杜静涵

摘 要： 舞蹈作为一门美的艺术，不仅可以娱乐大家的生活，同时还逐渐成为人们精神文化生活中不可或缺的重要部分。舞蹈创作是艺术创作中的一个重要组成部分，为了给人们提供高质量的作品，舞蹈编导必须要加强对舞蹈艺术的创新，激发创意，给大家编排出更多优秀作品。本文对提高舞蹈编导创作水平的方法进行分析和探讨。

关键词：舞蹈编导 艺术创作 舞蹈创作

中图分类号：J711 文献标识码：A 文章编号：1003-9082（2017）02-0382-01

引言

舞蹈编导是对舞蹈艺术进行创作的主要领导者，随着人们对精神文化生活的重视程度逐渐提高，舞蹈艺术也逐渐成为人们生活中不可或缺的一种艺术形式。舞蹈艺术的关键在于创意，舞蹈编导必须要激发自己的灵感和创意，在舞蹈编导过程中加强对各种新的艺术形式、艺术语言的应用，从而为大众带来更多优秀的舞蹈作品。舞蹈编导的创作灵感来自于很多方面，例如生活中的一个场景，一处自然景观，一个突发事件等，都可以成为舞蹈编创的源泉，激发舞蹈编导的创作欲望。在舞蹈編创过程中，舞蹈编导可以选择不同的舞种、不同的题材，不同的表达形式，将自己的情感通过舞蹈形式表达出来。同时，舞蹈编导的创作也是一个理性和感性融合的过程，在编创过程中应该要把握舞蹈创作的基本要点，对舞蹈编创水平进行提升。

一、舞蹈编创需要注意的要点

1.把握舞种之间相互借鉴的“度”

在舞蹈编创过程中，为了体现创新性，编导一般会在舞蹈中注入一些新鲜的“血液”，并且通过对各种元素的融合，使得舞蹈的艺术内涵更加复杂，使得舞蹈更有创意。……