王芳

摘要：中国山水画有一个时空的概念，它包涵着诸多的信息，其时间概念不一定是确指某个特定的时刻，而是要在宏大的时空对之进行把握和关注。山水画的时间性表现既来源于具体的物理（自然）时间概念，也来源于我们社会的历史时间，更深层次的来源于人的情感时间（经验时间）。中国的山水画通过时间的追溯与刻画，从而完成了对作品主题的塑造、点亮、提升，为提升作品的艺术质量，营造艺术的意境有着巨大的推动作用。也对生命历程具有终极的意义

关键词：山水画；时间性；表现；道；终极意义

熟悉中国艺术的人都知道，中国山水画有一个时空的概念，它包涵着诸多的信息，而其中的时间不一定是确指某个特定的时刻，而是从宏大的时空对之进行把握和关注，从宇宙运行的规律、从人内在的心灵对之进行体验。我们这个时间既来源于具体的物理（自然）时间概念，也来源于我们社会的历史时间，更深层次的来源于人的情感时间（经验时间，这个经验时间也包括集体的无意识时间）。中国的山水画通过时间的追溯与刻画，从而完成了对作品主题的塑造、点亮、提升，为升华作品的艺术质量，营造艺术的意境有着巨大的推动作用。下面是对山水画时间问题的探讨和论述：

一、山水画时间的来源

据现有资料而言，我们看到的中国山水画出现晚于人物画，其主要功能起初是作为人物画背景而存在的，后来才渐渐从人物画中分离出来。因此，中国山水画既与人物画有千丝万缕的关系，也有自己在发展过程中独特的时间概念。这也就是说，从画种来说，山水画的时间概念，一部分服从于历史发展的事实，与人物挂钩，从点景到焦点，其人物都是画的重点之一，是视觉的重点；另一部分是，山水画在自己的发展过程中，通过对自然地模仿和升华，使之发展出属于自然时间（或者说物理时间）的模式；最深层次的部分是，山水画家通过自己的努力，使自己的艺术水平不断得到提高和心灵的升华，最终达到外师造化，中得心源的境界，这是天人合一，道法自然地层次，这是类似于马斯洛的高峰体验，它是个人的，也是社会的，这时的时间就是情感时间，也是经验时间。这最高的时间体验与表现是每一位真正的中国山水画家所终身追求的目标。

二、山水画中时间表现的分类

根据上述，我把山水画的时间表现分为自然时间（物理时间）、历史性时间、情感时间（经验性时间）三类：

（一）自然时间（物理时间）

自然时间或者说物理时间，是这个世界运行的基本时间，也是随着地球的运转而产生变化的，由地球自转和公转产生的时间概念，对人类来说，就是自然发生的，是无法逆转的，这就是自然时间，也是物理时间。它是线性的，不可逆的，虽其表现是人类总结的，但人类无法改变它们。自然时间在中国山水画的发展历程中，老早就被总结出来，可能是经过长期的探索和追求，中国山水画没有把目标定在描绘时间性的具体时刻，而是把注意力投射在时间运动带来的物象变化中，这是与中国古代哲学的整体意识发展出来的。这是由象入理的方法，也是中国艺术写意的原则。

那么，作为自然时间或者说物理时间，在中国山水画中有哪些呢？古人最直接的回答就是春夏秋冬。春发夏长秋实冬藏，这四个季節与人的关系最密切，也是变化最大的时间性问题。当然，有的画还有描绘日夜等时间性的，风雨阴晴等题材。但山水画主要还是集中在四季这个时间范畴中。

（二）历史性时间

石涛就说过：“笔墨当随时代”。怎么随呢？有两个方面，第一是笔墨技巧要发展，要符合这个时代的审美要求；第二是要记录这个时代的美好事物、重大的历史事件。所谓的历史性时间即记录了重要历史性时间和事件。这就是山水画的历史性时间表现的问题，李可染曾经提出一个“为祖国山河立传”的口号，其口号包含着强烈的历史时间意识，其立意也在于此。正如石鲁在1959年6月号的《美术》上发表的《创作杂谈》中说：“风景（山水）画可以通过曲折的关系表现人的伟大，描写山的雄伟，就有人的存在，有时代感情。有时，它比直接描绘人物的画还有独到之处。”[1]

