范春宜

摘 要：在京胡演奏过程中，弓法一直占据非常重要的地位，弓对于演奏者而言，弓就如同画家手中的画笔一样，具有决定性作用。弓法在京胡演奏中的应用，不仅能够将京胡演奏中所要传达的含义、表达的思想感情传递出来，而且还能够达到良好的演奏效果，文中就以加强人们对京胡的了解为目的，对基于京胡演奏的弓法运用进行了深入研究。

关键词：京胡演奏 弓法 运用

京胡演奏技法主要体现在指法和弓法两个方面，在演奏过程中，指法的运用虽然非常重要，但是指法的合理运用，需要在弓法相互协调、配合作用下，才能够将其自身的作用发挥出来。

1、长弓

长弓也可以称之为全弓，主要是指在实际演奏过程中，琴弓能够达到四分之三运行长度的一种弓法。在演奏过程中，值得注意的是演奏要领，其中对右手肩、臂、肘以及腕和指五个部位进行有效协调，只有在配合状态良好的情况下，才能够协调发力。与此同时，在对琴弓进行运行时，要保证力度均匀，这样才能够起到良好的演奏效果。由于长弓演奏在实际运行过程中，其自身的幅度比较长，而速度也分为快速、中速以及慢速。因此，在演奏过程中，演奏者对弓的速度控制在其中占据非常重要的地位，慢速长弓要保证速度慢但是要避免出现空的现象。与此同时，要保证能够达到良好状态的基础上，不能够出现断奏现象，保证演奏质量[1]。

在长弓运用中，要遵循一定运用规律，这样才能够实现良好的运用效果。长弓在运用中，大多数情况下，可以利用导板、慢板或者是散板等节奏，这些节奏比较沉稳、舒缓。另外，长弓也可以被应用在一些尾部唱腔的高潮部分，长弓本身具有铿锵有力的特点，所以能够对尾部唱腔起到良好的烘托性作用。这样不仅能够促使舞台气氛受到影响和感染，而且还能够积极调动观众的情绪，引起观众的情感共鸣[2]。

2、中弓

中弓主要是指除了弓部位琴弓中部，也就是指二分之一的位置。中弓也是在京胡演奏过程中比较常见的弓法之一。在演奏过程中，其自身要遵循的要领是利用小臂对手腕起到一定的带动性作用，手腕摆动幅度不适合过大，弓的实际运行长度大概能够占据到全弓长度的三分之二就可以。

在中弓实际运行过程中，其自身的要遵行的规律是大部分情况下，其都会被应用在一些八分音符的演奏中。与此同时，比较适合应用在一些中速节奏的旋律和板式演奏中，比如“原板”或者是“二六”等[3]。

3、短弓

短弓又可以称之为寸弓，是运行弓段少于全弓段二分之一长度的一种弓法。这种方法在实际运用过程中，弓范围比较小，在中弓偏左，大概在弓中至左半弓二分之一位置处进行演奏。在演奏过程中，这种弓法要遵循的要领就是利用手腕的作用对手指起到良好的带动性作用。与此同时，小臂在运行过程中，主要能够起到一定的力量传输作用，以及对各个部位的相互运行起到良好的协调作用。在演奏过程中，由于快弓演奏速度比较快，因此在这种状态下，要求演奏者本身手腕的灵活度要达到一定的标准和要求[4]。除此之外，演奏者本身的左右手之间要保持良好的配合状态，不能够在演奏过程中，由于左右手配合不当而出现时间误差，尽可能避免“双手不协调”情况的发生。在实际运行过程中，这种方法比较适合应用在一些音符比较密集的乐句演奏中，可以体现出喜悦、紧张以及热烈的情感表达。

4、颤弓

颤弓又可以称之为“碎弓”，利用“///”作用符号对其进行标记，该符号主要标记在音符右下方位置处。在演奏过程中，颤弓的演奏方法是以拉弓作为起点，将其快速拉至弓尖部位之后，利用小臂促使手腕能够实现快速、均匀的运动，并且能够反复对同一音进行推拉处理。颤弓演奏过程中，弓段的运用范围应当科学合理的控制在一村之内[5]。

