文/杨仁恺

得于象外
——读张晖花鸟画

文/杨仁恺

张晖

1986年于鲁迅美术学院中国画系本科毕业，同年在母校继续攻读硕士研究生，1989年获文学硕士学位，并留校任教。专攻大写意花鸟画，擅画兰、竹、猴、猪、鸭等。现为鲁迅美术学院中国画系教授、硕士研究生导师，中国美术家协会会员、沈阳文史馆研究员。

多次参加国家级、省级美展并获奖；数百幅作品及多篇学术文章发表于国家级专业书刊；《大红袍》《杨柳青》等八部个人画集及多部主编、参编教材先后出版；在烟台画院、辽宁博物馆、北京荣宝斋大厦、法国巴黎、俄罗斯托姆斯克等地举办个人画展；多次在全国范围内招生举办张晖写意花鸟画高研班；数十幅作品被中国人民军事博物馆、辽宁博物馆等文博机构收藏。

大写意花鸟，作为中国绘画的一个画种，在二十世纪初曾有过一段值得称道的兴盛繁荣，其中齐白石、潘天寿等人上承了徐渭、八大和吴昌硕等前辈的传统，标新立异地将文人画又推向一个新的高峰。至此，似乎是应了“盛极而衰”的古训，大写意花鸟日复一日走向衰微，延续至今，这个画种仍然是呈现一种后继无人、乏善可陈的颓势。探究原因很多，但时下人的那种浮躁、鄙视传统、急功近利，对物质利益的孜孜以求，不能不说是其中的主要原因。

大写意应该说是所有中国画种中最吃功夫、最难啃的门类，其中一个“写”字就很有讲究。自元明清以来，传统文人画在笔墨方法的发展越来越倾向于“以书入画”。……