杨柳 陈红姗

摘 要：纵观华夏五千年，中国服装艺术等级制度在周代逐渐完善。服饰文化随着地域，风俗不断地丰富起来，形成独特的传统民族文化。同时戏曲服装也影响着荆楚汉绣的发展，此篇文章反映了荆楚汉绣辉煌发展时期与本民族地域的文化特点。体现出当地自然环境、文化生活、民俗、传统历史、审美特征等。春秋战国时期楚绣孕育而生，本文以传统文化地方性的刺绣为探究，通过对荆楚汉绣的工艺、针法、配色、纹样、以及苏绣的比较。挖掘起荆楚汉绣独特艺术装饰魅力，也使得荆楚汉绣在今后得到更好的发展与传承。

本章分六章：第一章主要荆楚汉绣的历史起源，地理环境以及文化生活环境楚绣演变成荆楚汉绣的过程、第二章是文章的主旨部分，汉绣继承楚绣演变过程 第三章：纹样装饰 工艺特色。第四章：与苏绣的对比。

关键词：起源；演变；装饰；工艺；对比

一、荆楚汉绣文化的起源

荆楚汉绣文化源远流长，起初汉绣源于西周晚期楚文化诞生于荆楚两地，位于武昌、汉口、荆楚。后经考古发现湖北随州县曾侯乙古墓出土的花卉残片，湖北江陵望山、九店楚墓也发现有保存较好的绣品。随着出土文物的发现证明了荆楚文化曾经的辉煌时期，荆楚汉绣文化传统浪漫情怀，屈原《楚辞》与《诗经》中的“国风”风，骚代表楚辞浪漫主义色彩，经过历史文化积累，也形成荆楚汉绣独特的风格与魅力。以屈原的儒家社会思想加杂者道家文化崇尚自然社会的融合，生命勇敢自然现象。神话思维的崇拜，对艺术氛围的追求。形成了浪漫的楚国文化。因此楚文化中的各类抽象的艺术形态，充满着神秘感，“凤”是楚国尊严象征，楚国人对凤有极高的崇拜，其它的纹样：风、龙、荆楚汉绣文化的发展起源来自于“水”在古代文化的发展，市集的兴起都是来源于河流。而荆楚汉绣也是来自于汉江与长江的交汇处“沙市”。

二、楚绣演变成荆楚汉绣的过程

楚绣起源于春秋战国时期，战国时期楚国丝织发达代表当时代表我国丝织品工艺技术的最高水平。楚绣发源与荆州，源于浪漫的楚国文化，发展成为了一种传统的手工刺绣，到了清朝时期楚绣慢慢的演变成了汉绣，清代时期戏曲文化开始兴起1910年《夏口思志》记录汉绣当时繁盛时期。随着商业的发展楚绣逐渐变成了汉绣，经长江水道传过武汉。汉绣的鼎城时期是清末民初。二十世纪汉绣因汉剧达到了鼎盛时期，1944年战争期间武汉被毁汉绣失传，1977年因为戏曲汉绣才重要光华。80年代汉绣产品已由原来的民用小绣品和古典戏剧绣服发展到帐帘、披风、被面、枕头、服装、逐步慢慢的形成荆楚汉绣。

三、传承与发展——汉绣兴起

汉绣跟随着中国历史阶段不断发展，逐步继承武汉的历史文化。汉剧原名“汉调”旧名“楚调”1914年正式定名为汉剧。汉剧作为我国古代剧种之一具有深远的影响，2008年选入了国家级非物质文化遗产名录，最早发源与300多年前明万历年间。初期发端于沙市，后经河流传到江汉平原，与民间曲调相结合形成一种新的腔调“西皮”这就是汉剧最初的唱腔。清嘉庆道光年间辉煌，汉调流传到北京，后来加入了微调班逐步融合演变成京剧。汉剧扩散荆河流派以荆州、沙市为中、汉河流派以及汉口武昌周边区域为中心。汉剧有四大流派汉绣流派与汉剧流派存在对应关系。汉剧与汉绣发展息息相关，汉绣随河流商业区戏曲发展繁荣起来。最终以武汉地区为中心点以放射状不断扩大，汉绣与汉剧是对应关系，随之壮大形成独具一格“汉绣”也是必然的趋势。商贸的繁荣使得当年荆沙一带戏曲演出十分活跃仅仅清明数百年见沙市被称为戏迷之城根据《中国戏曲志 湖北卷》里的记载，荆沙地区王府歌舞演戏成风，素有“戏窝子”之称。汉剧形成戏曲历史长河中，汉绣是伴随汉剧发展产生也融入了人文环境，地理因素影响汉剧文化发展。如今流传下来沙市人民公园附近的川宫内还保留有古戏太遗址，这些戏班所用的戏剧服装由当地刺绣艺人来完成，汉剧戏衣与汉绣初始相伴相互融合发展的。

