【摘要】近年来，随着全球经济一体化程度的加深，世界各国和地区之间（包括音乐在内）的交流越来越多。作为一种特殊的艺术语言，音乐已经成为各国之间人际交往的重要载体。小提琴起源于意大利，它是在明末清初时传入中国的，经过多年的发展以及与中国文化的逐步融合，中国的小提琴演奏艺术取得了巨大的进步。本文基于此进行了其作品的特色和技法分析。

【关键词】中国；小提琴；独有特色；演奏技法

【中图分类号】J622 【文献标识码】A

一、小提琴简史

小提琴是一种弦乐器，它来自意大利，演奏时所发出的声音音域宽广，音色曼妙，给人们一种独特的感觉。因此，小提琴有“乐器之后”的名声。在明朝，小提琴流传到了我国家，经过时间的洗礼，并且为了满足国人的审美标准，部分的小提琴作曲家将小提琴的西方音乐元素与中国民族文化融合到一起，形成了独特的音乐风格。小提琴音乐在中西文化的融合中取得了长足的进步，已成为中国许多音乐院校的专业课。

二、现代中国小提琴风格

（一）小提琴音乐创作材料的民族化

在音乐创作中，作曲家经常选择民间音乐作为小提琴作曲材料，其中一些与民间音乐直接结合在一起。另一种是通过传统民族音乐形式改变小提琴作品。这种用传统音乐形式改编小提琴作品的方法提高了小提琴的吸引力，并得到了观众的欣赏与认可。

（二）小提琴音乐风格的民族性

任何艺术作品都有其独特的艺术风格，表现出其独特的艺术意义。此外，它的艺术风格也形成了一种独特的艺术风格，标志着艺术的发展和成熟。中国的小提琴艺术完全体现了中国的民族艺术风格。到目前为止，有许多成功的作品。

三、中国小提琴演奏技法分析

掌握小提琴作品的前提是了解作品的特点，把握作品整体，以求更加完整地展现作品的魅力。

（一）了解作品的特点

首先，意境。小提琴作为一种特殊的乐器，音乐的旋律主要强调的是自由表达的线型美、情绪变化和节奏，并且打破任何规则的束缚，给欣赏演奏的人们带来更多的想象空间。例如，著名演奏家陈刚改编的《苗岭的早晨》，以白诚仁同名笛曲为基礎，生动地展示了苗族人的民族风格以及生活情境，使欣赏乐曲的人与中国传统文化之间的距离大大缩减。

第二，民族特色。中国传统音乐作品对小提琴作品的发展有着深远的影响，尤其是民族文化与地域文化的差异直接赋予小提琴独特的艺术特色。例如，戏剧音乐、民间音乐等，《梁祝》就是一部典型的音乐作品。通过对小提琴特点的初步把握，我们可以更好地把握作品的结构。

（二）注意发音练习

右手是小提琴演奏的关键，良好的发音是小提琴演奏的重要基础。一般来讲，演奏小提琴时，乐器的音调变化有明显的不同点。因此，在音乐演奏中，小提琴作品更加注重音色的变化。特别是对于一些具有民族特色的小提琴音乐作品，我们应根据作品风格以及形式及时调整小提琴作品演奏的风格和形式。对于初学者，应做大量的发音练习并经常欣赏国家传统乐器的演奏，了解它们的本质，逐渐探索它们之间的最佳契合点，最终达到完美表演的目标。

（三）合理把握揉音

小提琴音乐的特点已经与中国民族乐器文化融合到一起，即二胡、板胡演奏技法等，尤其是在揉音方面。在演奏中，演奏者必须将自己的感情传递给观众，简单来说，就是控制揉音的延迟长短，促进其强度和弓力一致，进一步深入欣赏者的精神世界，与作品表达的感情产生共鸣，丰富的表演者和观众的感受。

（四）综合音乐结构

中国小提琴作品的独特特征，要求演奏者在演奏过程中准确把握音乐作品的思想和情感，关键是要掌握音乐作品的结构，根据音乐作品的情节进展科学合理地安排演奏过程。与中国传统文化融合后的小提琴的音乐结构与我国传统的戏曲的结构情节在大体结构上是具有相似之处的，掌握小提琴音乐作品结构可以帮助表演者充分展示他们的艺术意境和情感。

四、结论

中国的小提琴音乐是以传统的民族文化元素为基础的，是西方音乐和民族文化融合的具体体现。演奏者应该深刻认识到在演奏中小提琴音乐风格元素的重要性，并逐步探索演奏技术在不同的国家小提琴演奏中的应用，加强研究与实践，考虑到细节与整体的部分和细节，掌握音乐的灵魂，并促进中国小提琴音乐和继承创新，以国际小提琴标准为目标，减少我国小提琴与国际小提琴音乐的距离，提高中国特色小提琴在国际上的影响力。

作者简介：房莉（1988—），女，汉族，黑龙江省牡丹江市人，硕士，四级演奏员，主要研究方向：小提琴演奏、作曲技术理论与视唱练耳教学研究。