陈婧

从技术的角度看，VR电影并不是传统电影的技术升级，而是电影叙事手法的一次革命。

《比利·林恩的中场战事》以3D、4K、前所未有的每秒120格播放速率拍摄，再一次将电影技术的话题推入观众的视线。然而，不论是帧率还是分辨率的提升，观众看到的始终是矩形画面，是导演想让观众看到的场景的一部分。

斯皮尔伯格导演在2013年曾对乔治·卢卡斯说：“只通过一块方形的电影或电脑屏幕，我们始终不能让观众完全沉浸其中。我们需要把观众带到故事中，让观众看四周能感受到自己处在的是一个三维空间，这才是未来。”

戴上VR头显，观众的视角不再受到约束，可以自由地选择自己的视角，移动观看的位置，从不同方向观察整个场景。观众仿佛置身于拍摄现场，在视觉和听觉上完全浸润于影片的内容。或是以“第一人称”的视角，站在角色的旁边，共同参与到电影“游戏空间”的互动。

与此同时，可以介入故事发展，自创影片版本的可玩性，正是VR电影的最大卖点。借助VR头显和座位按钮的传感器等，通过对观众头、眼睛、手等部位动作的捕捉，VR电影可以随时调整影像的呈现，继而形成人景互动。换言之，观众拥有剧情的选择权，尤其是关键情节和人物命运的掌控权。基于不同选择的差异性，每位观众都会拥有一部属于自己的影片。

VR电影的出现，不仅在显示方式上彻底颠覆了传统观影体验，作为创作者也面临着全新的挑战，即制作方式和艺术语言的全新探索。……