□ 戴依妮

浅谈真人秀节目中的剪辑技术
——以《奔跑吧兄弟》为例

□ 戴依妮

真人秀节目越来越受大众的喜爱和关注。但是在真人秀节目的飞速发展过程中，很多节目在剪辑方面存在诸多不足，影响了节目质量，制约了我国真人秀节目的发展。《奔跑吧兄弟》是国内近几年来最受欢迎的真人秀节目之一，本文以《奔跑吧兄弟》为例从叙述性、层次感等方面分析了剪辑对真人秀节目的重要性。

真人秀；剪辑；《奔跑吧兄弟》

真人秀节目的制作与电影制作的流程是一样的，分为前期拍摄、后期制作两大部分。这两大部分就好比汽车的发动机和轮胎，缺一不可。但随着真人秀节目的飞速发展，国内的后期制作水平遇到了瓶颈，直接影响了节目的质量，可以说后期制作水平的不足制约着真人秀节目的发展。笔者从事媒体工作近二十年，参加过新闻、专题以及娱乐节目的后期剪辑工作，下面我根据个人的经验和感悟，再结合真人秀节目《奔跑吧兄弟》发表一些我对剪辑的拙见。

一、过度剪辑破坏真人秀节目的真实性

真人秀节目中的“真”与“秀”的拿捏一直是节目团队思考的重点。过于求真，会让整个节目平淡无奇缺少亮点；但过于作秀，却会失真，让观众产生虚假感，这十分考验剪辑师水平。

在近两年，真人秀节目的后期剪辑一度成为舆论的焦点，甚至是风口浪尖。众所周知，前期的拍摄会有海量的镜头素材，这些素材交到后期团队后，该如何排序，还需要导演组与后期团队沟通确定。当然后期团队也有将素材的先后顺序颠倒的自主权，以此增强节目效果。现在网络上有许多剪辑后的内容完全失真，甚至违背了演员在拍摄现场的初衷，扭曲了演员所表达的意愿，造成了不良影响。如《花儿与少年》中，所有的人物形象几乎是“槽点”满铺：领队张翰的少爷病，拖油瓶华晨宇，多事的凯丽，傲娇的许晴。将人物形象过于夸大，将原本平淡无奇的细节强调和放大；一声叹气被放大，还循环了三次，从而捏造了“不和”的传闻；一句简单的问候被剪出了“姐弟恋”……这都让网友们吐槽不断，恶评如潮。而这些都和剪辑有关，都可以归结为过度剪辑留下的后遗症。

其实这一现象不仅观众受不了，明星自己也受不了。在节目中饱受争议的许晴公开表示，虽然在节目中确实展现的是自己，可是由于无头无尾、强调一些细节的剪辑，大家看得都过于片面。许晴甚至不满意后期团队对自己的剪辑，专门到剪辑室盯着剪辑师，避免节目内容过于断章取义，使观众误解。身为节目嘉宾的华晨宇也曾直言，演员在现场表现的镜头，放到剪辑室里剪一下，可以将一个开心的人变成忧郁，这只需要配上一些音效与字幕。

断章取义的剪辑，无限放大戏剧冲突，会破坏节目的真实性，会直接影响节目的品牌形象和整体效果。真人秀节目中的“真”才是核心，观众想看到的是明星们在日常生活中的真实表现，而不是演戏；而“秀”只是一个延展，在不失真的前提下，明星可以跳一些。因为虽说是真人秀节目，但也不缺乏表演的元素在里面。明星们在做游戏的过程中，会做一些符合自己性格的较为夸张的动作，这些放到节目中，就是“秀”。而过度剪辑，让原本平淡无奇的细节变成了节目的转折点，这会对真人秀节目中的核心要素——“真”产生巨大的负面作用。

