王湘越

【摘要】在现代社会发展的过程中，美术馆能够保存展示艺术文化作品，为人民群众提供欣赏艺术作品的平台。美术馆能够提高公众文艺修养，促进艺术家之间的沟通和交流，进一步促进文化教育研究水平的不断提高。美术馆的艺术衍生品是指以美术馆藏品作为原型并且对原作进行再创作，保证新的作品与原有的艺术作品具有一定的相似性，与大众的审美品位相一致，最常见的艺术衍生品以绘画、雕塑、摄影作品为主。美术馆衍生品属于一种特殊的商品，通过美术馆衍生品的开发不仅能够提高美术馆艺术作品的价值，而且能够进一步提高人民群众的审美水平。但是在美术馆艺术衍生品开发的过程中还存在许多方面的问题与不足，为此必须针对性地加以解决，从而更好地促进美术馆艺术衍生品开发的质量。

【关键词】美术馆；艺术衍生品；存在的问题；改善措施

【中图分类号】J124 【文献标识码】A

美术馆的发展不仅能够见证人类文明的发展与变迁，而且能够为广大人民群众提供丰富的精神食粮，通过美术馆将各个时期的艺术作品进行展览也能够提高藏品价值传播的效果。所以，为了进一步促进美术馆艺术作品品牌价值传播的效率，提升美术馆可持续发展的生命力，可以通过开发艺术衍生品的方式增强美术馆社会影响力，为美术馆文化产业的发展奠定基础，促进文化创意水平的不断提升。

一、美术馆艺术衍生品的主要概念

美术馆艺术衍生品是以美术馆中所展出的文艺作品作为原型，并且进行二次创作的艺术产品。美术馆艺术衍生品具有一定的价值，能够在人民群众间进行自由的交流与传播，通常情况下，美术馆的艺术衍生品作为一种纪念品。[1]

美术馆艺术衍生品的开发过程包括前期研发、创意设计以及后期的产品营销，所以，艺术衍生品不仅具有原本艺术品的价值，同时具有普通商品的价值。

二、当前美术馆艺术衍生品开发存在的不足

（一）产品同质化明显

一般来说，在美术馆衍生品开发的过程中，大部分衍生品缺乏创新，所以存在艺术衍生品的开发同质化问题，尤其是很多的美术馆没有针对艺术品进行深刻的研究与分析，对美术作品所蕴含的艺术价值理解不到位，所以在艺术衍生品开发时实际上就是实物的缩小或放大版，也就是将原本的艺术作品进行复制粘贴，这样的艺术衍生品开发只能够起到一种纪念作用，不具有其他的含义。这样的衍生品开发不仅缺乏现代化的设计元素，也没有针对产品进行深入加工，导致大部分艺术衍生品失去了艺术价值。还有的美术馆通常会批量采购艺术衍生品，造成艺术衍生品比较泛滥，缺乏纪念价值，无法充分发挥美术馆艺术衍生品的实际作用。

（二）美术馆艺术衍生品缺乏文化内涵

从目前来看，大多数美术馆在研发艺术衍生品的过程中没有针对艺术作品的文化内涵进行深入研究，造成当前美术馆的艺术衍生品发展受到影响，而且很多艺术衍生品缺乏一定的实用性。大多数艺术衍生品最主要的就是为了纪念，这样就导致艺术衍生品在设计的过程没有针对实用性方面进行整合，导致很多美术馆艺术衍生品的形式比较单调，长此以往，很难有效吸引观众。

（三）美术馆工作人员缺乏服务意识

在参观美术馆的过程中，大部分观众自行选购产品，由于不同的观众对于产品的喜好各不相同，所以必须加强美术馆工作人员对产品的推广意识，只有这样才能够发挥出工作人员的主动作用。另外，美术馆的工作人员由于对艺术作品缺乏敬畏之心，对于艺术作品的内涵没有进行深入了解，缺乏对产品属性和艺术价值的详细介绍，这样就导致工作人员将艺术衍生品等同于一般产品进行工作，这样的工作态度无法让顾客充分感受到美术作品的魅力。

（四）艺术衍生品的工作渠道比较单一

从目前来看，由于国内各大美术馆纷纷开展了艺术衍生品的研发与制造，在很大程度上拉动了美术馆的经济效益和社会效益。但是，由于缺乏工作渠道的推广，没有针对艺术衍生品进行营销渠道的开展，所以，尽管大多数美术馆艺术衍生品的品种繁多，但却缺乏有效的宣传途径，造成艺术衍生品的推广效果不理想。

在很多的美术馆艺术衍生品设计的过程中没有考虑到艺术衍生品的携带性，所以导致很多观众在购买艺术衍生品之后无法将艺术衍生品带回也无法妥善保管，从而影响艺术衍生品的销售。

