戚仲恺

（山东艺术学院，山东 济南 250000）

歌曲《在银色的月光下》的技法分析

戚仲恺

（山东艺术学院，山东 济南 250000）

《在银色的月光下》是一首塔塔尔族民歌,歌曲表达了一位青年在爱情上的伤感，思恋和向往。歌词中通过对许多景色的描绘：沙滩、月光、幻梦、踪影等，表达了青年对爱情的执着。1950年10月新华书店西北总分店出版《新疆民歌》，歌曲《在银色的月光下》被收录其中。根据书中记载,《在银色的月光下》由王洛宾记录，原词曲作者不详，后由钱琦编曲，黎英海改编。此曲由蔡琴首唱后，歌曲同歌唱者一起红遍大江南北,为广大听众所喜爱，抒情优美，旋律缠绵，给人静寂、空灵、真挚、抒情的印象。旋律采用了牧歌的素材，给人辽阔、悠扬、婉转、抒情的印象。从发表至今已有60多年，不仅没有因岁月的流逝而褪色，相反，其传唱面越来越广，影响力越来越大。歌曲表达了作者对沙滩发自内心的挚爱，对爱情的向往，形象洗炼的歌词，优美动听的旋律，把人们带进了充满诗情画意的美丽沙滩，也把人们带进了主人公那略带忧伤的爱情世界，使人陶醉。

《在银色的月光下》； 曲式分析；歌词分析

一、选题目的与意义

音乐是用有组织的乐音创造音乐形象，表达思想感情的艺术。由于音乐是由听觉来感受，因此，作曲家需要用一种不同于其他艺术形式的独特语言，即音乐语言来表达。音乐语言具有非常丰富的表现手段，就构成音乐最基本的要素来说，有旋律、节拍、调式调性、和声等，就音乐的总体结构来说，又在音乐过程中形成了各种曲式。

作曲家在创作歌曲的时候根据故事背景与内容赋予了歌曲中人物的身份特征与性格色彩，刻画出一个个栩栩如生的人物，歌曲中人物本身的特性与多变复杂的故事情节强烈地吸引着我们，给我们带来了一部部经典的歌曲。

本篇论文对《在银色的月光下》的技法分析做集中阐述，对其调式调性，作品结构等方面进行详细论述、归纳与总结，为以后进一步了解各类型的创作技法与作品结构奠定重要基础。

二、第一节《在银色的月光下》的曲式分析

该作品属于再现单三部曲式结构。

结构图为：

A部。作品的首部为3/4拍子，带有2小节短小的引子。该乐段为收拢型乐段，非方整型乐段，乐段首句在降E大调的背景下进行陈述，最终以V7-I完全终止的形式结束。本部为三乐句乐段，由a、b、b1三个乐句构成。这三个乐句， a、b乐句是对比乐句，第三个乐句明显变化重复b，本部的钢琴伴奏部分，多采用琶音构成，以代表对音乐发展的推进，同时更进一步表现音乐地进行。经过短小的5小节叠入式间奏，音乐进入中部。

B部。该作品的中部类型是单一主题展开性引申型中部。中部乐段转为同名小调降e小调。结构与第一部分完全相同，也由三个乐句构成，该乐段采用同名小调，旋律上对比强烈，但旋法上又与第一部分统一，最终以V-I完全终止的形式形成收拢性结束并且在钢琴伴奏部分，与A部不同的是，B部采用了柱式和旋，在音乐的进行方面带来巩固。同时为即将到来的再现部做好准备。

再现部。经过8小节间奏，音乐进入再现部分，该作品的再现类型为完全再现，结构与第一部分完全相同。只不过在结尾的时候将某些音提高了一个八度演唱，其作用是表现声乐演唱技巧，暗示歌曲即将结束。这种手法也是声乐演唱中经常使用的表现手法。再现部的调性回归降E大调，进行原调再现。作品最终在原调背景下以V7-I完全终止的形式圆满结束，并在最后将完全终止的和声进行重复，起到巩固主题的目的。在钢琴伴奏方面前两个乐句沿用A不得琶音伴奏，以对作品的结束形成推进，而在最后一个乐句改为柱式和旋，在听觉上加强结束感，从而更加圆满地结束作品。

三、第二节《在银色的月光下》的歌词分析

在那金色沙滩上，洒着银白的月光，

寻找往事踪影，往事踪影迷茫，

寻找往事踪影，往事踪影迷茫。

往事踪影迷茫，犹如幻梦一样，

你在何处躲藏，背弃我的姑娘？

你在何处躲藏，背弃我的姑娘。

我骑在马上，箭一样地飞翔，

飞呀飞呀我的马，朝着她去的方向，

飞呀飞呀我的马，朝着她去的方向。

在歌词方面，第一段歌词首先描述了一个非常美妙的场景，金色的沙滩洒满银色的月光，然后引出后面的遐想，对于往事的追寻。整个第一段的歌词都在描写美好，表达了青年对于美好的向往，对于爱情的憧憬，从而对第二段歌词的出现提供了一个合适的线索，也与第二段歌词形成了在感情方面的对比。

