【摘要】中国的传统版画历史悠久，在艺术史上占有重要地位。但继承和创新并不容易，人们对木刻版画的发展前景也缺乏相应的思考。精美的木刻版画具有无限的审美价值。面对环境干扰，传统版画正面临着严峻的挑战。随着时代的变迁和发展，传统版画不能跟上时代的需要。随着科学技术的不断发展，人们在传统的版画基础上进行了非正式的创新，由此而产生了数码印花。数码印花在中国尚处于起步阶段，但仍存在诸多问题。数码印花与传统印花的融合与创新已成为一种发展趋势。本文分析了数码印花的艺术特点，数字印刷与传统版画的结合，研究数字版画的创新措施，使数字印刷更好地适应时代发展。

【关键词】数字版画；传统版画；融合与创新；木刻版画

【中图分类号】J217 【文献标识码】A

传统印刷品分为四大类：木材，木材，石材和铜材。艺术创作通过不同的媒体进行。数码印花也被称为电脑雕刻。数码印花分为原始印花和复印印花。原创版画是采用高科技数码技术，通过电脑将传统平版印刷术将词汇建模成材料墨水，并在印刷品中使用一定数量的多种印刷艺术品。原始印刷复制品是基于现代高科技立体成像的约10亿像素。原始图像在博物馆的权限下扫描，然后通过显微注射复制高仿真原件。数字印刷是一种相对较新且更有争议的印刷品。

一、木刻版画学习以及传承创新的价值

传统木版印刷研究能够有效提高民族自信心、文化自信心。在学习木刻版画的时候，必然要先对其相关历史以及不同阶段艺术特点进行了解和把握，然后才能有效使用理论知识来丰富自身思想。就前人木刻版画进行调查与研究我们能够发现，复制和复习木版画吸收营养，丰富创意内涵；在实际学习的时候，要让学生对木版印刷产生较为浓厚的兴趣。木刻版画最开始产生于我国，可是相比较而言其他国家发展更佳。在时代不断发展下，出现了较多的优秀木雕艺术家，其作品则是以制作木刻为主，而且进行创作则更多的是表达自身情感和想法。

传统木刻版画主要是以木制为主，最为显著的特征之一就是存在广泛的主体，而且能够体现出不同阶段习俗，在长期历史沉淀下我国也存在较多精美的木版画。从再现到创作，它需要作者的独特创造力和作者对艺术感知和创造的能力。在对这些传统进行继承的时候，我们应该积极创作出全新的动态版画印刷品。因为学习传统固然十分重要，可是传承与创新也是必不可少的。相关研究学者在研究过程中应该加强传承，积极创作更多的艺术作品。

二、木刻版画的发展前景

就木刻版画发展前景来看具有较大优势。我国在这一方面具有较为悠久的历史，所以也肩负着木刻版画继承与發展的使命，这样才能让其得到更为良好的发展。无论是任何行业的人都可以学习木刻，在民间文化艺术传承与发展中也有着显著价值。为此，今后版画发展与学习无需局限于大学印刷课程。尤其是在现今这个提倡素质教育的环境之下，可以在九年制义务教育、大学、社会团体之中都积极实施版画课程。而版画专业的学生应该肩负起版画传播重任。此外，在我国传统工艺振兴计划不断深入与实施之后，我国民族自信心和文化信心得到了增强，木刻的前景也将更加光明。

三、数字版画艺术特征

相比较于传统印刷而言，数字印刷具有较为显著的优势，具体表现为工艺、印刷以及材料等多方面。通过对不同类型的木刻版画进行比较，可以看出木刻版画的特点是剪裁技法和木材特征。石雕刻注意油水分离的原理和技巧，并注意油墨的变化和魅力和平面油墨。平面绘画注重丝印泄漏转移印刷技术的乐趣。铜版印刷更注重线条变化。数字印刷过程中，图形以及图像处理技术是常用的技术，经常会用其来替代传统印刷的性能和压痕特性。图形和图像处理数字印刷是随机的，无法预知的。很多研究学者认为，数字印刷特征较为广泛，以最具有代表性的邓先生为例，其认为我国数字印刷就和孙悟空一样，在设备、色彩选择、书写风格以及材料选择上都存在多种可能与适应性，而且还存在多样化这一特征。

