吴春和

算起来，我学习格律诗词也有十多年了。记得学诗伊始，写了一首模仿七律形式的七言八句，发在本区一个诗词论坛上。那时候，不知平仄，更不晓得有什么平水韵。应该说，比打油还打油。在网友的批评帮助下，我反复修改，向格律靠近，最后，稍稍有点格律诗的样子。这可以算是我的格律诗处女作。这首诗的题材，是写市民晚上自娱自乐，休闲跳舞（当时好像还没广场舞一说），自此以后，我就特喜欢写乡土的人、事、物。接触诗词时间长了，才知道，这也是古人说的山水田园诗。

先是，觉得身边处处可诗，几乎步步可诗。后来，开发了，我熟悉的东西慢慢消失了。突然间，有了乡愁。此乡愁，是一种自己的熟悉风景、民俗渐行渐远带来的惆怅、忧郁。于是，我就努力用诗词回忆记录曾经拥有的美。

我生在农村，长在农村，工作在农村，爱恨也在农村。我不是隐逸者，我总是忙忙碌碌地谋稻粱。因此，我对农村风光、农村民俗，以及农事，都充满了爱。

前人的山水田园诗，已臻完美。效法前人，没有错，难就难在写出自己的情感。在探索中，我给自己定下四个原则：真雅、语淡、扣时、情浓。

真雅。真人、真事、真景，雅俗共赏。诗歌也应避忌假大空，言之有物才能寄托真情。我的诗词受众，定位于自己的子孙、乡民。能“俗”则“俗”，相信俗到極点也是雅。通过查字典、词典，才能读通的诗词，不是当代人所为。

癸巳六月初七雨

无根云翳逼晴空，颠覆天河乱午风。

猖獗从来不长久，浊流散尽日居中。

这首小诗，写的是乡间雨后。六月天的暴雨，大家司空见惯。我努力通过诗句，真实还原情景。但仅仅还原情景，还不能是诗。古人说：诗言志。于是，后两句，表面看，是雨后景，但掩卷细思，似乎言犹未尽。真景、村语、深情，这才是我要的真雅。

语淡。少用典，多说乡话，以乡音换来知音。在农村，农民的语言也丰富多彩，就看我们会不会采撷。诗词语言平淡，接地气，是我的追求。陶渊明的诗歌用语，是永远的楷模。

竹枝词·湖畔风情

纤纤玉指捅阿呆，双岳堂前你讨乖。

湖上张帆难掉舵，郎君花轿几时来。

这首诗，我努力发掘民歌用语。在农村，有很多重要活动要唱歌，如：划采莲船、高跷、车水歌、打硪歌、孝歌等等。歌手的歌词都是信手拈来。因为，他的听众是乡亲们，不可能文绉绉，要说大实话，如此人家才爱听。他们的语言，都是在平淡中出彩的。这种手法，我尝试着在本诗用到，既不失民歌风味，也兼具竹枝色彩。

扣时。注意农事季节，事发情景。诗词也是因时而兴，与时势密切相关，无病呻吟，发所谓思古之幽情，与时代脱节，不可取。诗词的内容、用语，都应该与时俱进，如此，才有生命力。

题诗酒茶先生斗鸡照

蓄势低头暗磨刀，耸身一抖亮红袍。

冲天相约英雄会，战罢沙场只剩毛。

南海风云，一时乌云压城，如果直接写南海态势，略显直白。于是，我写斗鸡。斗鸡者，亦斗机也。我们反对战争，但不惧怕战争。战争的结句，无疑是两败俱伤。此诗，是奉劝那些挑衅者，住手！战争没好结果。

情浓。诗词一平一仄，一字一句，无不渗透一个“情”字。何况田园诗还要有浓浓的乡情。没有情的诗，等于是文字游戏。在构思时，首先想到的是表达的情。

玉楼人·蝉

（依《梅苑》词选本谱）

占枝朝暮真高调，浑不觉、秋霜已到。凄音何用招摇，一声声、嘶碎树杪。 天生翼薄乌纱帽，独顾时、自诩轻巧。可怜腹内空空，问先生，咋说知了？

这阕词，我用拟人手法写秋蝉，取材与乡景，讽刺的是那些爱好夸夸其谈的人。以小见大。

诗歌源于民，高于民，用于民。少些书生气，多些乡风味，方能有可能成为田园诗园地中的新时代特色。endprint