宋梦书　高馥佳

摘 要：李斯特作品风格是与他的演奏风格相一致的，气势雄伟又具有富于诗意性的描绘。李斯特练习曲是他许多标志性意义作品中极具代表性的一类，需要精湛的技术水准才能演奏出他的绚烂与辉煌。本文通过探讨李斯特练习曲的风格，对其所要求的技术进行归纳与分析，对更好演绎作品蕴藏的内在精神并准确驾驭掌握作品提供技术的支持。

关键词：演奏风格 技巧 技术水准 音色

李斯特的创作与演奏热情澎湃，活力充沛，技巧精湛，表现手法变化多样，可以说是具有了管弦乐队在大庭广众的音乐厅内那种使人惊讶的磅礴。如同匈牙利李斯特音乐学院三楼的那一尊李斯特雕像的高度和角度，被人寓意为作为一个音乐时代的缔造者平视天下，傲视群雄的地位。而他的演奏与创作也汲取肖邦的种种钢琴效果，如旋律的抒情性与自由节奏的方式等，并加以创造，在琴上发出温柔、优雅、服从诗意形象描绘的丝丝细语。在李斯特练习曲中同样也可以领会到李斯特形象化、鲜明化的钢琴风格以及力度和交响化本质。与车尔尼、肖邦等人的练习曲相比，李斯特的作品更富有演奏的激情、戏剧性、鲜明的色彩，甚至夸张的速度和力度，充满了激情、恢宏气势，有别于古典乐派理性的表现。

钢琴家古尔德认为世界古典音乐的演奏大师一共分为两类，一是最大限度的探索发展所演奏乐器的无限可能性，而另一类则完全不能。……