从海量的素材中选取，最后呈现出来的仅仅只有四十分钟到一个半小时的节目，这肯定会与实际情况有所出入，但后期团队一定要本着求真的原则，尽量去还原明星本身所要表达的意图，展现明星的魅力。这种魅力并不是一味地去赞美和塑造完美的人物形象，而是要真实，让观众看到明星的真实表现，或者对明星有些颠覆认知的改变和突破。这样的剪辑会使人物形象更为丰满，个性更为鲜明，而镜头的选取、排序，字幕特效、音效的增加，也要围绕这个核心点来进行。实际上，真人秀节目都有一定的故事线、情感线和价值内核，节目组在筛选素材的时候围绕着某一个点选取，决不意味着作假。因为每一档节目都需要去展现一个中心点，把所有的情节往这一中心点上集中，但原则上不能因为追求节目效果而过度剪辑，要注重节目的真实性、完整性，否则得不偿失。

二、剪辑在真人秀节目中的积极作用

（一）提升渲染力

无论是电影还是电视节目，都非常注重细节，因为细节最能打动人。笔者在实习过程中，曾拍摄过一部采访类的真人秀节目。节目是以亲情为主题，以采访家长的形式表达亲子关系。前期的拍摄十分顺利，但是在后期剪辑的时候，发现少了一些感人的元素。为此笔者将现场被采访者的台词，形成了文字文本，然后重新排列，加上一些升格镜头的处理以及重复剪辑。剪出来后虽然与被采访者的原意不太相符，但是相比原来的视频，增添了一些感染力和动人的元素。因为现场拍摄时，被采访者回答的都过于平淡，整段话缺少了起伏，如果按照原来的剪辑，那会使节目过于平淡，达不到应有的宣传效果。

在真人秀节目《奔跑吧兄弟》中也有类似的经历。在武汉拍摄的那一期，邓超和陈赫在去任务点的路上都表现得非常平淡，但是这一段素材又非用不可。于是节目组就用了现在非常流行的“鬼畜”，剪出了一个时常为1分30秒的小视频。这个小视频不仅交代了邓超和陈赫在去任务点的路上，经过重复剪辑后，更是变成了一个笑点，传上微博后还获得了将近百万的转发量。

在节目制作过程当中，前期拍摄固然重要，但是往往在后期制作的时候，或多或少会发现一些缺失，亦或是后期剪辑人员在看素材时，迸发了一些灵感，将素材重新排序，再加以细节上的调整，这无疑会大大的提升节目的渲染力，产生事半功倍的效果。

（二）强化叙事性

真人秀节目，前期基本上都是围绕着导演所想讲述的故事去拍摄的，后期剪辑就是把这些讲故事的镜头加以适当的删减，形成最终的完成片。而想要吸引观众的眼球，最核心的就是故事。有趣的故事加上真实的明星形象，就是吸引观众的真人秀节目。

实际操作中，后期团队首先都会考虑导演的创作意图是什么，当然有时候也会推翻，选择根据素材重新叙事。对真人秀节目的剪辑师而言，每一个人都是一个导演，都需要有再度创作的勇气，才能展现出剪辑魅力。当下，在真人秀节目创新不足的情况下，很多制作机构已经开始尝试更多地以后期为导向进行创作，将影片当成一个句子，将海量的镜头里记录的素材看作是字符，而剪辑就是把这些字符串联起来，造成一个个优美的句子。

例如在《奔跑吧兄弟》中，通过户外竞技游戏、有趣的背景故事，使整个节目看起来非常有意思。剪辑团队以分组对抗的关系为故事主线，塑造出了一批个性鲜明的人物形象，每个人物都有自己的光彩，使节目处处有惊喜，再加上团队、责任、友谊、爱情的元素，使整个节目更具观赏力。例如在浙江电视台的那一期节目中，剪辑师将郑凯和杨颖的镜头作为组合，将两人的对话用剪辑的方式结合在一起，让不在同一时间、同一空间的两个人形成了一段小故事，杨颖说：“这是哪，好害怕。”然后就接到郑凯说：“我马上过来！”这两段的素材，是剪辑师在后期挑选镜头时，看到A句和B句可以形成一段对话，因此把两个镜头衔接在一起，形成了新的叙述效果，让郑凯和杨颖形成了荧幕CP的感觉。

