物态的国画艺术中的意境美
2018-04-12关茗心
美与时代·美术学刊 2018年1期
关茗心


摘 要:国画艺术是中国传统艺术的核心和精粹,具有悠久的发展历史。国画艺术中所表现的意境美是区别于其他艺术最大的特征,这也是五千多年的中华民族传统文化的凝聚和浓缩。国画艺术中的意境美的表现形式复杂繁多,是历代艺术家们不断积累和探索的结果,随着不同时代的交替更新,意境美的表现技法也会作相应的调整和完善。国画艺术中的意境美是精神境界和物态艺术性的完美融合,使观赏者走进国画所创设的独特情境中,并与艺术家进行心灵深处的情感对白。文章对国画艺术及其特征进行阐述,并对其意境美的表现力和文化价值进行探讨。
关键词:国画艺术;意境美;表现技法;文化价值
春秋战国时期,人们为了修饰衣帽服饰,在丝织品和布料上进行绘画,自此,帛画便出现在中国的画坛上,帛画是传统国画的前沿。帛画的造型技法和艺术表现形式一直被历朝历代沿用着,为中国画的创生和发展奠定了理论基础。到了汉朝时期,西域文化开始流入中原,对中原地区的文化和艺术都产生了重要影响,在艺术上,传统国画开始融入宗教色彩。魏晋南北朝时期,中国的文人墨客将文化作品、诗词歌赋与中国画结合,进一步推动了国画的发展,同时期,描绘风土人情的山水画及花鸟画也开始萌芽,工笔画开始登上中国艺术舞台。到了隋朝时期,具有宗教色彩的国画进入空前发展阶段,山水画和花鸟画也日趋成熟。……
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