【摘    要】 从艺术创作的角度剖析常用的固定镜头、动态镜头、变焦镜头的运用和表现作品的作用，介绍结合辅助工具的拍 摄技巧。

【关键词】 电视摄像;拍摄;固定镜头;动态镜头;变焦镜头

文章编号： 10.3969/j.issn.1674-8239.2018.12.012

一部电视作品的成功与否，取决于多种因素，其中“画面”是不可或缺的重要因素之一。而熟练正确合理的“镜头运用”又是决定“画面”的成败关键。

笔者长期电视摄像的工作，认为在画面构图、拍摄角度、姿势等拍摄技巧中，真正显现水平和功力的还是镜头的运用。一般来说，镜头的运用分为固定镜头的运用、运动镜头（动态镜头）的运用和变焦镜头的运用，下面笔者就从这三方面阐述镜头运用的技巧与心得。

1  固定镜头

1.1  固定镜头的概念

固定镜头是在拍摄一个镜头的过程中，摄像机机位、镜头光轴和焦距都固定不变，而被摄对象可以是静态的，也可以是动态的。其核心一点就是画面所依附的框架不动，即画框为固定画面，焦点、距离、景别都不变动的镜头。

1.2  运用方法

固定镜头在运用过程中主要注意以下几方面。

（1）角度

拍摄角度依据画面的构图而定，普遍运用平视角。

（2）机位

摄像机的摆放位置相对于被摄物体的远近、正侧、高低的调整，分为两种情况：机位前后移动至所需固定景别;变焦镜头推拉至所需固定景别。两者之间的区别在于拍摄出的画面效果不同，同样景别，前移机位产生广角效果，变焦上推则是压缩了景深。

（3）景别

景别就是拍摄物体的画面大小。在新闻、访谈、直播等特殊类别的节目中，机位不能移动，只能通过变焦达到所需景别，如拍摄领导在主席台讲话，固定镜头通过不同的景别所获取画面的艺术表现是不同的。

① 特写式固定镜头有强迫观众视觉注意的作用，描述物体的质地、特点、细节，表现人物的心理活动、情绪。

② 近景式固定镜头有突出主体的作用，画面表述具有完整性。

③ 中景式固定镜头也称作“关系镜头”，能较好地交代事物及人物的位置关系。

④ 全景式固定镜头也叫作“环境镜头”，能充分说明人物和事物所处的环境及位置，同时也带有一点描述场景气氛的作用。

此外，各种景别的固定镜头通过有效剪辑方式组合所产生的艺术效果是多种多样的。

（4）停留时长

停留时长是指每个固定镜头的开录到结束的时间，适用于专题类、文艺类、体育类节目，通常情况下依据节目主题而定，结合编辑手法、剪辑技巧达到所需目的及效果。例如，几个短时长的固定镜头剪辑组合在一起能营造出一种紧张的气氛;反之一个长时长的采访固定镜头能表现人物的情绪、感情等细节。

1.3  适用节目类型

固定镜头适用于新闻、文艺、专题、体育类的节目。

新闻要求镜头简洁明快，固定镜头正好适用，能很好地交代场景、内容、事件，一个镜头接一个镜头有条不紊的叙述方式是固定镜头的特点。对固定镜头不同景别有序的剪辑，可达到叙事简明的效果。

文艺类节目要求镜头抒情、美感、完整、气氛。通常近景、特写类的固定镜头就能较好地表现这些要求，全景式的固定镜头则有利于气氛的烘托，还能利用不同景别固定镜头的交叉剪辑达到意想不到的艺术效果。

固定镜头在专题节目类型的运用最为常见，是抒发感情、采访人物、描述事物、交代环境的有效方法。近景能充分诠释人物的内心世界及情感变化;特写能有效细致地反映被摄物体的鲜明特征;全景能完美交代各种场景。

固定镜头在体育类节目的使用也较普遍，特别是全景式固定镜头的运用频繁（乒乓、羽毛球、网球等各种赛事），能很好地交代比赛环境、人物位置、赛事过程、场面气氛。

1.4  各种景别的综合运用

（1）固定镜头之同景别与不同景别间的相互剪辑。例如，采访近景固定镜头对接：突出完整性、连贯性，画面平和不突兀;特殊效果固定镜头剪辑：中景固定镜头接近景固定镜头再接特写固定镜头，给人一种紧张压迫感（涉及“镜头语言”在这不展开）。

