吴彤 格莱美舞台上的中国笙音

曾经在摇滚乐中寻求融合、超越的吴彤，最终还是通过五岁那年就开始学习的笙，在“世界音乐”中找到了自己的位置。

美国洛杉矶时间2017年2月13日早上九点，即将在当天下午出席第59届格莱美颁奖典礼的丝绸之路合奏团，临时起意，在洛杉矶国家艺术馆门前做了一场特别的音乐会。演出没有舞台，不卖门票，观众可以随时参与。几十人围成一个圈，每个人手里都抱着一只造型各异的鼓，击打出一致的节奏。丝绸之路合奏团中唯一的中国成员、笙演奏家吴彤站在人群中，跟随着鼓点的节奏，演奏了一段伊拉克传统音乐。

丝绸之路合奏团是由华裔大提琴家马友友于1999年创建的，意在邀请东西方多位演奏家和作曲家共同演出、创作，把全世界的艺术家与观众聚集在一起，“用音乐消弭歧见”。由于获得了奖项提名，合奏团成员在颁奖前从各地飞往美国，在洛杉矶集合。早晨的洛杉矶国家艺术馆因此热闹了起来，路人们停下脚步，跟着音乐家学习各种鼓的使用，一起即兴演出。人们的身体伴随着音乐的节奏晃动着，脸上挂着笑。吴彤在微博上向中国网民直播了这场音乐会。几小时后，吴彤和丝绸之路合奏团的其他成员一起登上格莱美颁奖典礼的舞台，领取了“最佳世界音乐专辑奖”。

他其实是位摇滚歌手

最初加入丝绸之路合奏团时，吴彤的准确身份是一位摇滚歌手。吴彤出身在民乐世家，5岁起就开始学习演奏笙。那时，笙和痛苦是对等的。父亲在房间里装了一台录音机，只要一放学回家，吴彤就得摁下录音键练习。小朋友在外面玩闹的声音很响，他只能把耳朵堵上，面对墙上贴的一张张用毛笔写的谱子，一遍又一遍地吹。考上中央音乐学院后，父亲不再过问他。上世纪八九十年代，恰逢流行音乐初入国门，形成风潮，1992年，民乐出身的吴彤也组建了摇滚乐队，取名“轮回”并担任主唱。1993年，轮回乐队推出了单曲《烽火扬州路》，一曲成名。这首歌最大的不同，就是歌词直接选用宋代词人辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》，作曲则由吴彤完成，其前奏运用的《十面埋伏》琵琶独奏，和崔健《快让我在雪地上撒点野》里的古筝一样，成为中国早期摇滚乐民族化融合的样板。乐评人爱地人表示：“从邓丽君的《淡淡幽情》开始，为中国古典诗词重新谱曲的创作就从来没有停过。但以重型摇滚乐的方式，去演绎宋词作品，《烽火扬州路》即使不是第一首，也肯定是最让人印象深刻的一首，甚至直到今天，都没有被超越。”此后，吴彤一直在寻找传统的东方音乐元素与摇滚融合的可能性。1997年推出的《心乐集》里，吴彤在传统摇滚乐结构中融入了大量东方音乐元素，但这张专辑销量不佳，甚至引来了一些摇滚歌迷的争议，称其东方元素融入比例之大已经打破了传统摇滚乐的结构。

1999年，吴彤去了美国，在美国密执安大学音乐学院举行中国民族管乐器讲座时结识了华裔大提琴家马友友，一年后，便成为丝绸之路合奏团的核心成员。2002年，轮回乐队推出《我的太阳》翻唱集，除了改编一些经典流行歌曲之外，还改编了一些民歌小调，并与男高音演唱家跨界合作了《我的太阳》，开创了当时中国摇滚乐先例。也许正是因为“先例”与“潮流”在理念上的分歧，2004年，吴彤与成立12年的轮回乐队分道扬镳。巧合的是，12年，正好一个轮回。