如汉绣色彩鲜艳、构思大胆、夸张装饰、敦厚古朴、以“盘金彩绣”为主要表现形式，运用汉绣工艺的铺、压、织、锁、扣、盘、套、等技法逐渐形成了具有特色的四十多种针法技艺，如“平针织锦”、“平直垫针”、“六方格纹针”等。

四、汉绣工艺特色

汉绣艺术纹样运用最突出夸张手法和装饰手法与戏曲服装需要艺术的表现形式相同。汉绣主要以装饰效果为主，也经常运用在戏曲服装中。汉绣将抽象条纹，图案组合用于衣领、衣襟、衣袖、衣摆、袖口、内袖、裙摆，形成色彩浓艳的装饰图案，汉绣装饰手法使服饰富有层次韵律感的与视觉冲击美感。汉绣与汉剧的词文相似充满了押韵、韵律、听绣中许多绣品常采用连续方式，排列组合的顺序性图案进行整理。在经过长期的实践，融合南北两派技艺手法，以“盘金彩绣”为主要表现形式，运用汉绣工艺，铺、压、织、锁、扣、盘、套、镶、等技法形成了四十多种针法技艺。如：“平直垫针”“六方格纹针”等汉绣刺绣特色是独一无二的，在汉绣装饰风格取材上是采用民间故事为主。

五、汉绣与苏绣的对比

由于苏绣纹样的保存完整性，我将苏绣与汉绣进行对比。在2008年汉绣正式被评为：非物质遗产文化。其中汉绣金线针法得到认可，在第一部《红楼梦》放映剧中的服装金线的汉绣与传统的苏绣进行完成。所以我将汉绣与苏绣进行对比。汉绣以“平金夹绣”为主要形式其中区别于苏绣，汉绣来自于民间源于江河流域，发展于商业市集，盛行于戏曲文化。而苏绣来自于宫廷文化，来自于贵族文化。是名流贵族雅致闲情象征。苏绣色彩：雅致、清丽、淡雅。纹样图稿来自于名人墨客的画作。汉绣色彩：对比鲜明、浓墨重彩，热闹非凡。的纹样图稿来自于民间设计。汉绣独特之处在于绣法，有女子的细腻，也有男子的刚硬之美。汉绣的独特之处就是，有男绣完成最后装饰之处，正因为汉绣融合的男子绣法，使得整个绣品有陰阳结合之美，秀丽温婉的艺术里也融合的阳刚之美。这就是汉绣的独特之处。广于吸收民间文化艺术，大胆创新与不同的设《红楼梦》计手法与纹样，既吸收的民间艺术又逐步演化成装饰风格，形成了雅俗共赏的独特绣品。

总结

汉绣对戏曲服装艺术我们纵观历史横河“汉剧”“汉绣”的发展是相辅相成，共同传承到如今。历史上印证了中国传统文化的伟大性。作为一个新的艺术形态——戏曲服装。汉绣是荆楚区域文化物质传承成果之一，汉剧戏曲服装保留承载了汉绣文化的发展。汉剧服装作为汉绣的一大组成部分对刺绣有着更加深远的影响与发展。汉剧与汉绣相辅相成经过了历史长河，孕育同一种文化，无论是汉绣还是汉剧都渗透浪漫楚国文化精神，戏曲服装让楚文化熠熠生辉，是荆楚文化载体更是地域表现一种传统文化的传承。

参考文献

[1]《夏口县志》武汉市档案馆 馆藏

[2]《中国戏曲志 湖北卷》，6页，北京，文化艺术出版社，1993

[3]《武汉老行当》，彭健新，57页，武汉，武汉出版社，2008年

（作者单位：广西艺术学院）