谢文娟

纵观当下的诗歌创作，表面看来多元并举，一派繁荣，整体上还是日趋边缘化，对于很多诗人来说，其实也有着隐隐的焦虑与困惑。而走向自觉的诗歌批评与研究，却在沉潜与喧哗中觅得一方宁静。诗评家对诗歌语言、写作技艺、思想源流、精神态势等方面的探索，使诗歌批评愈显深度与力度。作为七〇后批评者，刘波既写诗，又作评，他一直坚守在诗歌的现场，其批评“既是对于诗歌文本的一种阐释，亦是一种关于感性、感受力、经验世界与语言的表达”（耿占春语）。如刘波自己所言，《诗人在他自己的时代》（北岳文艺出版社2017年出版）是他“真正意义上的第一部诗歌评论集”，而且更多的是一种“自我的精神需求”。然而，在语言创造的前提之外，该著还包含着作者对重提诗歌的力量感与思想性的追求。他对时代与社会的介入，对诗歌常识的洞察，对尊严写作的提倡，对诗意日常的守望，不仅承续了他之前著作的感性情怀与理性品格，还彰显了其独立的批评立场和问题意识。

《诗人在他自己的时代》“写作时间跨度近十年”，作者行文理性而不呆板，稳健而不张扬，秉持一贯的严谨与自然。“俯拾即是，不取诸邻。俱道适往，着手成春。如逢花开，如瞻岁新。真与不夺，强得易贫。幽人空山，过雨采苹。薄言情语，悠悠天钧”，此乃司空图《二十四诗品》中对“自然”一品的定义，而“自然，说到底是诗歌的最高境界，也是观者和评论者、研究家的最高境界，所谓道法自然”（张清华语）。……