“虚实相生”:戏曲舞台应有的美学原则
——京剧《康熙大帝》引发对戏曲舞台布景的再思考
2017-11-01吴波
艺术生活-福州大学厦门工艺美术学院学报 2017年1期
吴波
(上海大学 上海电影学院,上海200000)
“虚实相生”:戏曲舞台应有的美学原则
——京剧《康熙大帝》引发对戏曲舞台布景的再思考
吴波
(上海大学 上海电影学院,上海200000)
“虚实”是中国古代文艺批评的重要范畴。中国艺术家们正是利用“虚实相生”的美学原则创造了各类气韵生动的艺术,传统戏曲正是其中一个。传统戏曲一般不设置逼真的舞台布景,必要时仅采用少量道具来做填补和帮助。而近年繁复奢华的布景大量充盈于戏曲舞台上,大制作的道具将演员的表演湮没于舞台。笔者认为这是“虚实相生”美学理念在当下戏曲舞台上缺失的表现,如新编京剧《康熙大帝》等,而“虚实相生”是戏曲舞台应有的美学观照,在舞台创作中应给予更多重视。
虚实相生;戏曲舞台;戏曲布景;《康熙大帝》
一、引语
第十七届中国上海国际艺术节期间,由天津京剧院打造的原创新编历史故事京剧《康熙大帝》于11月8日献演于上海天蟾逸夫舞台。该剧恢宏气势,制作宏大,满台生辉,这里对整个戏的艺术评价暂且不论,但其舞台布景和道具引起了我的注意和思考,尤其该剧搬上舞台的四台“大炮”格外引人注目。
实的太多?虚的太多?
演出谢幕时和一个朋友谈到对这个戏的总体评价时我突然说:“制作宏大,实的太多”,语音未落朋友一句“虚的太多!”顿时让我愣住了。本想这怎么观点相悖了,转念再想这两种说法并不矛盾,仅是所描述的对象不同。我说的实的太多,主要是针对“舞台道具”说,而朋友说的“虚的太多”主要是针对舞台演员的表演和整体艺术风貌来说。……
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