第二段歌词借助第一段歌词所描写的美好进行了反面的表达，首先由“迷茫”二字与第一段中的美好场景形成了对比，说明美好的场景已经消失不见，而对于后面出现的“幻梦”“背弃”“躲藏”等字眼也表达了青年对于失去爱情后的懊恼和感伤，由第一段和第二段的对比描写表达了青年对美好爱情的向往，同时对爱情消失的悲伤。而从这两段歌词中所表达的并没有放弃和悲伤，从而也引出了最后的一段歌词，让人更加期待最后青年的去向以及爱情的结果。

第三段歌词描写了青年对爱情坚贞的向往，由前两段歌词的铺垫加上“飞翔”和“朝着她去的方向”这两个标志性的描述，表明了青年不放弃爱情的气质，从而对整首作品有了一个美好的结束，就是青年对爱情坚贞不渝的执着。

整首歌的歌词较为短小，但是信息量非常大，而信息量大主要表现在各段歌词已及各字眼之间的联系与比较，通过联系与比较让听众有了无限的遐想。我认为该作品最让人欣赏的地方是，歌词部分没有出现爱情、忠贞、向往等字眼，但是从头至尾都让听众感觉到自己所想表达的对忠贞爱情的向往，这就完全依靠了词作者高超的文化底蕴，同时也要求演唱者在演唱时更加投入情感以表达这最直接但又无从表达的感情。

《在银色的月光下》是一首塔塔尔族民歌,歌曲表达了一位青年在爱情上的伤感，思恋和向往。歌词中通过对许多景色的描绘：沙滩、月光、幻梦、踪影等，表达了青年对爱情的执着。1950年10月新华书店西北总分店出版《新疆民歌》,歌曲《在银色的月光下》收录其中。根据书中记载,《在银色的月光下》由王洛宾记录，原词曲作者不详,后由钱琦编曲，黎英海改编。此曲由蔡琴首唱后，歌曲同歌唱者一起红遍大江南北，为广大听众所喜爱，抒情优美，旋律缠绵，给人静寂、空灵、真挚、抒情的印象。旋律采用了牧歌的素材，给人辽阔、悠扬、婉转、抒情的印象。从发表至今已有60多年，不仅没有因岁月的流逝而褪色，相反，其传唱面越来越广，影响力越来越大。歌曲表达了作者发自内心的对沙滩的挚爱，对爱情的向往,形象洗炼的歌词，优美动听的旋律，把人们带进了充满诗情画意的美丽沙滩，也把人们带进了主人公那略带忧伤的爱情世界，使人陶醉。

在声乐演唱的过程中，要带有感情地演唱这首歌曲，演唱的难点是，把握好气息和位置，让声音畅通，从而更加优秀地完成这首歌曲，歌曲表达了作者对沙滩发自内心的挚爱，对爱情的向往，形象洗炼的歌词，优美动听的旋律，把人们带进了充满诗情画意的美丽沙滩，也把人们带进了主人公那略带忧伤的爱情世界，使人陶醉。在演唱中，也要考虑到这些方面，把自己当做歌曲中的主人公，把主人公的忧伤、喜悦和憧憬很好地呈现出来。通过演唱和演绎，使观众感受到歌曲的意境和歌曲的美妙。

四、结语

歌曲《在银色月光下》曲调优美，意境深远。歌曲着重表现了新疆年轻小伙子对爱情的纯洁向往和无限怅惘。歌曲通过大提琴，长笛，人声及各种乐器的交相辉映，诠释了爱情这一永恒主题。五十多年来，《在银色月光下》由多位著名歌唱家演唱，经久不衰。

通过分析歌曲《在银色的月光下》让我更加了解了该作品的作曲手法与创作特征，也更加了解这首歌曲魅力，从而把一个青年对爱情的坚贞与向往展现在我眼前，在以后的演唱中要更好地把握人物感情，更好地把握音乐与情绪，更加完整地表达作品。

[1]高佳佳,赵冬梅.音乐作品分析应用教程 第三版 [M].北京:高等教育出版社,2013.

[2]罗宪君.声乐曲选集中国作品(二)[M].北京:人民音乐出版社,1986.

[3]高为杰,陈丹布.曲式分析基础教程[M].北京:高等教育出版社,1991.

戚仲恺（1990—），男，汉族，山东烟台人，研究方向：音乐与舞蹈学。