（三）情感时间、（经验性时间）

王微在《叙画》中说：“望秋云，神飞扬；临春风，思浩荡。”也即是说，艺术家通过对自然的观察、感受和思考，从而在艺术创作中达到了物我归一的体验之中。这是艺术家在生活过程总所积累的时间才能出现的时间表现问题，有的是情感的时间、有的是经验时间。包涵有此两种时间表现的作品，其内在都是直通艺术家的心灵。张仃的《孟母林》别有情愫，画面的主体由四棵高大的柏树和一个庙门构成，柏树的叶子画得密密麻麻，有一种郁郁葱葱的感觉。这件作品通过古老的庙门与苍迈柏树构成的历史情愫，在一片摇曳烂漫的光影中，产生了一种导致人进入而难以自拔的眩晕。这种强烈的艺术效果有来自于中国书法中篆书的凝重、狂草的放纵甚至印象派的纷披光影的借鉴，是心灵与历史文化融和的佳作。灰娃在评论这件作品时说：“在这件作品前，我忘了自己身在何处、此时何年、我是谁，只觉眼前一片蓊郁青葱、生机勃发，满眼沉郁顿挫之力、律动劲折之力，满纸雄浑苍茫，万物之灵才具有的幽光狂慧。”[2]

三、山水画时间性表现和作用

（一）提炼主题

山水画表现内容是具体与形象的自然景物。主题的时间性表现将时间之流控制在可预见、可把握、可掌控的范围之内。亦即通过时间性的表现从而体现了画家对这个世界的探索、把握和表现，通过这种表现曲折体现画家主体的存在和价值。此即是守变之常。要强调的是，这种循环论的“守常”中蕴涵着历史决定论和命定论。画家正是通过对这种历史的决定论和命定论反复表现和开拓性的表现，其内在是对生命意义的回归，也通过这种自然物理时间和历史时间的回归突出其自身主体的存在价值。

（二）营造意境

李可染说过：意境，既是客观事物精萃部分的集中反映，又是作者自己感情的化身，一笔一划既是客观形象的表现，又是自己感情的抒发，是在作品中营造的一种情景。创造一个艺术品，艺术家不进入境界是不会感动人的。你自己都没有感动，怎么能感动别人？而时间表现，正是艺术家通过自己的生活体验后，把对时间的理解和记忆融进作品，从而在作品中或明或暗地体现了独特的意境时间。

中国山水画的意境追求其内在的意义是对永恒性的追求。通过这种来表现对生命延续和回归的“不朽”，即生生不息和永恒的存在。

所以，借助好的物象和途径，时间性的表现能营造出一种属于历史性或自然性的的山水空间，这个空间具有很多个层次的深度，而且具有延续性和永恒性。因而时间性表现使意境的营造具有丰富性和深邃性，只有把时间性表现出来，作品的意境将具有强烈的艺术效果。

（三）天人合一

通过创作山水画的过程，画家将获得“与道为一”、“与道推移”的最高境界，并以此来克服对时间流逝的恐惧。中国传统文化是将其审美极致寄托于自然山水。这种将自然山水作为审美极致的取向，与中国传统文化发展出的“与道为一”、“与道推移”以解决时间恐惧和终极关怀有深刻的关系，也是山水画家或者说是艺术家能能够更好地达到“天人合一”的重要途径。所以，山水画的时间性表现由此而具有终极的生命意义。

参考文献：

[1]坚，石丹主编.石鲁艺术文集[M].陕西人民美术出版社，2003：57.

[2]仃剑武·画外画·张仃卷[M].人民文学出版社，2000：45.