江哲

【摘要】21世纪以来，我国的国际地位不断提高，我国各方面的发展都备受关注。我国流行音乐也不例外，在国内外人们越来越多的关注下不断发展与成长。只有全面地了解和把握我国流行音乐的现状和发展趋势，才能更好地促进和确保流行音乐的可持续性发展。本文就中国流行音乐的特征、现状和发展趋势三个方面作简要的介绍和阐述。

【关键词】中国；流行音乐；现状；发展趋势

【中图分类号】J605 【文献标识码】A

流行音乐是音乐的一个分支，是一种艺术表达形式。中国流行音乐是泛指用华语、国语、普通话或其他北方方言演唱的流行歌曲，一方面丰富了音乐的形式，另一方面在一定程度上影响着我国文化、经济等不同方面的发展。现在，正是我国流行音乐发展的关键期和瓶颈期，为了更好地促进流行音乐的发展，我们需要弄清楚我国流行音乐发展的现状和趋势，找出存在的缺点和不足，加以改正，引导其向正确的方向发展。

一、中国流行音乐的特征

从20世纪20年代开始，我国流行音乐逐步发展起来。我国的流行音乐结合了我国传统的戏曲、诗词、民间小调和国外的优秀音乐元素，比如西洋的古典音乐、美洲的爵士乐等，具有自己独特的风格。第一，众所周知，戏曲是我国的优秀传统文化，对每一代炎黄子孙都影响深远，其中京剧被称为国剧。《粉墨人生》《OneNightinBeijing》等流行歌曲中融入了京剧唱腔；《刀马旦》《花田错》《霍元甲》等歌曲中融入了戏曲艺术。通过流行音乐和传统戏曲元素的结合，不仅继承和发扬了优秀的戏曲文化，同时也提高了流行音乐的档次和社会影响力。第二，几千年前，我国古代涌现出大量的优秀诗词，这些诗词不仅具有诗词的特点，还能通过哼唱的形式表达。流行音乐在创作过程中，将优秀的诗词融入其中，使作品更具韵味。最后，在流行音乐的表演过程中，结合传统的民族乐器，赋予了流行音乐新的生命力。琵琶、古筝、长笛、萧等民族乐器，往往给听众们带来独一无二的美的享受，无论是什么风格的流行音乐，加入民族乐器的演奏都会产生意想不到的效果。

二、中国流行音乐的现状

虽然中国的流行音乐在不断发展，但是仍存在很多问题，这些问题涵盖了流行音乐的各个方面，如音乐教育、音乐作品的质量、版权的管理和保护、实际的利润、受众的价值观和消费观等。主要有以下几个不足之处。

（一）新的流行歌曲难以流行

据研究表明，我国每天发布的新歌数量不断增加，但只有很少一部分流行起来。换而言之，目前的流行乐坛呈现出“流行歌曲不流行、通俗歌曲不通俗”的状态，人们越来越忠诚于老歌，而提高了对新歌的要求，并不愿意接纳新歌。相比于国外，我国的流行歌曲的传唱度、普及度等远远不足，但是新的流行音乐作品又找不到立足之地。[1]

（二）音乐作品缺乏内涵

因为流行音乐的快速发展，为了在越来越激烈的竞争中崭露头角，很多流行音乐创作者往往希望以量取胜，而忽略了作品的内涵。这样一来，出现在市场上的作品，大多数属于娱乐大众型的，词曲简单、空洞，没有多大艺术价值。这种缺乏内涵的音乐作品被称为“流水线商品”，在发展过程中注定会被淘汰，同时也阻碍了整个流行音乐的良好持续性发展。[2]

（三）音乐教育缺乏与实际的流行音乐发展的结合

21世纪以来，我国的学校教育中不断加强音乐教育。由于全面发展和实施素质教育，各个学校都重视了音乐教育，开展众多不同的音乐活动，使学生更好地了解和掌握流行音乐相关知识。但是，在实际的音乐课堂上，老师只是照本宣科地讲解一些专业知识点，没有结合实际的流行音乐发展现状。通过这种学习过程，学生们并不能将所学知识灵活运用，这样的学习是一种事倍功半的方式。

（四）版权管理与保护机制尚未完善

音乐作品版权即创作者拥有的著作权，是知识产权的一种类型。对于创作者来说，版权象征着他们对其作品的拥有和管理权，未经创作者的允许，别人不能利用其作品从事各种商业活动获取利益。但是，目前我国尚未建立健全相关的版权保护与管理机制，导致盗版作品和侵犯版权的行为越来越多。这一系列情况直接影响了创作者的创作热情，对整个流行论坛带来了诸多负面影响。

（五）利润越来越少

随着科技的发展和互联网的普及，人们倾向于通过互联网平台欣赏流行音乐作品。互联网平台的竞争非常激烈，为了获得更多的关注和支持，各大平台采取不同的方法。有的平台将流行音乐作品免费提供给用户，有的甚至是提供盗版的资源，这些做法直接约束了整个行业的利润。

