贾 超

(大连大学 音乐学院，辽宁 大连 116622)

匈牙利钢琴教育历史发展探究

贾 超

(大连大学 音乐学院，辽宁 大连 116622)

钢琴教育是音乐教育的重要组成部分，对国民素质的提高有较大作用。文章对匈牙利钢琴教育的历史发展进行探究，力争为国内钢琴教育起到借鉴作用。

匈牙利；钢琴教育；音乐教育

据古代史书研究，16世纪，在匈牙利王国宫殿里，盛行键盘乐器。在随后的17、18世纪，匈牙利民族性格主要通过“闺女琴”(一种小型古钢琴)表现出来。18世纪末，出现了为音乐教育而写的键盘乐器著作，这是匈牙利最早的钢琴教本。近19世纪时，由于风靡全世界的钢琴大师富兰兹·李斯特(1811-1886)的出现，引起了全世界对匈牙利钢琴教育的强烈关注。

一、匈牙利钢琴教育的发展脉络

19世纪浪漫主义时期，钢琴的音量与音域扩大，音色可以改变，钢琴音乐快速发展。钢琴音乐的制作受到匈牙利国民样式音乐的影响，但在教育方面，欧洲个人主义式钢琴教育传统的影响仍占主流。出生于匈牙利的钢琴家李斯特，为祖国的钢琴教育做出了巨大贡献。他一边游走欧洲，一边研究着新演奏方法，并传给弟子们，培养了大量优秀的钢琴家。1875年，他在布达佩斯特创立“皇家音乐学院”，担任院长直到去世，他是匈牙利钢琴教育的象征性人物。李斯特去世后，这所“音乐学院”钢琴系一直由李斯特的学生们代代相传。并对李斯特的钢琴知识加入新的思想，进行大胆创新和实践，使新的演奏方式得以开花结果。

除了李斯特的后继者外，匈牙利还出现了杜南尼(1877-1960)等杰出音乐家，他们坚持钢琴教育向新的革新方向发展，为匈牙利钢琴教育做出了很大贡献。杜南尼不仅是著名的钢琴家，也是优秀的作曲家，他写了大量供学习者演奏学习的高水平作品。从1934年到1943年，杜南尼担任匈牙利国立音乐学院院长，他积极完善钢琴教育工作，促进了匈牙利钢琴教育的大发展。当时的匈牙利还出现了比较具有代表性的作曲家魏奈尔(1885-1960)和李斯特时代的莫休尼(1815-1870)，他们也留下了大量用于钢琴教育的钢琴作品。

进入20世纪以后，匈牙利掀起了新国民音乐的浪潮。匈牙利钢琴教育由国家组织的“器乐学校”统一进行。这种器乐学校，有些是独立的建筑，但大都建在学校或文化馆中。学生从小学三年级开始，就选择自己喜欢的乐器，并准备一年。在这段时间内，他们并不学习演奏乐器，只是进行节奏感和听音能力的训练。但这些并不是机械的背诵和训练，而是培养和开发学生的创造力、想象力，使学生逐渐具备艺术家的素养和灵感。器乐学校采取因材施教的教学方法，在二三年级以后，对有音乐天赋的学生以培养音乐家为目标，对天赋较弱的学生则以培养兴趣爱好为主。这两者之间，在学习的科目、难度、考试的内容上都有很大的不同。但是他们也有共通之处，就是都很重视室内乐与合奏课的培养，把钢琴演奏应用到实处。随着年级的提升，教师对教材的选择范围会越来越大，选曲逐渐多样化，曲目丰富多彩，与现今我们的钢琴教学模式基本一致。

二、匈牙利钢琴教育的成就

1.钢琴教育教材丰富

钢琴作品是钢琴演奏的最基本的条件。[1](P89)匈牙利作曲家创作的钢琴作品，对匈牙利的钢琴教育起着重要的作用。匈牙利音乐作品中具有的典型特点是用新的音响效果与艺术形态谱成的多姿多彩的乐曲。如：作曲家库达格巧妙地使用拳头、肘和滑奏等钢琴演奏方法，写了许多当时非常新鲜罕见、极富机智的钢琴作品，并利用这些洋溢着新鲜魅力的作品，把青少年吸引到钢琴音乐中。

