“写意性”在工笔人物画中的表现
2018-04-20陈丽霞
艺术评鉴 2018年5期
陈丽霞


摘要:写意是中国艺术的重要表现形式与艺术的深层次内涵,往往谈到写意我们都是会引用文人画来谈,但是写意精神以及表现手法在工笔人物绘画中亦有表现,并且中国绘画艺术率先成熟就是表现在工笔人物画方面。具体工笔人物画中写意精神如何体现,以及工笔人物画如何结合写意技巧与精神亦是中国当代工笔人物画家需要思考的问题。
关键词:“写意性” 工笔人物画 表现
中图分类号:J204 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2018)05-0052-02
“写意”是中国画史上的老话题,但是无可争议的是它既包含着深厚的哲学内涵,又是一种形式语言。写意用于画学上若推其根源,则是始于元代。夏文彦《图绘宝鉴》记载了宋代和尚仲仁作画的故事:“以墨晕作梅,如花影然,别出一家,所谓写意者也。”但是美术史论家也认为写意绘画则是始于唐代,张彦远《历代名画记》载:“运思挥毫,意不在于画,故得于画也矣。不滞于手,不凝于心,不知然而然。”从张彦远的记载我们可知,写意就是以中国哲学为文脉,尤其是道家文脉與禅宗文脉。“不滞于手,不凝于心”亦是道家“得意忘言”;禅宗的“顿悟”,即主客观之间的对立统一。也就是强调了心的作用,将笔与心进行圆融,做到无拘无束,最后形成具有意境的艺术作品,而并非是对大自然的忠实描写。庄子解衣般礴的故事即是对主客观对立统一的表达,做到对内在精神的把握。对于艺术创作而言就是要做到“破除诸相”而“直入如来地”。……
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