潘汀兰

摘 要：色彩是中国工笔画的重要组成成分。色彩是中国工笔画创作过程中最重要的表现形式。通过传统与现代中国工笔画色彩具有的共性和个性分析，再进一步论述色彩运用的主观设计性。

关键词：色彩；传统；现代；共性；个性

中图分类号：J212 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）27-0020-02

一、前言

在绘画艺术中，色彩是其尤为重要的一个组成部分，是构成绘画艺术情调、风格的基本要素之一，是刺激人体感官视觉，引发人体情绪共鸣的重要方式。色彩在中国工笔画中也是不可或缺的再现客观事物和表达情感重要方法。在各种各样的视觉艺术体系中，色彩是具有强烈艺术视觉效果，作用于人的情感。在不同的时代，不同的地域，色彩一直是绘画艺术的主要表现形式和重要构成因素。在中国工笔画中，唐宋以后，中国画家文人并没有对其中色彩进行更多的发展与创新，而是将发展转向了“墨分五彩”，迟滞了中国工笔画的演化，引发了中国工笔画的衰落。综而总之，中国工笔画在历史上经历了一个萌发、发展、全盛和衰败的过程。下面，我就工笔画中的重要构成元素——色彩，探讨传统与现代中国工笔画色彩的共性与个性，进而论述中国工笔画的色彩运用的主观设计性。

二、传统与现代中国工笔画色彩的共性与个性

（一）传统工笔画色彩的发展

在早期中国工笔画发展时期，色彩占据重要地位。在中国古代，绘画艺术被称为“丹青”，而“丹青”本义是指称两种色彩颜料，可见早期中国绘画是染色的。……