无论是在电视节目中还是在现实生活中，细节往往最容易看清一个人的性格，而剪辑就是在这海量的素材里，挑选人物的细节，加以渲染，从而叙述成一个又一个的人物故事。相对电影而言，真人秀节目的剪辑少了许多限制性，自主创作的空间非常大，没有固定要表现什么剧情，只有一个大概的主线，也就是说，可以通过剪辑的不同，形成不同的故事。剪辑师可以通过需求的素材，加以组合运用，就可以让故事更加多元化，使得故事的叙事性更强。

（三）体现层次感

真人秀节目的层次感尤为重要，只有节奏妥当、层次分明、主次得当才能被称为优质的真人秀节目，才能让观众欲罢不能地看下去。缺少剪辑的或者剪辑不到位的节目就没有层次感可言，往往会杂乱无章、段落脱节、情节颠倒，使观众看不懂或者是误会节目所想表达的意思，最终放弃观看。大型的真人秀节目往往有多位摄像师，每一位演员都跟着两到四位的摄影师去拍摄不同景别不同角度的镜头，还有一些运动的镜头。每个摄影师的节奏不一样，跑的速度快慢也不一样，那么剪辑师就要以故事的节奏为中心，去合理的安排每个镜头切换的快慢以及单一镜头画面的时长，这就使得节目更富有层次感。

真人秀节目因为受客观条件的限制，拍摄后的镜头都会十分凌乱，顺序也经常打乱，另外也会有漏拍的需要重新补拍，导致很多节目的内容在剪辑时是穿插呈现的。这就需要剪辑师去其糟粕取其精华，使节目更有层次感。例如《奔跑吧兄弟》每当撕名牌在最终决战的关键时刻，都会直接跳过真实比赛的镜头，跳往比赛结束后颁奖的镜头，在演员转身揭晓答案的一瞬间，再转回比赛的精彩瞬间，这就是后期团队对整体节目的把控，使得节目更加有层次感。

三、剪辑在真人秀节目中存在的不足

（一）剪接点不准确

在剪辑时，剪接点的选择非常重要。所谓的剪接点就是从上一个镜头到下一个镜头的交接点。剪接点的选择，一定要恰到好处，符合故事的节奏、流畅，更要符合观众的欣赏习惯。如果剪接点不准确，就会使节目节奏过于拖沓，造成视觉疲劳。比如《奔跑吧兄弟》在第一季第一期的接力赛中，邓超起跑后要经过三次体操里的跳马动作才能继续前进。第一个镜头是助跑的动作，第二个镜头是跳马的动作，而第二个镜头仍然出现了第一个镜头的助跑动作。这样的剪切显然是不够准确的，使得两个镜头连续性变差，组合后使观众产生拖沓、重复的感官效果。实际上，选择邓超跳马的瞬间为剪切点，会使画面更为流畅。每当旁白在读比赛要求时，会出现一串字幕，字数众多，可是有时候观众还没看完看清楚，画面就已经切走了，这就是剪切点选择过早，造成观众无法看清字幕信息。

（二）重复剪辑过多

《奔跑吧兄弟》栏目组有超过200人，每一个工作人员都分工明确，后期团队也有十分清晰的分工流程，这会让节目有更多的元素可以挖掘。但有时候过度使用同一个镜头不但造成浪费，还会削弱观众对剧情的兴趣。比如在第二期红队与蓝队比赛过程中，在倒数第二环节形成了2:2的比分，画面就是双方队员在对视的镜头，配上字幕“到底谁能获得胜利？”重复了5次。虽然这样剪辑形成了悬念感，起到了强调的作用，但重复剪辑也会削弱节目的叙事色彩，过度使用时会影响观众的观看流畅感。

四、结语

必须要认识剪辑对真人秀节目的重要性。当下，无论是从创新、技术还是方法的角度来看，我国的真人秀节目都存在着诸多不足：在技术层面，我国的剪辑技术相对落后，限制了剪辑的创新和改进，因此在音效、字幕特效上没有充分发挥数字技术的优势，且当前使用的多为国外引进的技术手段，自主创新能力较弱。在剪辑方法上，一定要把握：剪辑点的选择和音效、字幕特效的选择，在恰到好处的地方使用，手段永远为内容服务。

（作者单位：深圳广电集团盐田广电中心）