【摘要】钢琴演奏中，机械化地运用各种弹奏技巧进行弹奏是无法实现钢琴演奏本身的现实意义，无法体现钢琴演奏的整体性以及达到精神交流的效果。因此，为了达到钢琴演奏本身所具有的现实意义，这就要求演奏者必须用心去弹奏、去分析、去感受钢琴曲目本体的魅力所在，并在此基础上综合运用各种技巧，将演奏者自身情感融入弹奏曲目弹奏过程中。当然，这在极大层面上要求教师对钢琴学习者进行培养时，需要对音乐作品本身进行深刻的分析应用，引导学生对钢琴音乐作品本身内涵认知能力的提升，从而使得钢琴演奏者在演奏过程中能够将自身的情感与音乐作品本身相融合，给予观众产生共鸣的理想效果。

【关键词】音乐作品分析；钢琴演奏；重要意义

【中图分类号】J624.1 【文献标识码】A

“钢琴演奏是一种二度创作，作为演奏者来说，要想演奏好作品并获得如歌的演奏效果，则必须要以对作品的全面分析为前提。”[1]当前，大部分钢琴专业的学生认为，对音乐作品的表达只要能够通过优美的声线、深情的歌声、投入的情绪以及自身情感的抒发就能够实现。因此，受钢琴曲目丰富多样、演奏技巧各式各样的影响，使得学生对钢琴的演奏仅限于死记硬背曲目内容、各种技巧，而不去充分理解曲目本身的含义，这样弹奏出来的作品缺乏对曲目本身情调以及情感的表达。因此，只有充分对音乐作品进行分析与了解，才能演奏出更好的音乐作品。

一、音乐作品分析的概述

（一）音乐作品分析的含义

以音乐作品本身所包含的曲目本体、词谱、作家以及作品思想情感等为研究对象出发，充分运用各种理论知识以及数据资料对其进行从文学意义、技巧特征和声曲式等方面的综合分析与研究，并且最终达到全面了解与认识音乐作品本身意义的目的，被称之为音乐作品分析。对音乐作品所进行的文学与技巧上的分析有助于全面了解到音乐本身的内涵，这就要求对音乐作品以及创作者在两者间进行双重分析。

（二）音乐作品分析的运用

对音乐作品的分析要从文学与技巧两方面来进行。于文学方面，是指通过对音乐作品创作环境、背景，创作人背景、思想情感等方面进行深入探究；而技术层面是指学习者对音乐作品声线、旋律、曲式以及音响等方面内容的深入探究，使学习者更能够掌握技巧上的运用与知识理论的结合。综上得知，对音乐作品的分析必须结合文学因素与技巧因素两者之间的平衡运用，只有通过这种方式，才能使得钢琴弹奏出来的作品更生动地展现出来。

二、音乐作品分析对钢琴演奏的重要意义

（一）有利于对音乐创作背景的了解，深入了解音乐所传达的思想情感

创作作品以及创作者的背景通常被称之为音乐的创作背景，对音乐作品创作背景的了解与掌握能够充分认识到音乐本身所传达的思想情感，充分了解作者创作意图则可以通过对作品相关人文资料的分析来掌握，从而揣测作者所表达出来的曲意，进而起到掌握钢琴演奏作品真实内涵的作用。

（二）有利于辅助曲谱的认识与了解

“具有良好的作品设计分析能力会对钢琴演奏的完整性产生一个更加完整的效果。”[2]对音乐作品本身所传达出来的信息进行分析，也就是对音乐的词谱进行分析，其内容包括声线的力度、协调性、音线的美感等内容，弹奏者能否对这些内容进行充分的掌握直接关乎钢琴作品演绎的水准，更关乎到音乐作品本身内涵的传达。因此，对于音乐作品的分析能够使得弹奏者增强对曲谱的认识与了解，把控好钢琴弹奏曲目的節奏，进而引发观赏者来自灵魂深处的共鸣。

（三）有利于对载体以及主题的熟知

载体多样化是钢琴作品最重要的特征之一，演奏者想要达到准确地演绎出与钢琴作品本身风格相适应的曲目，就必须全面地了解钢琴作品的相关载体，因此，音乐作品的分析对于载体以及主体的把握发挥着重要作用。同时，一场完美的钢琴演奏还需要演奏者对音乐作品背景以及主体的适当把控，在此基础上使得作品更加生动化、形象化。总而言之，钢琴的演奏既要注重对作品风格的把握，也要注重对钢琴曲目主题的把控。

总而言之，弹奏的技术对钢琴演奏效果具有极其重要的地位，音乐内容的表现以及传达依赖于技术的表达。因此，这在一定程度上就要求弹奏着能够驾驭各种钢琴弹奏技巧，并在此基础上，通过有效的方式对音乐作品进行分析，进而使得音乐作品能够较好地传达灵魂深处所富有的情感。

参考文献

[1] 付佳.钢琴演奏歌唱性效果的获得[J].当代音乐，2016 （11）：51-52.

[2]祁云峰.论钢琴即兴伴奏的重要性[J].当代音乐， 2015（19）：80-81.

作者简介：吉丽娟（1984—），女，汉族，山西省运城市新绛县人，在职研究生，助教，研究方向：键盘表演艺术。