三、美术馆艺术衍生品的改进措施

为了进一步促进文化创意产业的快速发展，在针对美术馆艺术衍生品设计的过程中必须根据时代发展的潮流进行充分研究，結合更加先进的信息技术和手段，通过扩大美术馆艺术衍生品文化内涵并且与现代文化进行紧密结合，更加有效激发人们对于艺术衍生品的喜爱。[2]

（一）打造互联网+的艺术衍生品宣传渠道

随着移动互联网信息技术的快速发展，越来越多的人们开始倾向于通过移动互联网的方式来购物，尤其是对美术馆的艺术衍生品来说，由于受到时间和空间的限制，导致大部分人无法及时获得美术馆艺术衍生品的相关工作信息，所以限制了美术馆艺术衍生品的销量。

通过打造互联网+的艺术衍生品宣传平台更好地增强与世界各地的观众进行互动，同时通过移动互联网+宣传平台的构建，能够让美术馆的艺术作品更加直观地呈现在人们的手机屏幕上，利用智能手机的交互功能可以帮助观众更加深入地探索艺术作品的历史背景，更好地与艺术作品进行互动，既能够提高艺术作品的宣传力度，也能够增强艺术作品的趣味性，让美术馆的艺术衍生品更加亲民接地气。

例如，故宫展览的手机APP，通过全方位的展现产品信息能够帮助消费者及时了解艺术衍生品的各项内容，而且还能够实现地图导览的功能，帮助观众更加快速地搜索艺术衍生品。同时，故宫展览的手机APP还借助最先进的VR虚拟现实体验技术，帮助用户足不出户就能够亲临展厅，全方位浏览全景图像。手机APP还可以实现全天候的线上展示，针对故宫的各种场馆设置、特色展览等活动及时告知给观众，将美术馆内最精华的部分展现得淋漓尽致。

（二）找准艺术衍生品的特色

由于目前艺术衍生品同质化现象非常严重，所以很容易导致观众产生消费心理疲倦，为此，必须加强对于艺术衍生品的特色定制。通常情况下，人们购买艺术衍生品的需求往往是自身对于艺术作品非常的喜爱或者是对于某一个历史阶段的纪念，为此，美术馆必须针对艺术衍生品的特色进行深入挖掘，使艺术衍生品具有更加丰富的艺术内涵，这样才能够不断地满足观众的消费需求。例如，在故宫博物院文创旗舰店中通过推出一系列纪念产品，能够帮助观众更加深刻地感受到日常生活中的艺术魅力。通过这样的方式，让整个故宫博物院文创产品与其他的美术馆艺术衍生品有明显的区别。例如《故宫升平乐士创意拼插风景画》，通过将故宫的场景制作成类似拼图的风景插画，不仅能够增强整个艺术作品乐趣，而且提高了观众与艺术衍生品之间的互动。

（三）艺术衍生品的开发必须要符合时代需求

在美术馆艺术衍生品开发的过程中，必须与时俱进，不断创新理念。首先，针对目前消费者的心理状态进行深入分析，瞄准目标人群，针对性的提出相关的配套服务，这样才能够促进艺术衍生品的销量。[3]另外，必须积极打造独一无二的艺术衍生品的品牌形象，帮助人们更加深刻地理解艺术衍生品的价值。

例如，通过打造“郑和下西洋”的品牌，扩大人们对郑和下西洋历史故事的了解，既能够让整个艺术衍生品具有浓厚的历史文化因素，也能够增强艺术作品的商业价值。

（四）提高艺术衍生品的包装质量

很多美术馆为了更好地吸引观众，在包装上大下功夫，这样不仅造成了包装过度，而且会造成喧宾夺主的效果，让人们无法专注于艺术衍生品的质量。所以，必须加强对于艺术衍生品的包裝。艺术衍生品包装必须具备两个功能：首先是保护产品；其次是要便于携带。通过这两个方面的设计进一步提高艺术衍生品的质感，另外，在艺术衍生品设计包装设计方面必须与整个艺术衍生品的内容保持一致，提高整个艺术衍生品的整体特点。

四、结论

通过本文对于美术馆文化历史价值活化的初步研究发现，目前美术馆艺术衍生品设计还存在很多方面的不足，例如产品同质化比较严重、产品设计缺乏创新、产品设计缺乏实用性与历史文化内涵，尤其是很多产品是模型，缺乏实际意义。通过本文的研究，针对这些问题进行全面分析，从而有效促进美术馆艺术衍生品的良好发展，加强美术馆艺术衍生品的深度。同时，结合现代化的技术手段，将美术馆线上线下打通，从而形成整体的宣传方式，更好地促进文物的传播。

参考文献：

[1]陈怡妮.当艺术遇上设计——艺术衍生品设计研究[J].大众文艺，2018（13）：52-53.

[2]孙春阳.艺术衍生品的品牌优化研究与探索[J].美术教育研究，2018（10）：52.

[3]尚莹.博物馆艺术衍生品研发探究[D].中央美术学院，2018.