◎杨哲

美术作业是美术课堂教学的延续，美术作业是教与学的交汇点，丰富孩子们的知识储备，扩大他们知识面，发展其智力和创造才能，是美术教学工作重要的一环。这就要求我们设计美术作业一定以培养学生美术核心素养为重要依据，确立“‘尊重差异’”、“以人为本”、“学以致用”、“发展创新”的美术作业观优化设计。纵观传统中学美术作业模式：首先是作业传统化，内容死板单一，所有学生一刀切都要做同样的要求；完成时间差异大，制约学生能力的发展。

一、根据学生差异分层制定多元备选作业，学生学习有动力

中国著名教育学家朱熹曾经说过：“圣贤施教，各应其材，小以小成，大以大成，无弃人也”。因材施教是指我们在教学过程中，能够直面学生的个性差异。分析学生个性差异特征，探究实施有效策略，引导学生都能在全面发展的基础上展示自己的个性特长。

这就需要我们摸清学情，根据不同的学习经历、生活环境、家庭成员，深入了解学生的个体差异，联合教材和学生实际情况制定有梯度层次的作业目标。确定强化基础、稳定发展、开拓创新三级目标，要求不同梯度的学生，通过认真创作实现力所能及的目标。强化基础目标比较适合低层学生，要求他们掌握美术知识的直接运用和基础练习为主，而中层次的学生则注重学生的个性发展，高层学生则要在中低基础之上提高创新。这样是每一个学生都有充分发展的余地，都能分享成功的喜悦。

二、根据学生作业表现内容的分层设计，课堂教学有活力

美术作业是美术课堂的教学的延续，引爆学生的创造力、想象力，是整个教学环节的关键点，也是整个教学工作的重要环节。在传统的美术课上采用“一刀切”方式布置作业，或者直接照着图片临摹，作业形式内容比较单调，有时学生更是无从下笔。分层作业则可以满足不同的学生，可以让他们一个人或者集体的方式参与美术活动：

1.难度-递进分层作业 根据课程目标层次和学生层次，制定对应的绘画要求，鼓励大胆创作，让学生自主作业，在此基础上能完成比自己原有的更高层次的作业，从简到难、逐步提升美术素养。

设计学生第一次作业：先出房顶，可以使不同角度的屋顶。再画上瓦片，墙面。尤其关注线条的疏密，虚实的变化。学生很快完成了第一次作业，对于学生来说画一所房子再简单不过，房顶不用涂颜色是用黑色的卡纸直接撕出来的，学生在撕卡纸的过程中体会到了乐趣，我们主要强调的就是要用线条把老房子的“老”表现出来。学生充满喜悦地展示自己的创作，把学生表扬之后，我说：老房子有了屋顶和墙面还差什么呢？学生说：门、窗子、墙。我很快加上门、窗、墙角的裂缝处几块砖，突出“老”，线条依然要疏密变化，注意门窗线条的用法、窗花的设计要有美感。

设计学生第二次作业：再给老房子添上门和窗。有的学生则表现的不是太好的，尤其是窗上雕花的设计，在此基础上我们更多的是鼓励引导，也要及时示范几款雕花局部，毕竟是个孩子，对雕花的认识则比较少，毕竟电视上、图片上看到的雕花没有立体感、大多数表现的还是不错的。他们在线条的层次中找到了乐趣与美感。

设计最后一个环节还示范了给学生“油水分离法”的方法，这时候学生会大胆用白颜色的油画棒在墙面上涂满，用毛笔蘸淡墨在墙角处稍微刮几下，老房子更“老”了，再表现的淋漓尽致，再次体验了绘画成功的乐趣，作品贴到我们设计好的背景中，好多幅江南小桥流水人家的画面映入眼前。

2.合作-学习分层作业 学生的作业通常是自主探究、独立完成。我们可以根据相应的内容，在小组中采取合作的形式，共同探讨、共同设计，给学生提供了合作共赢的学习氛围。学生在小组学习中互相协作、互相探讨，每个组都有明确的分工，能合理的分配，承担相应的职责，从而取长补短，发挥自己的优势，担负一定的职责，在创作中对工具材料的相互交换实用，进而有序的完成合作探究。

三.对学生作业成果采取分层评价，师生发展有动力

美术课标中总结了全国范围内创造的作业评价方式，而实际美术教育教学活动中，我们的评价方式更多应该考虑每个学生个性差异性呈现出的不同梯度的评价，使每一位学生通过自己的美术作业过程，获得审美体验，树立自信心。需要我们采用激励性价、灵动的评价、树立自信的评价。对基层练习的作业我们着重对个别指导，主要是及时性的鼓励性评价，增强他们学习美术的自信心。对中层练习的作业，我们可以引导学生自评，有时可以采取延迟性评价，让他们有更多的反思空间。对高层次练习的作业，我们着重指导拓展想象的创作空间。

我们对评价结果建立数据库，比较分析。过去相信自己发现因果关系的能力，如今必须意识到我们通过大数据看到的往往是相关关系，通过现行的教育反馈进行评价的对象是什么。我们对学生的学习表现进行打分评价，还要求他们对这一结果负责。然而我们以往却很少评价自己，更不会全面或大规模地对自己的教学进行评估。我们并未衡量所采用的教学内容与手段是否对学习有益。引导学生全程全员参与评价，通过互评、自评、体现评价的多元化，让参与活动的老师和学生都能认识自己的创作能力在稳步提升，逐渐提高了审美鉴赏能力。

我们在学生们表现自己作品的时候再给予不同层次的指导，引导他们再学习中体会成功的喜悦，引导学生们开动脑筋，发挥潜能，让每个层次的学生都有一个“可持续发展”。让学生找到最适合自己发挥的途径，以引起学生关注和表达的欲望，使他们感到美术作业的有趣有吸引力，挖掘学生身上的艺术潜能，提高助力他们艺海扬帆远航。