朱栩辉

摘要：广阔的中国有着炫丽的音乐文化，其中西部的新疆，有塔吉克族鼓舞、哈萨克族的冬不拉弹唱等，其中维吾尔族木卡姆音乐形式以它特有的音乐文化背景从而形成了别具一格的音乐风格。而我也被这种音乐风格深深的吸引。研究生期间，在学习声乐演唱技巧的同时，我便经常接触木卡姆音乐，慢慢的对维吾尔族音乐的体裁、调式、和声织体有了一些体会。结合自己对器乐编曲的一些了解，尝试着对维吾尔族木卡姆中某些音乐片段进行挖掘、改编、丰富配器形式，用西洋乐器和现代乐器对其进行改编，希望能够以一个后辈的审美角度，结合当下比较主流的配器规则对这些音乐片段进行融合和再编排。

关键词：维吾尔族木卡姆；配器；编排

新疆地处于欧亚大陆的腹地，远离海洋。由于地处古代丝绸之路要冲，自古以来就是东西方文化、经济的荟萃之地，这里曾是中国文化、印度文化、波斯文化、阿拉伯文化和古希腊文化、古罗马文化的交汇地，其独特的音乐文化也吸引了世人的关注。“木卡姆”一词是由阿拉伯语吸收到波斯语的，除了它的本意以外还有“曲调”、“曲子”等。波斯人对古典曲子做了系统化的整理之后，“木卡姆”一词的意思除了“曲调”、“曲子”之外，还具有“古典”、“传统音乐”等，即古典传统音乐—曲子也被称之为“木卡姆”。 木卡姆作为全球性的音乐文化现象，在国际上吸引了诸多音乐界和社会科学界人士的注意。木卡姆的研究范围不仅涉及西亚、北非各国，而且扩大到南亚和中亚。随着20世纪七、八十年代民族音乐学研究的深入发展，越来越多的音乐学家从迷恋木卡姆转向从事木卡姆研究，全球范围的“木卡姆热”正越演越烈。木卡姆音乐主要以拉弦乐器哈密艾捷克（又称哈密胡琴）和拨弦乐器哈密热瓦甫伴奏多面形制较大的达普击节相伴。哈密木卡姆是流传在新疆东部哈密地区的一种历史悠久、篇幅宏大、结构完整的大型维吾尔音乐套曲，共有12套，其中7套包括两个乐章（即两套曲目），共有258首曲目、数千行歌词。每套木卡姆的名称一直到现在都保留着维吾尔族的名称，如“乌鲁克都尔木卡姆”、“海海约兰木卡姆”、“加尼凯姆木卡姆”等，在新疆各地木卡姆中显得十分独特。哈密木卡姆在其形成和发展过程中，在西域“伊州乐”的基础上，不同程度地吸收了来自汉族、中亚及西亚的音乐艺术营养，在歌词、风格、结构等方面体现了文化多元性的特点。特别是哈密木卡姆在历史上经过了从民间到王宫、最后又回到民间的流传整合过程，经由民间艺人的不断演唱和整理规范，形成了结构完整的套曲形态，十分难得。每套木卡姆均由散板的序唱和4/4、7/8、5/8节奏的多首歌曲及2/4节奏的多首歌舞曲的结构序列组成，体现了典型的完整性特征。

一、序曲部分

我选取了木卡姆中运用于婚庆中比较多的舞曲风格音乐片段进行改编。原曲多用弦乐器艾捷克、弹拨乐器热瓦普开头。考虑到艾捷克、热瓦普的的乐器特点，开头部分我序曲我使用钢琴c3以上的高音来弹奏主旋律，左手配有以Ⅴ级到Ⅰ级到Ⅳ级的常规级进，用来模仿出少数民族乐器所表达的空灵，悠扬的感觉。序曲共有8个小节，反复两遍。第二遍反复的时候，钢琴的主旋律部分改为手风琴演奏，演奏音域降低到c2一下，同时钢琴给柱式和弦伴奏。序曲结尾处，钢琴和手风琴做减慢处理，缓缓结束。

二、主体部分

原曲的主歌部分有类似于舞曲的风格，和声走向相同与序曲，依然采用Ⅴ级到Ⅰ级到Ⅳ级的常规级进，但是风格上完全不同于序曲的空灵，而是以欢快热烈、热情饱满的音乐情绪来烘托婚礼时热闹的气氛。所以在我的编排中，主歌部分以手鼓先进入，2/4拍子下热情的新疆鼓点，包含着大小切分节奏型作为铺垫。8小节之后，吉他、手风琴在和弦走向中配合着手鼓进行和弦分解（吉他扫弦为主），再走8小节。之后钢琴加入，右手八度音程加大三和弦，左手根音配合弹奏主旋律，手鼓与手风琴伴奏。16小节主旋律结束后进入各乐器分别独奏solo，由钢琴先开始，手鼓配合。一段16小节，富有技巧性和难度的独奏之后，手风琴加入独奏，钢琴与手鼓伴奏。手风琴精彩的solo同样持续16小节，之后所有乐器齐奏，分别以三度、六度音程模进的方式齐奏主旋律，达到最热烈的和声效果。

三、过渡段和再现段

热闹的齐奏之后，手鼓渐渐的慢弱下来，钢琴和手风琴休息，同时吉他模仿热瓦普的弹拨，根音不变，冠音缓慢变换来模仿大漠黄昏下萧条的场景，节奏缓慢自由，2/4，3/8，9/8拍子自由转换。大约八个小节的演奏后，手风琴和手鼓再次进入。手鼓先只给重音，手风琴在和弦走向中缓慢的进行分解单音。随后慢慢加快，手鼓也由只给重音转变为热烈的维吾尔族节奏型。8小节之后，钢琴和吉他同时进入，钢琴反复主旋律，同样以八度为主，吉他进行扫弦伴奏，整体进入再现段。再现段结束后，手鼓进入一段16小节的单独solo，其他乐器休息。鼓手solo结束后，歌手演唱主旋律，配有原曲的歌词（维吾尔语），所有乐器进行伴奏。当到有一句“si ga naxi ga”（大意为热闹、欢乐）这句歌词时不断反复、加快，体现出越来越热闹的音乐效果。大约反复7、8遍后，演唱最后一句歌词，并在最后一个音上做了一个小三和弦的人声分部，减弱减慢，全曲结束。

“木卡姆”是维吾尔族文化的结晶，更是中华民族灿烂文化里的一块瑰宝。受现代化进程的影響，当代维吾尔族人民的审美情趣不断发生变化，尤其是年轻一代对哈密木卡姆的文化价值知之甚少，因此必须采取各种有效措施对其进行保护和传承。我认为将古老的唱段拿出来进行再加工，“翻新”也是一种推广木卡姆音乐的形式，用一种现代人更能够接受的配器手法对木卡姆进行传承，让更多的人能够知道、了解到这种音乐形式的魅力和发展价值，这是我们能够做到的。当然，在探索的过程中总会遇到各种各样的问题与误区，但是我相信会有很多抱有和我一样想法的年轻音乐人愿意去做民族古典音乐的“翻新”，在探索中进步，在探索中产生跟多好的作品。这有利于人们走进木卡姆的音乐世界，利于木卡姆艺术的传承和发展，更有利于加深我们对于维吾尔民族文化背景的认识。这种走入民族音乐本身进行对比求证的形式不仅科学具体，符合世界多元文化融合发展的需要，也能够给这些宝贵的中国古典艺术注入新鲜的血液以及全新的生命力，并且也更有利于帮助维吾尔族文化走出国门，与现代世界接轨。

【参考文献】

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