（六）倾向哑嗓唱法

前几年，有一些歌手因为独特的哑嗓唱腔备受关注，短时间内成为了流行乐坛的香饽饽。自此以后，很多人就模仿这一唱法，导致整个流行乐坛一时间被哑嗓唱法的歌曲所占据。但是，很多歌手不仅没有因此走红，还迷失了自我。每个人应该保有自己的独特性，做好自己的本职工作，专注于适合自己的方法，不能盲从。真正好的流行乐坛应该是各种唱腔唱法共同存在，呈现出百家争鸣的状态。

（七）音乐比赛不规范

电视节目是发掘歌手和传播流行音乐的重要途径，各大电视台都争先恐后地举办各种类型的歌唱比賽。通过这些歌唱比赛，涌现了一大批流行音乐歌手，同时也创作出了一些优秀的流行音乐作品。但是，在这些比赛中，我们很难看到一个规范的评判标准，往往只是简单地通过几个评委的点评和网络投票来决定选手的胜负，显然这种方法缺乏公平公正性。除此之外，很多选秀歌手并不是靠实力取胜，而是通过不公平的网络刷票、比较困难的人生经历等获取观众和评委的支持。因此，目前的大部分音乐比赛不规范，不能成为一个很好的选拔优秀流行音乐者的来源，甚至影响了我国流行乐坛的正常健康发展。

三、中国流行音乐的发展趋势

通过相关的调查和研究，发现我国的流行音乐总体会向着多元化的方向发展，具体表现在以下几方面。

（一）流行音乐的制作日益商业化

如今，音乐作品已经成为了一种商品，为了获取利益，创作者就要根据大众的品味和倾向进行创作。越来越多的创作者和歌手通过各种商业化的活动获取了可观的利益，使他们更倾向于商业化创作。据相关调查研究表明，商业化创作是流行音乐发展的必然趋势，但是，在进行商业化创作时，创作者应不忘初心，在迎合市场的同时保证作品的质量，认真地创作出具有文化内涵和商业价值的作品。

（二）中国风的流行音乐

我们通常所说的复古和怀旧风格的流行音乐就是中国风的流行音乐。[3]随着文化全球化和经济全球化的推进，我国越来越注重传统文化的传承与发扬，人们也更偏爱具有传统文化元素的作品，例如周杰伦的《青花瓷》、李宇春在春晚演唱的的《蜀繡》等都深受人们的喜爱。流行音乐的目的就是为了得到广大受众的喜爱和传唱，既然人们偏爱传统文化元素，流行音乐作品就应适当地结合一定的中国化元素，如传统的戏曲、优秀的诗词等。文化全球化是一个必然的趋势，那么，随之产生的中国化流行音乐的发展也无疑是一个必然趋势。中国化的流行音乐作品不仅丰富了作品的文化内涵，同时也是一种独一无二具有中国特色的形式，很好地继承和发扬了中国优秀传统文化元素。

（三）流行音乐更加国际化

除了中国风的流行音乐作品，国际化的流行音乐作品也是一大发展趋势，因为我们在向世界传播自己的文化同时也应学习和引进他国优秀的文化。我国的创作者可以用他国语言来创作流行音乐作品，也可以翻唱别国优秀的音乐作品，通过这种国际化的作品，可以增进各国之间友好的文化交流。改革开放以来，我国与世界各国的关系不断发展的更友好和顺利，流行音乐是现在年轻人进行交流的一种主要方式，未来各国之间的关系会更友好密切，流行音乐作品也应更具国际化。

（四）个性化的流行音乐

相同风格的流行音乐作品不能一直得到人们的喜爱，如果想要在激烈的竞争中取胜，创作者只有想办法创作出独特的音乐作品，吸引人们的关注。个性化的音乐作品能让受众耳目一新，获得与众不同的情感体验，得到受众的欣赏。越来越多的创作者和更多的作品会出现在受众的视野中，具有独一无二风格的作品更加有发展的市场，是创作者的创作趋势。

四、结语

总之，我国的流行音乐作为一种新的艺术文化形式，现在正处于发展的关键期。但是，在发展过程中仍存在着一些缺点和不足。基于本文对中国流行音乐特征、现状和发展趋势的探讨，认为为了我国流行音乐的良好可持续发展，政府、流行音乐从业人员、普通民众都应积极主动地参与到流行音乐发展中来，提出宝贵的建设性意见，建立健全相关制度，共同维护良好健康的流行音乐环境。

参考文献：

[1]施咏.什么是“中国流行音乐”——“流行音乐民族化”视野下的概念辨析[J].中国音乐，2016（3）：100-104.

[2]徐元勇.论中国流行音乐的现状及发展趋势[J].浙江师范大学学报（社会科学版），2015（6）：21-25.

[3]方君成.从中国流行音乐的本土特色探寻中国流行音乐的发展方向[J].大众文艺，2017（15）：151-152.