王默林

论西方现代艺术技术性缺失的成因

王默林

技术性缺失是西方现代艺术的重要特征之一。现代艺术存在的许多问题与此有关。19世纪下半叶是西方现代艺术的萌芽阶段，也是技术由变革走向缺失的发展节点。20世纪，伴随现代艺术的成熟，艺术作品中技术性环节的重要程度继续下滑。产生这一现象的根本原因在于艺术创作目标的改变令技术手段失效，也同艺术家与观众的社会身份转变、摄影的出现相关。

技术；现代艺术；观念

1.技术性缺失的历程

文艺复兴时期，艺术家们将改进技术视为复兴古典传统的重要途径。他们不仅让中世纪人物形象的失调比例重新回归到希腊式的和谐状态，还利用素描和科学透视法营造出以假乱真的错觉空间取代了古希腊罗马绘画中似是而非的凹凸感。达·芬奇就曾在他的笔记中对光影、色彩、透视、解剖、构图甚至包括对不同质料的衣纹褶皱的刻画等问题进行了详尽分析[1]。技术的重要性在此时达到前所未有的高度。文艺复兴会成为古典艺术的另一个巅峰，不能不归功于技术的发展。此后，为了将这些伟大成果传承下去，艺术学院的教授们研究的对象和传授的内容依然主要围绕技术展开。技术已经构成了西方古典艺术创作、欣赏与传续的基本内核。

技术的边缘化发生在19世纪。库尔贝破天荒地给古典主义和浪漫主义同时贴上了“虚伪”的标签。这相当于否定了西方艺术一贯以来的理想主义传统。……