稻叶亚美作品中使用的各个元素以一种暧昧的状态存在着，亦如日本人的处世之道。这种藕断丝连的暧昧关系很容易让人产生一种混沌感，而这也正是稻叶亚美在她构建的世界中想要传达的。

摄影通过画面边框切割呈现出一个个平面的世界，但是对于稻叶亚美的作品，我们看到的是一个通过累积、叠加来重新构建出的有纵向厚度的世界。她像一个影像组织者，将各种符号、元素通过自己的方式，塑造了一个被大量信息覆盖的真实世界。在观看稻叶亚美作品的过程中，我们会不由自主地迷失在她的影像世界中，这个世界与现实世界不同却又有相似之处，都存在着各种诱惑或者说大脑最容易产生反应的事物（尽管她个人认为她所使用的符号以及元素并没有任何隐喻性的意义），我们很容易在完成对作品的整体观看前，先被一些部分牵绊住而率先进行一些局部的观看，而再想要重新进行整体观看时，思想已然不能迅速从之前局部的观看中抽离出来。我想这种感觉与稻叶亚美所说的信息覆盖的世界不谋而合，我们终将会被淹没于“信息”的洪流之中吧。

在观看作品之初，我还在纠结去除表象观看底部照片传达的内容，但底部的照片和其他素材之间并无二致，都是这混沌世界的一部分。至于照片中的人物，则是与稻叶亚美个人经历相关的，在Share house居住的经历让她开始着眼于拍摄身边的年轻人，这些年轻人与他们的文化影响着稻叶亚美，也化作她开始创作的原动力。……