色彩的“简化”在高职艺术设计基础教学中的应用
2017-05-04郭静
戏剧之家 2017年6期
郭静
【摘 要】色彩的“简化”是基于造型的“简化”基础上,对艺术设计基础课程中色彩问题的研究。目的是帮助高职高专学生,从传统绘画色彩向设计色彩转换。本文从色彩“简化”在其他艺术形式中的作用,以及色彩的“简化”在艺术设计基础课程教学中的实践应用等方面进行了介绍。
【关键词】色彩的“简化”;色彩的秩序化;色彩的采集与重构
中图分类号:G712 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2017)06-0239-01
色彩在高职艺术设计的各专业都起着重要的作用。在设计基础课程的教学中,色彩的相关课程的学习,主要是训练学生认识色彩、有效地组织色彩、有效地在设计中应用色彩,从而提高学生的创造性思维能力,培养学生的设计审美能力。在适应高职艺术设计基础课程改革的基础上,配合设计造型从立体到平面,从传统色彩向设计色彩转换的思路,提出色彩的“简化”。
一、色彩的“简化”在相关艺术形式中的体现和重要作用
“简化”,作为一种设计主流风格登上设计舞台,是在20世纪80年代,人们在设计作品中渴望追求造型、色彩的宁静与秩序,希望通过简单的色彩搭配,来更加直接地传达设计意图和理念。色彩的“简化”在相关艺术形式中都有着很显著的表现和作用。例如,中国画讲究“气韵生动”,它不满足于追求事物外在的模拟和形似,要尽力表达出某种内在的风神,这种风神要建立在对自然景物、对象的真实而又概括的观察、把握和描绘的基础之上,中国画的用色简练、精准,对造型和色彩本质的提炼,是“简化”的集中体现,并能通过这种形式很好地表达作者内心的感受。……
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