四、数字版画与传统版画的有效融合

数字雕刻和传统雕刻有效融合的可行性。首先，社会科技的不断发展在很大程度上为数字印刷与传统印刷有效融合提供了基础。在社会科技不断发展下，数字艺术也应运而生。早在20世纪60年代，就已经对特殊数字图形与数字艺术进行了研究，尤其是在苹果公司推出桌面出版系统之后，数字技术在艺术领域中的应用也变得越来越广泛。再加上各类硬件设备以及软件技术的出现，数字技术在艺术领域中更是得到了加速应用，像常见的扫描仪、数码相机、PS、3DMAX以及Corel Painter等都是艺术创作中较为常用的软件和设备。从某些方面来说，这些电子产品的开发，在很大程度上为传统版画与数字版画的有效整合提供了较为良好的基础条件，加大了两者有效融合的可能性。

其次，在社会不断发展下，艺术创作人员自身素质也在不断提升，这也为数字印刷与传统印刷的有效融合奠定了基础。艺术作品作为特殊类型中的一种，需要创作出艺术形象与作品。要想实现这些，需要创作人员本身具备较为良好的艺术技巧与艺术交流能力。在网络信息技术不断发展下，艺术创作人员也开始使用计算机进行艺术创作，这也是现今时代发展的艺术新思维，不断更新艺术品质。此外，大多数高校将数字印刷作为专业课程，数字印刷逐渐被人们重视。中国出现了更多的人才和艺术家，这有助于数字印刷和传统印刷的整合。

数字雕刻和传统雕刻的价值。首先，能够促使印刷得到发展。数字印刷与传统印刷的有效融合，本身就是传统印刷的继承和创新。再加之时代的不断发展、科技技术的有效应用，促使传统雕刻得到完善和创新，使传统雕刻具有了赋予印刷新鲜活力的时代特征，使印刷可以在历史的河流中不断进步与发展。传统手工制版工艺要想实现改进，可以积极借助于高科技技术来实现，其能够促使版画制作过程越来越快。第二，缩小了艺术家与鉴赏人员两者之间的距离。数字版画的艺术特征在很大程度上促使信息时代印出了更为丰富多彩的审美标准，相比较于传统模式而言，在媒体空间的多样性和模式的多样性方面更容易传达。数字印刷具有广阔的发展前景，在艺术创新领域发挥着重要作用。数字印刷和传统印刷相结合，艺术家可以通过熟悉的词汇表达他们的创作。

五、数字版画具体创新措施

（一）积极开发出新的数字印刷模型

在社会科技不断发展下，数字印刷已经广泛应用于各个社会领域。在传统版画的基础上，数字印刷和传统印刷有机结合，继承和创新。除了加工技术的应用，数字印刷需要关注更受观众欢迎的新版印刷艺术形式的发展。数字技术的迅猛发展，促使数字印刷与我们日常生活变得更加紧密，同时也能让数字印刷更好地展示出现实世界以及生活状态等。今后，数字印刷要想得到良好发展，必然要将艺术创作和现实生活有效融合在一起，因为只有这样才能创作出更为动人的艺术作品。

（二）加强对民族文化传承与创新的重视

数字雕刻要得以创新，必然要先做好继承工作，因为只有注重民族文化特征传承才能真正在此基础上实现创新。所以说，在创新过程中要先继承民族文化精髓，积极借助于现代科技来实现进步，赋予时代特色，在有效创新的基础上，在传统印刷的基础上进行数字印刷。只有通过在传统印刷中继承民族文化，应用现代技术进步，让数字印刷更加具有中国特色，以此促进数字印刷发展与进步。

（三）更加注重艺术作品人性以及创意

作品的原创性能够进一步激发创作人员本身的积极性，同时有效发挥出独特的艺术性，让创作人员形成独特的艺术创作风格。为此，在发展过程中一定要积极进行更新，加强自身探索以及反思精神，深刻把握住艺术创作规律与特点，通过有效创新促使数字印刷更具魅力，从而创作出更高质量的艺术作品，促使数字印刷得以发展。此外，数字印刷的不断发展会促使其受到更多的关注，而人性化发展是现今社会人文发展的主要思想。数码印刷正处于一个创新时代，强调人文特色，体现人文色彩，为人文艺术提供版画艺术，使数码印刷更加生动活泼。它反映了最真实的文化特征。

六、结语

本文分析了木刻版画的现状，指出目前木版版画制作存在的不足，缺乏相应的发展环境，国人没有文化自信，缺乏这种观念，讨论了学习传统木刻版画的重要性，思考木刻版画的继承和发展前景。艺术本身来源于现实又超越现实，可以说是现实的具体表现。数字版画是对传统版画的继承与创新。在今后发展过程中，我们可以按照现代信息技术特征将数字版画与传统版画有效整合，以此让数字印刷得到更为良好的发展与进步。

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作者简介：叶志强（1996-），男，汉族，湖北宜昌人，广西艺术学院，15级在读本科生，本科，版画专业，研究方向：木版画的传统与创新。