交响编舞法在舞蹈创作中的运用与研究
2018-05-14周乐
北方音乐 2018年2期
关键词:艺术特征
周乐
【摘要】舞蹈作为一门古老的艺术形式,具有独特的运用肢体表现人类行为的艺术特征。在众多的姊妹艺术体系中,它与音乐的关系最为密切。音乐是一门非语义性的听觉艺术,舞蹈则能将音乐的特性运用舞蹈本体的语义性特征进行艺术表达,帮助音乐更好地传情达意。本文主要以舞蹈创作技法为切入点,分析交响编舞法在舞蹈作品中的运用与研究,并结合自己的观点探讨对舞蹈创作手法的新认识。
【关键词】艺术特征;舞蹈创作;交响编舞法
【中图分类号】J711 【文献标识码】A
一、交响编舞法的概述
19世纪末20世纪初出现了一种全新的编舞技法——交响编舞法,它的出现将视觉空间艺术的舞蹈和听觉时间艺术的音乐融为一体,这一结合使国内外的舞蹈创作迈出了一大步,达到了前所未有的高度。交响编舞法是在舞蹈创作中借鉴音乐交响乐的思维逻辑,以舞蹈特有的规律为主,力求达到音乐与舞蹈的高度统一和完美结合的一种编舞方法。
二、交响编舞法的具体运用与研究
(一)借鉴交响乐的思维逻辑,运用点线面的构图统一
舞蹈《黑白变奏》选用的音乐是马克西姆演奏的《格里格A小调钢琴协奏曲》和现代音乐作曲家雅尼的《Mother Night》。整个作品分为三个乐章,运用了传统协奏曲快、慢、快的三乐章套曲形式,即A-B-A三段体结构。
第一乐章是温和的快板。音乐一开始以极具力量的定音鼓由弱到强的滚奏作为引导,接着钢琴从最高音阶到最低音阶滑落奏出一个急剧下行的乐句,作品通过指挥家和黑白连体衣化成黑白钢琴键盘的舞蹈演员,在舞台上舞动和跳跃的肢体造型,从音乐主题动机发展,运用卡侬、反差对位的现当代舞蹈创作手法,让人有一种强大扩张的力量。……
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