钱忠平

独步由心
——朱振庚绘画艺术评述

钱忠平

左页·《美人图》 朱振庚 纸本重彩 34.2cm×136.4cm 2011年

总体而言，朱振庚很难将自己寓于某种一定的风格或样式的作品之中，几十年来，他始终随着其个人的绘画感觉游走。敏于发现，让朱振庚在他的绘画历程中保持了一种游牧特性。这种特性形象化的说法，就是左手“拿来”、右手“改造”。洋的、土的、古代的、现代的、设计的、摄影的等等，只要足以诱发画兴，朱振庚都会“拿来”加以“改造”成自己的东西。这样的结果就是朱振庚的作品不具有惰性，始终洋溢着一种“活泼泼”的自由的生命意志。朱振庚正是以自己作品鲜活的品质反对了绘画中那种容易结壳的习性与俗套，对人对己一律。

朱振庚在他的《读〈金刚经〉感记》中引言：“无我相，无人相，无众生相，无寿者相……”可以看作是朱振庚艺术态度的彻底表白。“无人相”即作品无他人之痕迹，“无众生相”即作品不落入艺术寻常的习见或俗套之中，“无寿者相”即作品不以样式追摹古人便自视高古；而这当中“无我相”则是最具有气魄、胆量并直揭根本的一句重语。至艺之碍，莫碍于画人心中之“有我相”。“有我相”虽然可以成就绘画之“我”的风格面貌，但“有我相”之为病，便有碍于绘画创造的自由，使画人创造之心灵不得通透，也就会由碍心而碍眼而碍手。人心莫不有所执，执于“有我”，即成“有我相”，这一点，虽学术研究亦难免，何况绘画成为商品竟成种种诱惑。朱振庚以其绘画之“无我相”切入绘画创作的本质，实有蹄签摈落的意味。