〔摘 要〕从绘本创作的角度出发，梳理我国原创儿童绘本的发展历史与现状，指出其中存在的问题；分析中国传统民间美术与儿童绘本相结合的可行性和合理性，进而探寻二者相结合的价值与意义；从民间美术的形式、造型以及构图三个方面总结和归纳创作的方法及途径。

〔关键词〕民间美术元素；儿童绘本；价值应用

儿童绘本是汇集绘画、文学、设计于一体的视觉艺术表现形式。在造型方面具有其独特的艺术特征。在文化交融日益加强的当下，国内儿童绘本市场被大量的国外插图艺术所占据。面对这种困境，创作出具有中国传统文化特色的儿童绘本，成为当前主要发展趋势。民间美术拥有丰富的文化内涵和独立的语言体系，是中国传统文化中不可忽视的宝藏。儿童绘本与民间美术结合，在进行优势互补的同时，也有助于传统文化在少儿领域的传播。

一、我国儿童绘本发展历史与现状

新文化运动时期，我国儿童绘本开始以长短不一的图画故事形式出现在杂志专栏中，19世纪五六十年代图画书的数量明显增多，画面开始进行艺术性尝试。1957 年少年儿童出版社出版的由严冰写、陈秋草绘图的《唱的是山歌》采用16开大开本装订，浓淡相济、虚实相应的中国水墨画和朗朗上口的儿歌配合得恰到好处，但19世纪五六十年代的儿童文学带有明显的功利性色彩。“文革”时期儿童文学与图画书发展遭受“停滞”。1978年之后在儿童文学复苏的影响下，出现一批优秀绘本画家，如陈永镇、詹同、贺友直、柯明、周翔等，为我们留下很多民间故事题材和民间美术表现手法的儿童绘本作品，如《萝卜回来了》《猪八戒吃西瓜》《胖嫂回家》《金瓜银豆》等。……