●燕 杨

（安徽师范大学，安徽·芜湖，241000）

1938年，面对希特勒德国的扩张，苏联导演爱森斯坦以13世纪俄罗斯民族英雄亚历山大·涅夫斯基为原型，拍摄电影《亚历山大·涅夫斯基》。这部影片邀请普罗科菲耶夫做电影配乐，在这部作品中作曲家丢弃其早期技术艰深的枯燥风格，开始强调作品中的艺术性与思想性，在普罗科菲耶夫的笔下，俄罗斯民族的倔强与自信被充分展现，俄罗斯人民的勇气与精神被不断强调，作曲家对于民族性语言的应用，对俄罗斯传统音乐中宏大性史诗性风格的塑造，对《冰湖大战》的战争场面壮丽激荡的描写，对战争褪去后萦绕人心的硝烟的细腻处理，将英雄气质与音乐中的辉煌效果结合等等，这些具体手法都体现出普罗科菲耶夫对电影音乐做交响性、完整性的乐队处理。其中，尤其是音乐结构完整、形象鲜明生动的刻画，使导演爱森斯坦无法将音乐割裂开来用作配乐而只能迁就音乐采用蒙太奇手法剪辑影片。[1]（P6）

普罗科菲耶夫对于《亚历山大·涅夫斯基》交响合唱的创作，不仅重视音乐的动力性与可听性，而且在此基础上将19世纪音乐浪漫主义音乐色彩与现代和声语汇相互融合。整个管弦乐队重视低音乐器的运动，突出乐队低音的陈述，乐队织体粗犷线条的进行引人注目，这种渲染突出了俄罗斯民间音乐勇士歌的形象，增添音乐的力量与气魄。音乐内容的爱国主义特征，俄罗斯主题的质朴感，戏剧性手法的突出渲染，风景画般的自然描述，这些都使《亚历山大·涅夫斯基》的时代感鲜明突出。……