（2）固定镜头与运动镜头的结合使用。例如，一个完整的移动中景式运动镜头当中分几段嵌入三个近景式固定镜头，此类镜头衔接所突出表达的是近景所摄物体的主体感。固定画面不动，通过画面内物体的移动（通俗的讲就是进画出画）来表达其特定的含义，就是以固定镜头为前提，所摄事物在其取景范围内的运动，固定画面拍一个旋转的篮球或者固定画面拍一个进画出画落桌弹起的乒乓球。

（3）固定镜头与变焦镜头的结合使用，特写式固定鏡头通过变焦功能缓缓拉出至大全景式固定镜头。例如，新闻片《汶川地震纪实》中，特写固定镜头在一块“映秀小学”字体反倒的校牌停约3 s，然后慢慢地将镜头拉远拉全至大全景式固定镜头停足3 s，画面渐渐出现，原来是一个地震后残留的校舍。这个动作让画面更为生动，更有说服力，表现出自然灾害的残酷。不需要旁白及说明，由画面的变化看出，拍摄者所要表达的内容及含意，这就是所谓的“镜头语言”。

（4）固定镜头与焦点变换的有效结合，画框固定一幅画面，画面中有前后景物，通过镜头的变换焦点来完成画面内的运动，达到突出主体的作用（见图1）。焦点转换（前虚后实）的运用具有强迫性，是一种突出画面重点的拍摄手法。

2  动态镜头

2.1  动态镜头的概念

动态镜头是相对于静态镜头而言的，指从观众角度看，即从编辑的角度，摄制的画面让观众感觉到运动、看到变化，就是动态镜头。运动镜头是动态镜头的另一种角度的阐述方式，即拍摄的角度，电视画面创作的角度。笔者作为电视摄像师，在此从运动镜头的角度研讨。

运动镜头可分为摄像机运动、画面内物体运动两种运动形式。

摄像机运动有位置移动或摄像机变焦。摄像机位置的前后左右及上下运动，一般都借助轨道、摇臂、平衡器等辅助摄像器材来完成，主要体现在跟镜头、移镜头、升降镜头。摄像机位置固定，通过摄像机上的变焦功能进行推拉和摄像机机身上下左右的摇动来完成的镜头，以及焦点转换（即所谓的前虚后实或前实后虚），主要体现在推拉镜头、摇镜头、焦距转换镜头及甩镜头，多用于文艺类晚会、MTV。

画面内物体运动即以固定镜头为前提，所摄事物在其取景范围内运动。如全景固定画面拍一个正在运转的旋转木马或近景固定画面拍一个进画出画的单个木马。

2.2  拍摄辅助工具的运用

借助拍摄用的各类辅助工具，并巧妙结合摄像机自身的机械操作，可实现摄取运动画面。

摄像机可安置在轨道上进行移动拍摄。轨道分为软质轨道和硬质轨道两种，统称轨道移动拍摄。摄像机可架设在大摇臂、小摇臂或者其他升降设备上进行升降拍摄。摄像机可安装在人体背负的平衡装置（稳定器）上进行拍摄，如斯坦尼康、钓鱼竿式平衡器、手持式简易摄影平衡仪。摄像机还可通过自身所带的聚焦环实现聚焦功能，使画面发生运动变化的镜头，即俗称的前虚后实;通过自身所带的变焦器推拉运动实现运动镜头。

随着科技的进步，摄影摄像辅助工具越来越丰富，如5D、FS7、GOPRO、航拍小飞行器、单臂或双臂小型平衡器、无极轨道、小型滑轨等，便携式是这些辅助器材的特点，故此更利于拍摄优质的运动镜头。

2.3  操作技法

2.3.1  移镜头法

（1）左右式。凭借轨道、平衡器左右移动拍摄物体，多运用固定焦距、固定景别的拍摄方法。拍摄特写等特殊情况下需要变焦的画面，如拍摄一组写字台上的照片，眼镜、钢笔及小摆设的平移特写镜头。还有更复杂的情况，在平移过程中同时进行变焦跟焦处理，如取景范围从一座房子全景由左往右移动的同时，画面推至房子窗户特写，特别要注意的是，移动和推进速度要保持一致。此类拍摄技巧对于电视摄像师是很不容易的，相较于电影摄影，跟焦、变焦、取景构图都有专职人员，电视摄像师集于一身，因此需要长时间实际操作，熟练运用摄像机各个功能部件及摄影辅助器材。

（2）前后式。凭借轨道、平衡器前后移动拍摄物体，普遍采用前移、后退及主观视角拍摄手法。经典前后式移动镜头：摄像机架设在轨道上拍摄人物近景，在保持近景别不变的前提下，通过机位前移和变焦拉出的方式，或机位后撤和变焦推进的方式，来达到画面景别不变而人物背景景深剧烈变化的效果。

