吴佳燕

诗歌是语言的黄金，浓缩的艺术。它应该与激情、想象和理想相关，它应该如闪电般刷一下穿透雾霾，照亮我们的现实生活和内心世界。我对严肃的诗歌创作一向充满敬意。因为在我看来，一个对生活、生命没有激情的人是写不出好诗的，而激情已经越来越成为我们生活和这个时代的稀缺之物。这也让我想到为什么余秀华的诗歌会一夜之间在全国产生那么大的冲击力，或许与她回归诗歌的激情与生命的痛感不无关系。在城市的钢筋水泥中，余秀华的诗歌是从田野生长起来的野草一样的存在，生猛、率性、朴素、坚韧，是内心深处原始的生命呐喊，如苍白的现实生活中突然而至的精神闪电，造成了出其不意的轰动效果。她那种没有经过现代文明污染的原生态情感，那种没有匠气、直接从内心流淌而出的表达方式，那种执着地面、自我纠缠的人生态度，也许更接近人性的本真和诗歌的本质，也对应着当下一些诗歌让人疲乏的雕饰、文气、温和与无病呻吟。

湖北的诗歌除了余秀华，更值得关注的是整个60后诗人群体的崛起。他们从事着严肃而成熟的现代诗写作，是湖北当下诗坛的主要支撑并已然在全国响亮发声，但是评论界对他们的关注和研究已经远远滞后。前段时间，湖北省作协分别召开了60后实力派小说家晓苏、曹军庆、普玄的作品研讨会和诗人剑男、余笑忠、黄斌的作品研讨会。如果说对这三位小说家的研讨是为了提醒对他们创作中鲜明的个性与差异性的关注，那么对这三位诗人的研讨恰恰是要注意他们创作风格的共性与相似性。……