余瑞娇

记得前苏联有一位教育家指出：“在影响青年人心灵的手段中，音乐占着重要地位，音乐是思维有力的源泉。没有音乐教育，就不可能有合乎要求的智力发展。”创造性思维的培养是一个有着丰富内涵的工程，其途径和方式方法多种多样。就中学音乐而言，音乐欣赏教育是一种不错的办法。在中国，我们提倡“寓教于乐”；在西方，他们主张“游戏审美”。音乐欣赏就是“寓教于乐”“游戏审美”的极好方式。因此，应当把音乐欣赏作为提高学生创造性思维的重要内容。

1 音乐欣赏激发学生的创造性思维

音乐欣赏的过程就是一个再创造的过程。音乐是一种抒情的艺术，创造者通过具体的技术手法、技巧和结构形式把各种深刻而丰富的感情等传达给欣赏者；而欣赏者的丰富想象力、创造力是打开音乐之门的黄金钥匙。所以音乐的感情内涵是和创作者的社会生活联结的，和作者的思想相伴相生的，而不是主观自生的神秘之物。《乐记》中说“凡音之起，由人心生也，人必之动，物使之然也。”音乐教师首先是音乐艺术殿堂的导游——充分发挥学生的想象力、激发学生的创造性思维、交给学生这把“黄金之钥”，才能让学生懂得欣赏音乐，领略到“横看成岭侧成峰，远看高低各不同”的无穷魅力。

教学实践表明，联想可以让学生在音乐情感体验与原作的感情内涵上基本吻合。例如，在欣赏《梁山伯与祝英台》时，在竖琴的伴奏下，小提琴纯朴而美丽的演绎着；此时，若问学生们联想到什么，大部分回答都和春光明媚、鸟语花香、青梅竹马或甜言蜜语有关。而当音乐由活泼欢快的回旋曲转入慢板，在弦乐颤音中，很多学生仿佛看到了十八相送、惜别与依恋。在全曲最高潮部分，锣、鼓、管、弦齐鸣，同学们谈到了激动、壮烈和赞美。最后乐曲再现引子中的音乐，同学们也好像刚坐完过山车，同样的旋律联想出现了不同的意境：答案不仅限于美丽的春光了，在神话般的美丽花海中，似乎真是一双彩蝶翩翩远去。全曲终了，同学们惊喜地发现“草桥结拜”、“英台抗婚”、“坟前化蝶”——书本中介绍的三个乐曲主题，竟然和同学们自己创造性的想象如此贴合，从而更深刻理解了音乐的表现手法。又比如在介绍音乐诗人肖邦时，尽管同学们预先不清楚听到的是什么乐曲，但《c小调练习曲》仍使同学们联想出战争、苦难、革命甚至是日本鬼子，可见音乐中表达的那种激昂与悲愤，确实把我们深深地感动了。显然，音乐欣赏锻炼了同学们创造性思维的同时也升华了审美能力。

2 音乐欣赏培养学生多元化的创造性思维

音乐欣赏作为一种审美心理活动，是自由而多元的。音乐欣赏所激发的创造性思维同样也是多元化的。

首先，音乐欣赏既有着集合性科学思维的一面，也能够激发出发散性的灵感思维。音乐是艺术的科学，自然科学揭示了自然界中的客观规律，音乐同样以音乐形象显示出客观真理。作曲家将音符作为素材，用严谨的科学方法，以严密的逻辑性和完整的结构布局，创造出个性丰满的音乐形象。所以说，通过音乐欣赏和了解相关乐理基础知识和专业知识，可以锻炼同学们抓住规律，掌握规律的集合性思维。同时音乐欣赏的想象、联想是一种开放的、全面的、天马行空般的思维活动。这就是同一首乐曲在不同的欣赏者脑海中产生的音乐形象绝无雷同的原因，这种发散性的灵感思维让每个欣赏者感受到自己所创造的审美形象，是一种极其自由的审美享受。

其次，音乐欣赏既锻炼形象思维，也磨砺逻辑思维。音乐欣赏通过音响，以直观的听觉感受激发出心中的音乐形象，就是一种形象思维的过程。这种形象思维带来的情感体验，因每个人的生活阅历、知识文化修养的不同而不尽相同。欣赏者随着跳动的音符在脑海中自由地演绎出生动的画面，又通过进一步重组、再创造，升华出更深入的审美意象，因此音乐对形象思维的培养是其他艺术形式所无法比拟的。音乐教师要想引导同学们从音乐欣赏带来的感官的愉悦升华到情感的共鸣，就需要带领同学们从各种音乐表现手段，如旋律、節奏、调式、曲式等方面进行逻辑思维、分析，直至领悟其中的音乐哲理。随着同学们年龄和知识的增长、生活和情感体验日趋丰富，在形象思维的基础上不断锻炼逻辑思维，通过对音乐的理性欣赏，建立日趋完善的审美观，是音乐教师的重要教学目的之一。

最后音乐欣赏甚至能激发出称之为“顿悟思维”的创造性思维，当然顿悟是突发的、偶然的和模糊的。创作者在构思艺术作品时从心底飞出独具艺术魅力的旋律，就是一种顿悟。同样的音乐欣赏也能触动欣赏者心里的那根琴弦，给欣赏者带来顿悟。据说很多不同领域的成功者，不论是文学家、美术家基至是自然科学家，都曾从优美的旋律中获得灵感，就是音乐欣赏催生出的顿悟。

创造性思维，是飞速发展的2 1世纪最宝贵的思维方式。教师需要全方位的培养学生的创造性思维模式才能培育出社会主义现代化建设的真正创新型人才，而音乐教育将是不可或缺的教育手段。

（作者单位：漳州芗城中学）