巴尔陶克的系列作品，是匈牙利钢琴教育的重要教材，在匈牙利受到高度重视。贝拉·巴尔陶克(1881-1945)27岁就成为布达佩斯“音乐学院”钢琴教授，他研究了独特的演奏技巧和与众不同的钢琴奏法，完成了大量可供儿童学习的钢琴作品。尽管巴尔陶克是为儿童弹奏写作作品，但也有较高难度，目的是引导儿童倾向于技术难度的突破和学习，使儿童们亲近音乐，受之感染，进而提高艺术修养。

1926年，巴尔陶克开始写作“小宇宙”，这是为儿子彼得学习钢琴写的教材。这部钢琴作品，具有双重意义：一是为儿童带来美好的音乐世界，二是凝聚在音乐形态里的整个宇宙。全书共有153首小曲，六册曲集。曲子短小悦耳，深受孩子们喜爱，超过三分钟的只有一首，有两首曲长两分钟，其他的曲子时间长度都在一分钟以内。“小宇宙”这部教材虽然有着练习曲的特点，却又极富独特创意性，是一部非常好的现代钢琴教材入门书。在技巧上，让孩子们打好基本功，学习断奏、连奏和大拇指的放松移动，它把钢琴演奏的各种技巧概括得非常全面，成为可以与巴赫的作品相媲美的优秀作品。“小宇宙”这部教材在全世界被推崇为“不朽的现代钢琴教本”。

匈牙利还出版了很多有价值的参考书，研究钢琴演奏的普遍性法则和方法原理，并试着从生理学的观点，去分析用手指、手臂、手腕进行的钢琴演奏，努力发现适合儿童个性差异的演奏法。

2.钢琴教育体系完善

匈牙利最早的钢琴学校是四年制的音乐专科学校，首都布达佩斯俗称为“巴尔陶克音乐学院”。在其他城市，也有类似音乐专科学校。后来，在音乐专科学校之上，安排了五年制的最高学府“匈牙利国立音乐学院”。1968年，这所音乐学院为儿童开设了“预备科”，由教授们亲自给学生指导。这是一种类似“才能教育”的学习，对10-14岁在器乐学习上显示特殊才能的学生，进行为期十年的音乐教育。

匈牙利的音乐家一直努力使钢琴成为“歌唱的乐器”，主张听、弹、唱同时进行，[2](P7)这样在弹奏钢琴时，眼睛、耳朵和双手都得到发挥。为了使视觉、听觉和手指触觉控制能力同时得到训练，在教学方法上，采用三者结合的混合式教学法。最早实施这种教学方法的是玛吉特·丽楼(Margit Varro)，她强调只有表现欲才是调整音乐表达的技巧，她认为表现欲是使手指与手臂做出最舒适运动的根源。

时至今日，匈牙利的钢琴教育仍在世界音乐教育中占有重要的地位，其诸多内容值得我国的钢琴教育学习和借鉴。

[1]李英杰.实用钢琴教学论[M].长春：吉林大学出版社，2013.

[2]卡尔·莱默尔，瓦尔特·吉泽金.现代钢琴演奏技巧[M].上海：上海音乐出版社，2004.

责任编辑：谷晓红

Historical Development of Piano Education in Hungary

JIA Chao

(Dalian University，Dalian 116622，China)

Piano education is an important part of national cultural education and contributes a lot to the promotion of the national quality. The historical development of the piano education in Hungary is studied to provide some guidance for China’s piano education.

Hungary；the piano education；music education

2017-01-08

贾 超(1983-)，女，讲师，硕士，主要从事钢琴演奏与教学研究。

1004—5856(2017)06—0137—02

G53/57

A

10.3969/j.issn.1004-5856.2017.06.032