西方艺术史观对中国美术史研究的影响
2018-01-21何文婷
美与时代·美术学刊 2017年11期
何文婷
摘要:中国的传统绘画史学发展到20世纪后,因“西学东渐”和向西方学习的时代思潮,逐步受到西方艺术史思想和方法的影响。中国美术史学开始形成现代形态,中国美术史的研究逐渐具有“国际眼光”。滕固将“艺术风格学”引入中国。方闻针对中国绘画和书法的特殊性,在风格理论基础上,创新提出“视觉形式结构分析”法。而与“艺术风格学”对立的“图像学”方法被巫鸿应用于中国美术史研究。从以上诸人的研究可以一窥20世纪至今,西方艺术史观对中国美术史研究的影响。
关键词:中国美术史研究;西方艺术史观;滕固;方闻;巫鸿
中国对绘画史、书法史的研究,自古有之,从张彦远的《历代名画记》开始著书,既重视视觉性又重视文化性,且有叙有论。到20世纪以后,西方出现“新艺术史”思潮,将以艺术家、艺术作品作为核心内容的“旧艺术史”颠覆,进而以理论阐释与方法论为艺术史研究的核心。本文以滕固的艺术风格学法、方闻的视觉形式结构分析法、巫鸿的图像学法为例,探讨西方艺术史观影响下的现代中国美术史研究。
一、艺术风格学
艺术风格学是19世纪末到20世纪初,西方美术史研究中从形式风格角度出发的一种新的史学方法。主要以奥地利学者李格尔和瑞士学者沃尔夫林为主要代表。李格尔提出“艺术意志”,着重分析艺术风格内在发展的历史。沃尔夫林在其著作《美术史的基本概念》中对文艺复兴艺术和巴洛克艺术为主要研究对象,将其对比分析提出艺术史风格上的五个对立的基本范畴,如平面和纵深、线描和涂绘、封闭的形式和开放的形式、多样性的统一和同一性的统一、清晰性和模糊性。……
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