“形”与“形”之间在中国山水画中的重要意义
2017-09-26沈国卿
参花(上) 2017年9期
关键词:创作
摘要:中国画形与形之间的关系在画面组织结构上体现,追求“以形写神”,追求“妙在似与不似之间”。而表现形态又有具象、抽象、意象之分。山水画中的“形”是“受之于眼、化之于心”的意象之形。
关键词:“形”与“形” 中国山水画 意义
中国画的“形”与“形”之间有着自己独特特征。中国画的透视关系是散点透视,不是焦点透视,就像小燕子一样,飞到哪里,看到哪里,画到哪里。这样才能使画面有大气势、大气场、大格调、大场面,更能从各个角度画出物体的“形”来。
光色对自然界与物体的变化极其重要,万物之“形”在光的照射下,发生了色的变化。画家在描绘大自然物体时,看到大自然的一切变化来自于光与色的转变。
中国画讲求“以形写神”“神情并茂”,追求“似与不似之间”的神妙感觉。西方绘画追求焦点透视,是求物体的真实形状,“以形写形”,求于物体的“三度空间”,也注重“神”的表现,讲究画面的整体、光与色的变化。西洋画“再现”了艺术,中国画“表现”了艺术,这种说法是非常对的。“形”与“形”之间,在绘画中,不论是中国绘画还是西方绘画,都有着不同的绘画语言和追求。
“形”在中国绘画中,指画面的每个物体形状,都离不开有“形”的生命和无“形”的生命。山水画中的“形”,包括山、树、云、水、道路、河流、小桥、房子等,构成了一幅美丽的中国山水画卷。绘画作品中的“形”,是画面中出现的所有形迹。每个形态有实“形”,也有虚“形”,有具象的、写实的,也有抽象、意象的,它们都反映“形”在绘画中的作用。……
登录APP查看全文
