃夫曼，他几乎担任了蒂姆·伯顿所有作品的配乐，也是对电影音乐造型理解最为深刻的音乐家之一。……