（3）升降式。摄像机架设在升降设备或摇臂上拍摄物体，多用于拍摄大场面全景镜头，也可用于拍摄描述小物件形态的移动特写镜头。

2.3.2  跟拍法

跟随拍摄及主观视角拍摄手法是普遍采用的操作法。其中，跟随拍摄可以以物或人局部作为不变前景自由移动，画面呈现背景的变化;主观视角拍摄需掌握“视角规律”原则，即视角高低、摆动速度、视线规律等要素。

2.3.3  变换焦点法

变换焦点法即“前虚后实”的运用手法，着重表现事物特性与关系，一般以特写镜头为主;全景与前景（虚化处理）焦点变化的操作一般使用摄像机的微焦功能。

2.3.4  摇摄法

以固定机位为前提，分为左右、上下、斜线摇摄。在摇摄过程中须注意：起幅落幅的稳定性及停留时间，速度节奏，画面的透视角（如保持人物景别、建筑形态的情况下还需结合推拉变焦的方式来完成，如领导会议镜头、高大建筑仰拍），特殊情况下“甩”镜头的运用。

2.3.5  推拉法

以固定机位为前提，进行摄像机的 “推”“拉”运动拍摄，即“变焦镜头”（在本文后面将详细阐述）。

2.3.6  画面运动法

固定镜头画面运动，即在画框固定的前提下，画框内物体的自由或规律运动。

移动镜头（左右、前后、升降）、跟拍镜头、变换焦点、摇摄、推拉及画面运动等运动镜头的运用，可使画面具有韵律感、节奏感、运动感、流畅感。运动镜头的画面编辑要遵循动接静、动接动的原则。

2.4  适用的节目类型

运动镜头适用于新闻、文艺、专题、体育、现场直播等节目。

在新闻的拍摄中，有时由于场地机位局限，以摇摄、推拉镜头表现人物位置及场景，特别是领导会议镜头运用摇摄过程中推拉的方式保持景别的一致性;拍摄全景时无法涵盖全部，可以利用摇摄来解决。

对于文艺节目的拍摄，运动镜头是主要拍摄技法，“推拉摇移”是其重要手段，通过“甩镜头”“升降镜头”的灵活使用，突出表现人物情绪、现场气氛、节目节奏、细节特征等诸要素。

专题类节目的拍摄，“前虚后实” 的运动镜头是采用较为频繁的拍摄手法，表现人物情感的“推”，描寫场景位置的“拉”，概括事物关系的“摇”，叙述物体形态的“移”。

体育运动竞技场上更需要移动镜头的频繁运用，如游泳的水下移动摄像，跑步的平移式拍摄，跳水的升降式移动拍摄，足球的大摇臂、斯坦尼康、飞猫及大倍率推拉镜头，自行车的肩扛式及摩托车移动镜头等。

此外，在现场直播节目中，通常运用摇臂、航摄的拍摄手法来体现宏观场面、气氛;同时，结合“推拉摇移”及“固定镜头”来完成一系列的组合镜头，从而达到所需效果。

2.5  运动镜头综合运用

运动镜头可以与固定镜头有效结合，与运动镜头的衔接（所谓遵循“动接动”原则），与边角镜头的有效结合（例如，在平移式运动镜头为前提的情况下，拍摄一组写字台上照片、眼镜、钢笔、书本、怀表的特写镜头，此类镜头是以边移动边变化焦点的方式完成的，凸显画面的完整感、流畅感）。总之，需要摄像机的运动与自身调节的有机结合，如镜头在左右升降移动的过程中，同时进行推拉的操作。一般以大摇臂操作为主，适用于大型演出、现场直播;小摇臂及小型轨道适用于广告静物的拍摄，此类镜头具有现场感、运动感。

3  变焦镜头

3.1  变焦镜头的概念

这里所指的“变焦镜头”是一种摄制方式，通过变焦距的推拉追随被摄运动中的主体，实现画面景别的连续变化（见图2）。由多组正、负透镜组成，除固定镜组外，还有活动镜片组，通过活动镜片组的前后移动，可以连续改变镜头的焦距值。

变焦镜头分为推拉两种操作形态，“推”具有突显主体，集中视觉注意，描写细节特征的功效;“拉”具有展现整体，层层散发扩张，表明局部与整体的关系。

3.2  运用方法

推拉是变焦镜头的二种形态。摄像机镜头沿光轴方向向前“推”，画面效果表现为同一对象由远至近或一个对象到另外一个对象的变化，使观众视线前移，特点是在一镜头内得到整体与局部的关系，主体与背景、环境的关系。“拉”可使畫面产生逐渐远离被摄体或从一个对象到更多对象的变化，使观众有视点向后移动的感觉，特点不是让观众开门见山，一览无遗，而是渐次扩张，并可在同一镜头内让观众逐渐了解局部与整体的关系。

