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门德尔松《无词歌》的钢琴演奏特点

2017-10-21云凯玲

西江文艺 2017年19期
关键词:门德尔松

云凯玲

【摘要】:无词歌是一种依据歌曲体裁、形式特征写作的小型乐器,通常伴有歌唱性旋律,门德尔松的《无词歌》不仅丰富了钢琴演奏表现形式,而且转变了钢琴演奏理念,对演奏演奏的发展具有较强的现实意义。本文主要就门德尔松《无词歌》的钢琴演奏特点进行了深入分析。

【关键词】:门德尔松;无词歌;钢琴演奏特点

引言

美感是钢琴艺术不可或缺的核心,是钢琴艺术的重要动力,而钢琴音乐魅力在于利用琴声表达人的情感,展现人内心最诚挚的情感因素。门德尔松是一位热衷于在音乐作品中突显歌唱性美感的著名作曲家,他的《无词歌》具有强烈的审美意识、高尚的艺术境界,鲜明地展示出了唯美主义创作倾向。

一、如歌的演奏手法

《无词歌》动人的旋律、浪漫的风格在很大程度上决定了如歌演奏手法是其最具价值、最为鲜明的演奏特点。如歌的弹奏手法是一种在多个方面进行有效控制的演奏手法,主要涉及触键与力度等方面,演奏出更加流畅、美好的音响效果。如歌旋律对演奏者提出了更高的要求,即演奏者需深入了解作品,投入全部情感,并与作品情感进行有效融合,对于连奏歌唱性乐句的演奏,应选择手指肉相对较厚的指面从内向外进行拖的方法,触键深度与速度有着紧密相连的关系,一般速度不快时,触键可加深些,但要进行有效控制,这样会让声音变得细腻甜美,从而取得理想的声音效果。

二、声部层次的掌控

与其他乐器相比,钢琴具有自身特殊性,是一个声部较多的乐器,表现力相当丰富,从某种程度上说,这种表现效果可以与一个乐队演奏效果相媲美。门德尔松《无词歌》共有四十九首,虽然每一首的篇幅不长,但都具有多个声部,一般为三到四个声部,最少的为两个声部,且每个声部都具有清晰的线条走向,在节奏上也不相互依赖,需要清楚地弹奏出所有正在运行的声部,无论是在音色上还是强弱上都要保持独立性。简单地说,其主要由旋律、和声与伴奏组成,在所有声部中,旋律占有重要地位,要充分展现其歌唱性;和声的进行需要保持均匀;低音则要浑浊厚实。当然,有时也存在支声部现象,支声部的出现可以增添音乐色彩,虽然在具体弹奏过程中不及主旋律精彩,但其作用也不容小觑,可以与主旋律产生问答关系,从而使音乐更加悦耳动听,富于变化。

三、和弦的运用

《无歌词》写作经常会运用到和弦,这里所提及的和弦主要由节奏型和弦、织体型和弦、半分解式和弦组成。从节奏型和弦来说,无论是和弦整体还是和弦部分都需要依据相应节奏形式展现,比如第三十九首便是采取的四个声部形式,和弦是其中两个内声部的重要组成部分,休止符是和弦的第一个音符;从织体型和弦来说,和声的有效连接可以构成一个整体,比如第二十七首的中声部便是借助和声将有效联系了和弦,在高声部进行时使用相关音符进行填充,从而更好地展现出悲哀而壮烈的情绪;从半分解式和弦来说,这种和弦注重音型与低音的有效结合,和谐弦通过分解,可以转变成和声性音型,低音声部对和声构建而言有着极其重要的作用,所以要保障弹奏的清晰性,半分解式和弦的构建便需要此低音的支持。

四、节奏的调整

音乐离不开节奏,可以说,节奏是音乐的基础与生命,节奏脉搏对音乐而言至关重要,但节奏脉动的保持需要有匀实、稳定的速度,音乐节奏是充满活力的,并非是死板、单一的,任何作品都有特殊的节奏律动。在具体的演奏过程中,有时会依据作品实际需求对节奏进行适当调整,这里所弹奏的较为宽松,但也不可盲目使用,否则将难以取得预期效果。从某种程度上说,松散的弹奏会打乱音乐间的有效联系,使作品聆听起来缺乏整体感,甚至影响了作品具体内容,所以,在演奏时应加强节奏调整。

五、装饰音的演奏

在《无歌词》中,装饰音演奏是一个鲜明的特征,涉及多个小音符,歌唱性较强,但并非是旋律的全部。在写作时,通常采取前倚音式的方法,利用一些简单写法将其与音乐语言韵律进行联系,主要涉及单音、双音等写法。装饰音可以取得良好的效果,即不仅可以使旋律保持流动感,而且可以增添音乐的情趣性,在音乐作品中突显歌唱性美感。

六、对乐曲小标题的理解

门德尔松《无词歌》共有四十九首,不少作品的标题都各自独立,其中有九首是由门德尔松及其亲朋好友加上的,如《二重奏》与《威尼斯船歌》等,剩余的四十首是由其他钢琴家、出版商加上的,对此,门德尔松感到十分不满,他曾表示:“歌曲本身是自己的思想,因为每个人都是獨立的个体,使用的词汇具有不同的意思,而对音乐本身而言,它在任何人身上都可以引发相同的情感或思想,这种情感并非是相同词汇能表述清楚的。”所以,在具体演奏时,我们需认真探索乐曲含义,在有所了解后再进行标题创造。

结论

总而言之,《无词歌》具有特殊的风格魅力,既包含古典主义形式,又伴有浪漫主义情感,可以说是门德尔松留给我们的宝贵音乐遗产,对艺术创作、钢琴演奏有很强的启发性,所以在实际学习过程中,我们需要在充分了解与掌握其思想内涵的基础上进行融会贯通,并内化于心,这样才能更好地提升钢琴演奏能力及音乐素养。

参考文献:

[1]门德尔松《无词歌》的创作特点及演奏要旨[J]. 马晓鹃. 齐鲁艺苑. 2010(01)

[2]《无词歌》与“风格小品”[J]. 老洪慧. 白城师范学院学报. 2003(02)

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