以绘画为例谈复制艺术的符号学原理
2018-01-21董莉娟
美与时代·美术学刊 2017年11期
关键词:后现代
董莉娟
摘 要:后现代社会,复制艺术早已不再是新鲜词汇,科学与技术这一历来被人们探讨和探索的问题,在今天依旧值得我们思考。随着20世纪开始符号学逐渐成为显学,它慢慢成为研究人文社科的方法论之一,甚至被称为是文科中的数学,可见其自身有一套完整的逻辑。当今已经是符号社会,各种符号充斥在我们身边,用符号学研究艺术问题的意义在于从另一个视角开启我们看待艺术的角度和思维方式。
关键词:后现代;符号学;复制艺术
一、复制艺术的溯源
从符号学角度研究艺术,首先碰到的问题即是艺术或者艺术作品应不应该被看作是符号,然后才能探究复制艺术的问题。艺术是否应该被看作是符号,得从艺术的本质说起。 关于艺术的本质,西方传统文论中主要有三种说法。其一是客观精神说,认为在现实世界之外还有一个更高的理念世界的存在,即绝对的精神理念,而现实艺术只是理念的模仿。其二是主观精神说,认为艺术是人类主观心灵的表现,是艺术家审美情感和自我意识的表现,强调人的内心世界。第三种是效仿活动说,即模仿说和再现说,主要认为艺术源于生活且是现实生活的模仿和再现。早期模仿说比较盛行,苏格拉底以降的不少思想家都比较赞同此说法。而再现说主要流行于18、19世纪,主要以车尔尼雪夫斯基和别林斯基为代表。以上三种关于艺术本质的学说均存在其认识片面化的地方,直到马克思主义艺术观的出现。……
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