北京 赵雪

袁运甫先生是一位融贯中西、博采众长的多面手。吴冠中先生在谈到他的艺术学习时说：“袁运甫似海绵，他吸收一切养分”，“他精力充沛，贪食，又有一个强劲的胃，善于消化。”这段话形象地描绘了袁运甫先生如饥似渴的学习与研究状态，袁运甫先生用他那强大的胃“消化”知识，吸纳养分，达到了融会贯通的艺术高度。他从20世纪80年代开始关注荷花这一绘画题材，并开启了他研究荷花的生长规律、探寻荷花的审美意蕴以及创造独特的艺术语言之路。

中国艺术的生命精神

托物言志、借物抒情是中国花鸟画的主要特征。在花鸟画作品中，与其说是花鸟的世界，不如说是画家精神的世界。画家对人和生命的关注与体验是进行花鸟画创作的情感基础。在长期的写生过程中，袁运甫先生积累和获得了对大自然以及人自身的感悟。在他看来，荷花不仅仅是自然物象，更蕴含着高洁的人格魅力和人文精神。他笔下的荷，一年四季各有神韵，春之生机盎然、夏之丰腴颖实、秋之萧瑟静谧、冬之傲雪凌霜都表现得淋漓尽致。他向人们展示了生命不同阶段的美与价值。“他是生命的歌者，他选择以彩墨的表现形式来抒写生命。”

《幽香》是他荷花题材绘画中的早期作品，画中没有华丽的色彩，而是透过恣意的墨彩来状物达意，力求表现典雅、孤傲的文人气节。白色的荷花在黄灰色的底色与“多彩”墨色的映衬下更显得高雅、纯洁。这种情结一直在他荷花题材的创作中延续。……