推拉速度的快慢也直接影响所摄画面的表达意境，缓慢推拉则释放抒情、柔缓的节奏;急促推拉会产生强烈的视觉冲击，从而营造紧张的气氛，给人一种压迫感。

一般以机械操作推拉为主，特殊情景下采用手动推拉方式。机械推拉（自动）相较于手动推拉，具备均匀平稳的特点，易于表达抒情、缓和的气氛环境及人物心理;手动式具有急速推拉的效果，适用于特殊镜头需要，给人一种视觉强迫感。

变焦镜头与固定镜头及运动镜头有效组合使用，更能发挥其特性和优势。

3.3  操作技法

（1）慢推拉法，以机械操作为前提进行有序均匀的慢节奏推拉，主要表现舒缓、抒情的意境。

（2）快推拉法，以机械操作为前提进行快速急剧推拉，主要表现急促、突出、压迫的感觉，能增加画面的紧迫感和节奏感。

（3）边推拉边摇法，用于细节、局部的描写及人物景别控制（新闻类领导拍摄）。

（4）手动推拉，主要用于特殊情况下所需的特殊效果。

（5）综合运用法，推拉式的变焦镜头结合固定镜头及动态运动镜头所产生的各种镜头语言，服务主题。

运用变焦镜头时需注意：（1）使用推拉镜头使景别在一个镜头内连续平稳的变化，比切镜头更能表现时空的统一性，有真实感;（2）推拉镜头这种“拉风箱”的方式，不可频繁使用，否则会使观看者生理上承受不了，以至于头昏眼花;（3）推拉镜头应有明确目的;（4）推拉镜头要停足3 s的起幅落幅画面。

3.4  适用节目类型

在新闻节目中，基于场地限制固定机位所采取的不同景别拍摄，领导、会议等拍摄运用边推拉边摇法取得透视画面中的同等景别。

在文艺类的节目中，变焦镜头可起到抒情、突显、展示、烘托的作用。

在专题节目中，“推”有突出主体、描写细节的作用;“拉”有展示局部与全部关系的作用。

体育类节目拍摄采取变焦镜头尤为广泛，例如，球类运动中的拍摄（推拉的运用较为频繁）局部与整体的关系镜头也需靠推拉予以交代。

变焦镜头具有的完整性不同于剪辑组合画面，在现场直播中起到一种连贯性、可信性的作用;特别是由于机位的限制，只能以变焦的拍摄方式取得所需景别。

3.5  变焦镜头和运动镜头的综合运用

变焦镜头与固定镜头及运动镜头有效组合使用，更能发挥其特性和优势，更有效地完成对艺术的表达。如《汶川地震纪实》中，推近的变焦拍摄，用意在说明特定的目标以及表现人物情绪;再如，笔者在《暗战》中运用了一组画面：开始是一群人走在大街上的全景，几秒钟后镜头急推到其中一个中年男子的面部并跟随，以提示观众这个中年男子就是犯罪嫌疑人。

4  结语

当然，镜头的运用多种多样，也众说纷纭，笔者只是对主要的、常用的固定镜头、动态镜头、变焦镜头做了说明，具体把握还是要靠摄像师在实践中不断摸索、慢慢体会。

随着科学技术的突飞猛进，各种摄影摄像器材的更新换代，摄像师一方面需要提高自身艺术修养;另一方面需要熟练掌握运用基础操作及拍摄技巧，用好用活拍摄设备，“镜头的运用”则是重中之重，最终统一在完美优质画面的呈现。

参考文献：

[1] 石中军，王健. 电视摄像过程中变焦距镜头的艺术运用[J]. 广播与电视技术，2011（7）：110-112.

[2] 王利剑. “动态镜头”、“运动镜头”、“运动摄像”及相关概念辨析[J]. 重庆邮电大学学报（社会科学版），2008，20（6）：78-81.

作者简介：

金狄，上海电视台融媒体中心采访部摄像调度，资深A级摄像。1994进入上海电视台，一直从事摄像工作。作品曾获全国优秀电视科教节目二等奖、中国广播电视法制节目奖短片类一等奖和长片类一等奖、上海广播电视奖“电视社教”一等奖、第四届全国法院新闻“金天平奖”等各类国家级奖项和上海广播电视奖。