失重与回归

在加入了丝绸之路合奏团之后，吴彤在美国待了很长一段时间，潜心学习。那时，他的心态已经和初到美国时发生了很大的变化。最初，他是抱着“让中国音乐征服西方、告诉你们中国音乐是什么”的念头去的，“一副布道的心态”，但等到真的开口，却觉得对于五千年的中华文化，知之甚少。而在尝试了解、学习西方的音乐和文化中，他也遇到的问题——失重，“像一个浮萍一样漂起来了，不踏实，没有归属感。”他开始反思：我们的文化没有价值吗？就应该在历史的时间中被自然淘汰掉吗？他选择回归中国文化，重拾自己自小练习的笙，回归民乐，成了丝绸之路合奏团里的笙演奏家。

格莱美颁奖现场，没过几个颁奖环节，吴彤就听到了丝绸之路合奏团的名字，他们的专辑《歌咏乡愁》获得2017年格莱美“最佳世界音乐专辑奖”。《歌咏乡愁》是丝绸之路合奏团的集体作品集，专辑中有大量的来自非洲、印度、中东、中亚的音乐元素。《歌咏乡愁》里有一首名为《归乡》的歌。吴彤与作曲家一起翻译了中文的歌词，让这首源自德沃夏克“自新大陆”交响曲的歌曲第一次有了中文歌词。他还在《小小鸟》里加入了笙，让这张专辑多了些许中国的味道。上台领奖时，沿途几十米的陌生人都伸出手来握手致意。“他们都是潜在的提名者，可能是不同的奖项，但是大家都真诚地问候和恭喜我们。”吴彤描述着当时的场景。站在台上，炫目的舞台灯光使得台下的一切都变得模糊，吴彤看着台下的明星、观众、摄像机，这一刻，他觉得，“以音乐消弭歧见”的目的，达到了。

《歌手》与笙

格莱美颁奖典礼结束后，吴彤计划去牙买加采风，这时，他接到了湖南卫视真人秀节目《歌手》的邀请——歌手林志炫想在节目中演唱《御龙铭千古》，但不知道如何表现歌曲中青龙偃月、银枪白马的英雄气魄。制作人钟兴民建议林志炫用笙来突围，两人立马就想到了吴彤。接到邀请后，吴彤没有立马答应。他想知道，这首曲子是不是适合笙。他先听了音乐，再加上笙的声音试了试，还根据感觉调整了曲子。几番折腾后，双方达成一致，吴彤取消当天飞往牙买加的机票，改飞到长沙录制节目。这是吴彤第一次参加竞技类音乐节目。《我是歌手》节目组曾三次邀请他，甚至专门从长沙飞到北京邀请他参加。每次接到邀请，他都会找音乐人姚谦商量，每次的结果都是拒绝。在他看来，节目的本质是比赛，而艺术是不应该拿来比赛的。

“宁愿选择国外辛苦奔走，酬劳相对较低，与丝绸之路各国音乐家交流的表演，婉拒了可以立马名利双收的音乐竞唱节目。”姚谦如此评价吴彤。在过去的很长一段时间内，吴彤很少关注在商业上太过成功的音乐形态。但这次看过格莱美的演出后，他的想法有所改变，当怀着双胞胎的碧昂斯挺着大肚子在一片漆黑中出现在台上时，吴彤惊呆了。吴彤坦言他亲眼见到了最商业的流行音乐的魅力。而这一次参加《歌手》的演奏，吴彤之所以答应更多地还是考虑到笙的传播。过去五年的研究下来，吴彤发现，笙需要被更多人了解，也希望通过笙在流行音乐平台的表达，让人们对传统音乐有重新的认识：“要找到属于中国人的美学价值，就要从中国的传统文化中发掘。我希望大家认识到中国传统的音乐。你爷爷喜欢的乐器，你爸爸妈妈喜欢的乐器，你也可以喜欢。它甚至可以是未来的乐器，是世界的乐器。”

据《看天下》整理