摘 要：近几十年，现代化的转型促使市场在经济、文化中的位置在抬升，文艺片在商业片冲击下难以为继，电影票房与口碑之间的反常关系引人深思。1997年的《变脸》到2016年的《百鸟朝凤》，第四代导演吴天明在“二难”困境中如何小心翼翼地抓住时代激越下的稻草，坚守传统文化一片净土。这一点，笔者将从作者、文本、受众、社会、传播五方面简要分析。

关键词：《百鸟朝凤》；吴天明；第四代导演

作者简介：钟玉娟（1994-），女，汉族，江西上饶人，海南大学人文传播学院硕士研究生在读，研究方向：文艺学。

[中图分类号]：J9 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2017）-26--02

1.前言

在小屏时代的冲击下，影院希望通过巨幕优化观影体验的策略“石沉大海”，而2D文艺片的娓娓叙事更是不敌3D商业片的视觉冲击。在此形势下，第六代导演贾樟柯正在筹备的《在清朝》、第五代导演张艺谋已上映的《长城》都选择了武侠动作片。2016年5月吴天明导演的绝唱《百鸟朝凤》上映倒似一股清流，也未能打破文艺片口碑高票房低的尴尬局面。从1997年的电影《变脸》到2016年的《百鸟朝凤》，吴天明导演在迎合现代观众口味和坚守传统文化之间陷入“二难”。陷入困境的不只是导演自身，文艺片的宣传策略同样陷入困境，《百鸟朝凤》2012年拍摄完成，并在2013年获得金鸡奖提名，却因未能找到愿意发行的公司，上映遥遥无期。笔者将从作者、文本、受众、社会环境、传播媒介几个方面分析第四代导演及其作品陷入票房泥淖的原因。

2.从《变脸》到《百鸟朝凤》

2.1第四代导演的“二难”