吕明翠

存在的意义
——写在“半百·半百”江荣谢海展之际

吕明翠

我们身边的大部分人，无外乎两种：一种是如苦行僧般的坚持和简净，执著于日常生活的满足；一种则是开疆拓土似的骑行和闯荡，探索在辽阔和神秘的远方。这两种不同的生活和经历给了他们风格迥异的际遇，也磨砺了或欣喜或寂寥的人生。是个体的差异构成了这些区别。即便如乔治·德·基里科（Giorgio de Chirico , 1888-1978年）和乔治·莫兰迪（Giorgio Morandi，1890-1964年），他们同样是20世纪著名的意大利艺术家，几乎生活在同一时期，却因为心性的不同，造就了两种截然不同的生活态度和创作风格。这是一种司空见惯的艺术现象，是艺术的本质使然，也是艺术的无穷魔力之所在。

生活在淮安的江荣和从淮安出走的谢海，是一对艺术上的诤友。以他们几十年的人生历练，江荣无疑是一个身段柔软且认得清形势的人，他不做与潮流和现实对抗的事；比他小几岁、起点相同的谢海，却选择了一条极为叛逆和极具挑战的路，和基里科的壮志雄心有得一拼。

让我们把历史拉回26年前的1991年。那一年，谢海还未离开淮安；那一年，美术界恰逢“八五美术新潮”余波未了。在当时的中国画领域里，一方面是新观念、新技术的西方艺术语言的大量移植和挪用，一方面是传统的绘画遭受质疑和“新文人画”呼之欲出的当口。“江荣、谢海新水墨特别展”就在这样一个特定的文化语境下被推出。年轻总是无畏没有尝试过的事所面临的困难，也为这一切赋予更深的意义。……