中国艺术研究院研究生院(在读)

“我的摄影机不撒谎”一度成为贾樟柯电影进入市场的文化标志，也成为他进入国际电影节的“通行证”。

十年间，他的五部作品入围了戛纳，新作《江湖儿女》也不例外。

贾樟柯把戛纳称作“给孩子操办满月酒”，“对于孕育它生命的创造者来说，我们要跟它告别了，每一次戛纳都是一次告别，我们跟这个作品告别，让它今后在市场走得更远。”

卢米埃大厅7分钟的Standing Ovation(起立鼓掌)、烂番茄网100%的新鲜度是对导演审美趣味、电影艺术观念的认同，至于征服市场、赢得观众，还要看后期宣发团队能否让更多人认可江湖的冒险旅程与复杂的情感经历。

(一)

《江湖儿女》是“贾樟柯宇宙”的集大成者串联旧作，提升文化视野

如果说《世界》被认为是贾樟柯进入主流电影的标志性作品，那么，《江湖儿女》则是他最主流、最接近大众的一部。《江湖儿女》是“贾樟柯宇宙”的集大成者，不仅让巧巧和斌哥串联起《任逍遥》、《三峡好人》、《山河故人》等旧作，还将中国的“江湖”文化视野升华到国际所认可的精神领域。

究其原因，是因为贾樟柯希望拍一部电影来致敬时代洪流中有情义的人，他说：“这一对人物是在过去人物的基础上重新解构，重新构筑出来的。从2001年到2018年，这17年里面他们自己的江湖，他们的情感风暴。”

在贾樟柯为他心目中的电影艺术东奔西跑时，正值中国电影开始逐渐倒向市场化、商业化的年代。后来，北野武被他的电影感动，从而使贾樟柯有资金支持，完成他的一系列个人化的“县城影像”。

而被贾樟柯感动的，又何止是日本的北野武。

从其背后的支持团队便可看出，《江湖儿女》由上影集团、北京西河星汇、欢喜传媒、华谊兄弟、北京润锦投资、无限自在传媒及歌童映画等12家影视公司联合出品，还有华谊、万达、上影、珠影等来自全国的发行团队共同进行后期宣发，仅5月23日的定档发布会上，就有全国400为影院经理到场支持。

尽管贾樟柯的作品被一代电影的追梦者奉为圭臬，但如何将电影市场上这种专业品格的提升与电影观众的心理认同相互“缝合”始终是一个难于解决的现实问题。

贾樟柯在宣发环节的深入参与，使三观达成统一，即发行团队对贾樟柯导演认可的统一，对《江湖儿女》认知的统一，对其所能带来的市带来了行动的统一，行动的统一就能带来高度的配合和执行。

在发行团队中，华谊兄弟旗下发行公司华影天下担任统筹的角色，协调各方资源，使其各司其职且配合融洽，尤其是这大地院线、万达院线、奥斯卡电影院线等各大院线的所属影城相加近2000家，这2000家影院的所有物料、营销活动、现场活动、第三方合作等等，都会在同档期获得最完整和最重要的位置。

从5月23日宣布定档道9月21日上映，《江湖儿女》用4个月的时间来做宣发，是因为希望通过长时间的积累和沉淀，慢慢把江湖世界和情感侠义渗透到每个人的内心，并产生观影期待。

2017年《芳华》的14亿票房让他看到观众的成熟度呈几何倍数增长，文艺和商业气息并重的电影类型也有很大的想象空间，以《江湖儿女》的品质来看，有望在该类影片的票房上有所超越。

不可否认的是，如果贾樟柯的电影能够赢得市场的青睐和高额的回报，必将对整个中国电影的青年导演群体产生巨大刺激，以及作品品质的提升。

(二)

电影发行既要顺应潮流， 也要参透文化底蕴互联网发行时代远远未到

作为曾经影视娱乐行业的第一股，华谊兄弟的每一个举动都备受关注，连续2年多关于业绩低迷的争议一时间使得众人对其失去信心。在《摔跤吧！爸爸》《芳华》《前任3》接连丰收后，华谊气势重振，来自于新成立的发行公司华影天下的营销举措。

华影天下成立于2016年6月，从其公布的2016年年报和天眼查的股东构成来看，华影天下已形成复合型矩阵，上游有擅长制作的华谊、上影，下游有票务平台猫眼微影、院线大地时创，还有管理者叶宁、刘歌的合伙公司兄弟鼎立，由此形成的复合型矩阵。

不是所有人都能在大浪淘沙里发现那粒金子，而华影天下选择的这三部影片恰恰都是发光的宝石。

选片的关键在于对内容和导演内心的一种认知，能够达成三观的契合。对发行公司来说，一年有几十个产品，甚至上百个产品可以去选择。但是对导演来说只有一次机会，一位导演也许几年甚至十年，酝酿、磨出一剑，如果发行公司只是为了代理费，随便一发，对代理方来说没有损失，但是对导演、对团队的品牌是一种损伤。

至于如何放大电影的特质，向电影观众接受取向靠拢，则需要懂导演、在片场、进作品，因为每部电影都是一个艺术品，是只能找到对标，而不能找到相似度极高的，没有一部完全相同的电影，没有一个完全相同的档期，没有一个完全相同的类型，必须找出影片特性，量身定制发行策略。

近期，腾讯集团成立腾影发行，淘票票成立一站式电影宣发平台“灯塔”……互联网发行的智能化、系统化和精准化不断获得认可，互联网公司的业务比重不断向发行倾斜，传统发行模式的重复和低效备受质疑。

让人不禁发问：传统发行的市场是否会被互联网发行蚕食鲸吞？

事实上，“互联网”发行本身就是一个伪命题，所谓的互联网发行公司依然做着传统发行的业务。而接受和拥抱互联网和新媒体，则是传统发行顺应时代潮流做出的变革。

不同于一般产品，电影是有温度的，需要人来打动人。而电影市场的瞬息万变和深厚的文化底蕴，又要求人把营销动作传递下去。

如果说电影在文化的前卫性与大众性之间寻觅着某种富于弹性的张力，那么，传统发行则在导演的个人空间与观众的集体空间之间从容游移，永远会是这个行业的基石。