曾邵宣

摘要：我国古典诗歌创始源头就是和乐而唱，随着时代的发展，只留下古典诗歌本身。将古典诗歌与音乐相融合，有助于学生理解诗歌的感情、了解诗人的真实情感；有助于学生学习古典诗歌，提升学生古文化素养。

关键词：高中语文；古典诗歌；音乐

在我国，诗、乐、舞是同源而生的，古典诗歌最初是用来传唱的。早期的《诗经》、汉魏六朝乐府，都是合乐而唱的歌曲；唐宋年间，最负盛名的诗歌就是依曲谱而唱的；元明期间的剧曲与散曲，都含有歌曲的音律。因此，诗歌与音乐是相互影响、相互发展的。到了近代，乐曲的散佚，大部分合词而歌的乐谱遗失，古音乐出现断层，而大部分合乐而唱的诗歌却得以以文字的形式保存了下来。我国古典诗歌以永不倒的不老松形式一直存在于高中语文课本中，同时，它还是高考必考的一部内容。在高考改革下，占高考试卷的分值也越来越重。另外，古典诗歌还充当着激发学生学习古文学知识的媒介。因此，寻源头之教法，将音乐引入课堂，与古典诗歌完美契合的教学方法，不仅是遵从了古典诗歌原有的神韵，同时又能激发学生学习古典诗歌的兴趣，使古典诗歌焕发出新的光辉。

一、音乐导入

音乐能缓解人紧张的情绪、释压、放松，用好的音乐作为一节课的开始亦是这节课成功的开始。用与课堂内容有关的音乐作为课堂导入，让学生在轻松、愉悦的音乐环境中，不知不觉进入学习状态，在感受音乐的同时，迅速进入古典诗歌的学习，从听觉盛宴中走进绚丽的想象空间，在愉悦的听觉感中进入心理、精神上的享受，引发学生学习古典诗歌的兴趣。

例如以安雯的《月满西楼》导入李清照的《声声慢》，《月满西楼》是由李清照另一首词《一剪梅》经谱曲而成的，让学生通过音乐感情的直观表达，走进作者的内心世界，了解这首词表现的是李清照闺阁离愁的情绪，以此引出作者的艺术风格，再提出问题，作者的人生经历对作品有没有影响，让学生带着疑问进入学习。同时，以《月满西楼》来回顾之前学过的诗词，做到温故而知新，引发学生用音乐探索新知识的兴趣。

以音乐导入课堂，能够在课堂伊始就吸引住学生的注意力，迅速调动学生兴趣，营造浓郁的课堂学习氛围。同时，诗歌在歌曲直观的表达下，学生也能够更容易理解诗歌和作者的感情色彩。

二、音乐感知情感

学习鉴赏古典诗歌的重难点之一，就是学习诗歌的感情色彩。人的感情表达是抽象的，有时诗人会运用正衬、反衬、比喻、反问等各种修辞手法或选择意象来表达感情，含蓄的表现手法、具有年代感的意象表达，让学生学习理解作者真正的感情就显得有些困难。这时可以利用音乐帮助学生理解作者感情，用豪放式的音乐作苏轼的诗歌的背景，用哀婉的音乐作柳永的诗歌背景，用直观的音乐色彩表达抽象的作者感情，再加上教师语言的讲解，那么学生对诗歌感情的理解学习就变得事半功倍了。

例如用民族乐《江河水》作为柳永的《雨霖铃》的朗读背景。《江河水》中作者面对江水，怀才不遇、痛不欲生、似泣似诉的悲伤情怀与《雨霖铃》作者感叹自己人生遭遇、哀伤悲痛的感情相照应。让学生通过背景音乐，理解作者运用乐景写哀情的艺术手法，表达出人凄婉、哀伤的思想感情。在音乐的配衬下，学生进行朗读，诗与音乐感情相融，学生仿佛进入了“兰舟催发”的别离画面，把词人的离愁别绪、人生感叹、乐景哀情通过音乐一一展现在眼前，使学生能更好地理解词人的感情，诗、情、画、意一个不少的都直观展现出来。

在講解诗歌感情时，选用的音乐必须契合诗歌感情，一诗一曲，互相展现，曲作为词的感情基调，诗作为曲的语言补充。诗曲融合，在学生脑海中画出诗歌表达的画面，把学生带入想象的空间。作为历史的旁观者，进入作者的人生，去理解作者想要表达的感情。以曲配诗，用诗补充曲，把诗歌中表达的诗情画意直观展现在学生面前，让学生学习诗歌的过程，变成快乐的感情诗歌画意的过程。

三、音乐回味

富有感染力的音乐能给人“绕梁三日而不绝”的感官刺激。在诗歌课堂讲解结束后，再配上令人回味的曲子，更能让学生铭记作者的佳篇佳句，并能把这些文学诗篇转化为自身的文化素养。另外，音乐还有一项功能，是帮助学生背诵记忆。用音乐的魅力感染学生，音乐作为学生记忆背诵的催化剂，能让学生更好更快的深刻背诵，并有可能达到终身不忘的效果。

比如用《三国演义》的片头去作为苏轼《念奴娇·赤壁怀古》一词的结尾。这样每当“大江东去”的歌词响起，学生都会想起苏轼的这首词；学生也能通过诸葛亮、周瑜的形象想起这首词，这时就是用音乐，成功的运用了联想教法。同时，歌词与诗句语句的重复能让学生做到又快又好的背诵。以后再听到这首歌，学生自然就想到这首词，诗人的经历、诗人的感情、语言的魅力等在不经意间就唤醒了学生当时学习时的课堂记忆，这样这首词自然已转化为学生的文学修养，达到了新课程的要求。

随着美妙的音乐结束了古典诗歌的课堂学习，让学生沉湎于音乐与古典诗歌的美感中，期望着下次再与古典诗歌的相遇，为课堂结束画上了完美的句号。

四、音乐拓展

我国诗歌的源头就是劳动人民随兴而歌。在课后，教师可以引导学生自己填曲，通过自己对诗歌的理解，谱出与诗人感情相同的曲子。这样即增强了学生的兴趣，又让学生通过对诗歌的再复习，培养了学生的音乐素养，一举三得。除了对诗歌可以进行音乐的再拓展，还可以拓展诗歌文化常识，利用音乐对诗歌流派、诗人风格、事物意象等文学常识进行拓展。比如《黄河大合唱》如同豪放派诗歌，《二泉映月》如同婉约派诗歌。让学生把听过的音乐进行分类，引导学生找出所分类的音乐与诗歌的共同点和不同点，由音乐欣赏引到诗歌鉴赏。再比如让学生课下找出现代送别的歌曲，比较古代诗人送别与现代歌曲中表现送别感情的表达方式有什么不同。把诗歌与音乐进行有机结合，让学生在音乐的韵律美中进入到诗歌语言美的学习中。

五、结束语

综上所述，在高中古典诗歌的教学中，让音乐与古典诗歌迸发出的火花，帮助学生理解、背诵、学习古典诗歌；音乐激起学生学习古典诗歌的共鸣，让学生感到学习是愉悦的、是快乐的，不是被动、枯燥、乏味的；用音乐让学生感受到古典诗歌的美，认识到古典诗歌是我们传统文化中一颗瑰丽的明珠，利用高中语文课堂教学，让这颗明珠再次闪耀起来。