陈相茵

（河北省承德市寿王坟镇中心校，河北 承德 067250）

一、前言

黄梅戏发源于湖北黄梅县，兴盛于安徽安庆地区。它以大众化的戏曲内容、朴实无华的戏曲风格和荡气回肠的音乐唱腔，为海内外亿万观众所倾倒。2006年，黄梅戏被列入首批国家非物质文化遗产名录，是安徽省具有代表性的文化品牌。

最新版义务教育音乐课标指出：应将我国优秀的传统音乐作为音乐教学的重要内容。在小学阶段，每学期至少要学唱一至两段戏曲片段。黄梅戏作为基础教育阶段戏曲进课堂的待选教材，因其旋律清新自然、易于传唱，更被广大师生所乐于接受。

二、从易懂易记适合学生学唱的小唱段开始

笔者推荐下面两个唱段作为小学生的初级学唱曲目。

（一）《打猪草》片段——八十岁的公公喜爱什么花……面朝东什么花？面朝东是葵花……

推荐理由：提到《打猪草》，最知名的恐怕要算“郎对花姐对花”一段，在很多黄梅戏教学中常把它作为首推曲目。的确，这段唱腔清新悦耳，其中的对板最能体现黄梅戏生长于民间的泥土特色。不过作为小学生的初次尝试，开头和结尾的转腔显得有些复杂，而且唱词中的一些安庆方言读音也会让其它地区的孩子不易理解。因此，我建议黄梅戏学唱第一课选用这一段后面的几句对板。即从“八十岁的公公喜爱什么花？”到结尾的“不觉到了我的家。”这几句唱词极富民歌色彩，旋律自然流畅，既具有黄梅戏音乐特色，同时又朗朗上口、易于学唱。而且这几句里没有与普通话出入较大的方言读音，适合全国各地的孩子。作为黄梅戏唱段的第一课，由浅入深，由兴趣引入，我认为比较适宜。

（二）《夫妻观灯》片段——手捧莲花灯一盏，……十全十美满堂红

推荐理由：这一段是黄梅戏《夫妻观灯》结尾处的华彩唱段，其旋律悠扬婉转、起伏有致，其速度快慢适中，也相对较容易学习。这段唱腔优美抒情、音韵浓郁，唱词上下句连接紧密，每一盏灯名都包涵一个古代典故，富于文学色彩。让学生在学唱戏曲片段的同时也掌握了诸多的历史文化知识，全方位教育融合，显得一举多得。

三、要演唱与身段表演双注重

戏曲是舞台艺术，需唱段与表演并重。虽然我们并非专业教学，只是普通学校的体验与感受欣赏。但本着能让学生真正了解戏曲、喜爱戏曲的原则，我们在教会唱段的同时，也不能忽略了动作表演的教学。在身段表演方面我建议教师先对学生进行一些简单的戏曲形体训练，如学习兰花指、提按掌、云手、圆场步等基本动作。在学会具体唱段后，教师可根据剧情为学生分角色、排动作。比如前面提到的《打猪草》片段，教师可参考一些名家经典演出视频，再结合学生特点，把陶金花、金小毛的一招一式都编排展现出来，有条件的学校还可以加入群童的伴舞和配唱。这样一出别开生面、活泼热烈的儿童新版《打猪草》就新鲜打造出来了。或许它还不尽完美，但它饱含着教师与学生对黄梅戏的热爱，让我们看到了中华传统文化在下一代身上发扬光大的美好未来。

四、结合本地实际适当加入安庆方言教学

黄梅戏成形鼎盛于安徽安庆，安庆官话是它的主要展现语言。学习黄梅戏，不可不了解它的特色方言。

仍以经典唱段《打猪草.对花》为例，这其中与普通话不同的读音主要有下面几个：棵（kuō ）,普通话读 kē ;绿（lò u）,普通话读lǜ ;白（bé ），普通话读bá i；黑（hē ），普通话读hē i。对这些字可在唱词中标注出安庆话读音，让学生读一读、唱一唱，逐步掌握其发音。学生久而久之形成习惯，也就渐渐能领悟到黄梅戏语言的点滴韵味了。

另外，一些不太讲普通话的地区学唱黄梅戏时，也可将其读音同自己的方言发音做对比，辨别不同，找到切入点，结合自身实际学好唱好黄梅戏。

五、贴合学生自身特点安排教学方案

黄梅戏进课堂还尤其要注意学生的自身情况，要根据这一点来制定教学内容，设计教学方案。举个例子：男女声对唱是黄梅戏唱腔一大特色，在给学生分声部的问题上，应充分了解每一个孩子的声音条件。在咨询孩子自己的意愿后，声线比较粗犷低沉的女生可以划到男声部；相反，声音比较细腻明亮的男生也可以划分到女声部。面对孩子的疑惑，可以让他们了解一下中国戏曲跨性别表演的历史，给他们讲一讲京剧大师梅兰芳和黄梅戏最早一代老艺人的故事。让他们明白戏曲中的性别并不代表生活中的性别，你还是你自己，只是选择了更适合自身的表演角色而已。

另外，黄梅戏演唱中的发声方法、气息运用等问题，也要依据孩子的自身条件，由浅入深进行引导性的教学。这样难易适度，让学生在学习兴趣不减的基础上逐步提高。而不是给他们造成心理和学业上的负担，会更有利于孩子们的成长与发展。