这种弓法在实际运用过程中，其自身的主要是为演奏过程中的宁静、神秘以及激动等情绪进行宣泄和表达。比如《霸王别姬》中虞姬舞剑京胡演奏传统曲牌“夜深沉”。与此同时，颤弓经常表示一些雨雪天气或者是一些特定的气氛环境。比如《红灯记》中“适令不好，风雪来的骤”这一句唱腔，在对该句进行演奏时，京胡演奏中“6///”“4///”“3///”这三个音时，都是利用颤弓对其进行处。再比如《智取威虎山》中的音乐如图1所示。

在一些传统京剧京胡演奏过程中，经常会在一些一板或者是一板以上的拖腔上利用颤弓的方法进行处理。这样不仅能够将演奏曲谱中的中心思想和含义表达清楚，而且还能够引起观众的共鸣，保证演奏效果。

5、连弓

一弓内演奏出两个、或者是两个以上的音符，这种弓法可以称之为连弓。这种方法的标记符号有三种形式，其中包括“︹”、“→”、“←”。连弓演奏方法在实际运用过程中，要遵循的要领就是左手和右手之间要保证良好的配合状态。在对弓进行操作和力度的使用上，要保证均匀性，不仅如此，还要保证发音具有连贯性特征。在演奏过程中，只有保证音符时值在分布过程中具有高准确性，才能够促使旋律呈现出的优美状态[6]。

这种方法在实际运用过程中，必要适合表达一些优美、圆润或者是华丽的乐句。连弓在拉弓以及推弓操作过程中，都可以与其进行配合使用。除此之外，还可以职业将伴奏中不适合京胡演奏的弓法有效调整，有利于最终呈现出良好的演奏效果。

6、马蹄弓

马蹄弓在演奏过程中，属于一种具有活跃性特征自弓法，其演奏效果与马蹄奔跑时的音响“哒嗒嗒，哒嗒嗒”比较类似。另外，在演奏过程中，如果与左手音高变化进行有效配合，那么演奏效果更加具有真实性，能够促使观众通过演奏自己想象出更加逼真的画面。马蹄弓主要是由两组以上的前八分组合而成，后十六分音型组成“ ”。弓段演奏過程中，所要遵循的规律是：长、短短、长、短短。在演奏过程中，值得注意的是应当将重音在第一个音符的演奏上，与此同时，要保证演奏过程中的清晰度、灵活性，这样才能够保证换弓的干净程度，以及保证演奏过程中节奏的准确性。在实际运行过程中，京剧传统剧目伴奏一般情况下，不会利用这种弓法。但是一些京剧现代戏伴奏中，这种弓法比较常见。比如《沙家浜》中沙奶奶唱“到那时身强力壮跨战马”的“跨”字时，就可以利用这种弓法将其自身的重点展示出来。这种弓法在实际运用过程中，不仅能够将曲目当中的一些重点内容展示出来，而且还有利于吸引观众的注意力，让观众也能够融入到当下的情境当中。在保证引起观众情感共鸣的基础上，能够为观众呈现出最佳的演奏效果。

7、结束语

在京胡演奏过程中，弓法科学合理的应用，是表达演奏情感以及内涵重要措施之一。弓法的运用是京胡发音、音色、节奏意义情绪表达的一种基础保障措施。京剧本身的唱腔具有非常强的灵魂性特征，而京胡演奏为了与其能够形成良好的协调配合，需要与京剧本身进行分析之后，选择与其自身相符和的弓法演奏形式。这样不仅有利于将唱腔内涵以及思想感情表达出来，而且还能够体现出演奏者自身的艺术风格。

参考文献

[1]何雨南.京剧京胡伴奏与流派研究[J].中国艺研究院.2012.04.

[2]赵志安.传统京剧京胡伴奏艺术研究[J].福建师范大学.2010.04.endprint