吴雪

摘要：在中国传统文化中戏剧的文学魅力值得探究，优秀的戏剧作品必然是文学性和剧场性的兼优。一部好的剧作可以分别从三方面探究：戏剧题材、戏剧冲突与戏剧语言，这也是戏剧能达到文学与艺术相统一的关键所在。

关键词：戏剧艺术；戏剧题材；戏剧语言；戏剧冲突；文学魅力

戏曲作为戏剧艺术，是中国传统文化的重要组成部分，拥有着特殊的魅力，其中存在的两个生命本体值得探究。一是剧本，另一个便是舞台艺术，戏剧呈现的是一种主体心灵的对话和交流。它是一种关于人的生命存在和生存经验的交流，是一种关于人类的终极和价值的对话。而戏剧的文学性不仅体现在这种艺术的内核上，还表现在它的外在的优美形态之中。戏剧语言、戏剧场景、戏剧形象乃至戏剧的艺术技巧都蕴含着文学性。其次，戏剧是否具有一种强劲的剧场性，是否预设了舞台演出的最佳效果，是否潜伏着恒久性的接受机制，是衡量戏剧文学成就高低的标杆，这也是成熟的戏剧家所热衷和期待的。

好的戏剧作品，必然是文学性与剧场性兼优的。如关汉卿的《窦娥冤》等，鲜明的人物形象、突出的矛盾冲突以及真实的场景写照让人记忆尤新，完美演绎了文人剧与艺人剧的完美交融。不仅追求戏剧文学性的复归，在叙事、语言、意境诸方面都摆脱了古典地方戏的稚拙，具有鲜明的文人色彩；同时又坚持戏剧本位，在戏剧性和剧场化方面作出了大量努力，在题材取舍和冲突设置及语言运用等方面别具匠心，保证了剧场演出的整一性。一部好的剧作需要在以下几方面深入推敲：

戏剧题材：故事性与意蕴性统一

因为戏剧表演场只能在剧场内的舞台上，这决定了剧作家不能像小说作者那样信笔由之。而不得不选择适合戏剧特点的生活题材。因此，选取戏剧题材时注意：一、切忌空泛，脱离社会生活。一定要有社会意义，尽可能发掘得深一点，选择那些能触及人们思想感情较深的题材。总之，要注意题材的社会意义和戏剧性。二、完整的故事性。戏剧必定有一个故事，有着开端，发展，高潮和结局的完整过程。三、选取的题材一定要有矛盾冲突。主人公和他对立面的矛盾斗争发生急剧变化，这才吸引观众。

如关汉卿笔下的《窦娥冤》在故事性与意蕴性的统一方面充分注意了社会意义和戏剧性。他戏戏关注世上波澜，时时留心人的命运，力求让观众在艺术欣赏中引起深沉的思考，领悟某种人生的真谛。因此他的一些剧作，特别是后期的剧作，加强了思辨色彩和民族情怀。全剧为四折一楔子，其中前三者是最为精彩部分，写到窦娥被押赴刑场之时让人悲愤交加，这一切的悲剧结局都是当时腐败残酷的黑暗社会造成的，尤其窦娥指天的三个誓言把劇情推向了高潮，运用浪漫主义手法显示了对社会的无力抗争。虽然结局其父为其平反，但这恰恰体现了时代的局限性，出人意料之外又恰在情理之中，让人回味无穷。

戏剧冲突：情节曲折与人物丰满互生

戏剧冲突分为三类：一是剧种不同人物间的抵触和斗争。二是人与环境之间的冲突。三是人物自身内心冲突。在剧本的创作中粘着特殊重要的地位，它既是结构戏剧情节，塑造人物形象的基础，又是戏剧用以反映社会生活的必要手段。因此，人们常以“没有冲突就没有戏剧”的结论来说明戏剧冲突的作用。对戏剧冲突的组织和处理，直接关系到剧本创作的成败。

戏剧冲突是人物性格互相碰撞的结果。相反，人物性格又是在戏剧冲突中展现出来的，冲突越尖锐，情节越曲折，人物的性格就越鲜明。

无论是个人和社会的冲突、理想和现实的冲突，还是情感和理性的冲突、主观和客观的冲突，如现代剧作家曹禺笔下的《雷雨》，激烈的戏剧冲突，丰满的人物性格，完整的故事情节，每一环节都具有极强的逻辑顺序即情节性。反过来情节变化推动人物行动，展现其内心冲突和性格特质，抒发人物感情，使人物形象栩栩如生，丰满立体。

戏剧语言：文学性与舞台性相融

剧作语言尤其是唱词无不体现一种诗化才情，或浏亮或含蓄、或简约或繁丰、或凄婉或欢谑，处处流光溢彩，文学性浓郁，令当今许多剧作家无不心悦诚服。正因如此，这些唱词或有绘画的色彩，或有音乐的节奏，非常适合吟唱演出，也因其行动性适于舞台表现。所以，的剧作语言也兼备舞台性。无论是典雅的诗句还是质朴的民歌土语、民谣民谚，抑或机警的“江湖话”还是诙谐的歇后语，都能“为我所用”，取百家之长，加以提炼改造，熔成自己色彩瑰丽、变化多端、感情充沛、格调清新、韵律抑扬，节奏鲜明，尖锐泼辣、幽默诙谐的语言风格。让人读之听之都有回肠荡气之感，也通过激发受众的无限想象弥补舞台的有限，给人以回味的余地，戏剧语言使作品散发出一种特殊的艺术魅力。

戏剧艺术中的文学魅力需要我们不断的去感知、体味、探寻，深入社会生活、展现完整的故事情节、寻找其中的文学意味，让我们中国传统的文学国粹保留下来，继承并长久发展，这还需要我们不断的努力。

参考文献：

[1]净芳，杨文英.文学欣赏.[M].北京：中国时代经济出版社，2013.

[2]刘彦君，廖奔中外戏剧史.[M].广西：广西师范大学出版社，2005.

（作者单位：西安交通工程学院）